Alfred Sisley: Impressionistischer Landschaftskünstler, Biografie, Gemälde Automatische übersetzen

HINWEIS: Für die Analyse von Werken impressionistischer Maler wie Alfred Sisley
bitte sehen: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

Einführung

Alfred Sisley, der manchmal als "vergessener Impressionist" bezeichnet wird, war und bleibt der am meisten unterschätzte Apostel von Impressionismus. Dies, obwohl er einer der beständigsten Freilichtmaler der Bewegung ist. Sich weitgehend beschränken auf Naturalismus und das Genre von Landschaftsmalerei Er versuchte selten, Figuren zu malen, und stellte immer fest, dass der impressionistische Stil seinen künstlerischen Bedürfnissen entsprach. Die englischen Maler JMW Turner (1775-1851) und John Constable (1776-1837) zusammen mit dem Franzosen Camille Corot (1796-1875) waren Einflüsse. Ein zurückhaltender, aber einflussreicher Beitrag zu Französische Malerei, Sisleys bekanntestes Impressionistische Gemälde unter anderem: Rue de la Machine, Louveciennes (1873), Misty Morning (1874) Snow at Louveciennes (1875); Überschwemmungen in Port Marly (1876), alle im Musée d’Orsay, Paris, The Walk (1890, Musée d’Art et d’Histoire, Nizza) und Moret Bridge in the Sun (1892, Privatsammlung). Er ist jetzt als einer der anerkannt beste Landschaftskünstler des neunzehnten Jahrhunderts. (Hinweis: Um mehr über Sisleys Stil der Landschaftsmalerei zu erfahren, siehe: Merkmale der impressionistischen Malerei 1870-1910.)

Biografie

Sisleys Leben, das bis zu einem gewissen Grad wie sein Werk vernachlässigt wird, ist nicht gut dokumentiert. Es gibt nur wenige Zeitschriften, Fotos oder Interviews, die von Interesse sind (er starb, kurz bevor die impressionistische Bewegung wirklich berühmt wurde). Sein Vater wurde als Sohn englischer Eltern in Paris geboren und war im Seidengeschäft tätig. 1857, im Alter von 18 Jahren, zog er nach London, um Business zu studieren. 1862 kehrte er nach Paris zurück, um Malerei zu studieren. Dort schrieb er sich in Gleyres Studio ein, mit dem er sich angefreundet hatte Frederic Bazille (1841-1870), Claude Monet (1840-1926) und Auguste Renoir (1841-1919). Zusammen fingen sie an Freilichtmalerei, die zu dieser Zeit revolutionär war, um die tatsächlichen Lichteffekte einzufangen, anstatt zu versuchen, das Bild später im Komfort ihrer Studios zu zaubern. (Weitere Informationen zu diesem Zeitraum finden Sie unter: Impressionismus, Frühgeschichte.)

Bis 1870 Sisley-like Entgasen (1834-1917) und Cezanne (1839-1906) – musste keine Gemälde verkaufen, um zu überleben, konnte dank der großzügigen Zuwendung seines Vaters sogar bequem leben. Nachdem Gleyres Atelier 1864 geschlossen wurde, verbrachte er den Winter in Paris und ließ seine ärmeren Freunde wie Renoir bei ihm bleiben. Im Sommer reiste er in das Land, wo Camille Corot – ein Mitglied der Barbizon Schule für Landschaftsmalerei – Er widmete alle seine Anstrengungen der Entwicklung seines Naturalismus. Er schloss sich Monet in Chailly an und malte mit Renoir am Ufer der Seine und anschließend in Marlotte bei Fontainebleau. Aber als er in Paris war, war er schüchtern und eher einsam und ging nicht oft ins Cafe Guerbois, wo sich seine Freunde um ihren Fahnenträger versammelten Edouard Manet (1832 & ndash; 83). (Weitere Informationen finden Sie unter Impressionismus: Ursprünge, Einflüsse.)

Frühe Gemälde

Sisley wurde zum Official zugelassen Salon Ausstellungen von 1866, 1868 und 1870. Seine Bilder zeigten großes Interesse an der Farbe von Bäumen und Gebäuden und für die wechselnden Effekte von Licht und Wolken über einer Landschaft. Sein Stil war nüchtern, leise und konsequent. 1870 erleuchtete er seine Palette und begann, gebrochene Berührungen und Striche nebeneinanderliegender Farben zu verwenden. Ein Beispiel dafür sind Lastkähne auf dem St.-Martin-Kanal (1870, Oakar-Reinhart-Stiftung, Winterthur), in denen er Reflexionen auf der Wasseroberfläche durch schnelle Bewegungen im Stil von Monet und Renoir in La Grenouillere darstellte. Weitere frühe Landschaften von Sisley sind: Lane near a Small Town (1864, Kunsthalle, Bremen); Dorfstraße in Marlotte (1866, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo); Frauen gehen in den Wald (1866, Bridgestone Museum, Tokio) und Blick auf Montmartre von der Cite des Fleurs (1869, Musée des Beaux-Arts, Grenoble). Diese frühen Ansichten sind düster im Ton, zeigten aber eine detaillierte Konstruktion und eine Vorliebe für weite Bereiche des Himmels und große Räume. In seinem Stillleben malen, Heron with Wings Spread (1867, Musee d’Orsay), sind seine subtilen Harmonien des Tons offensichtlich.

Finanzkrise

Eine Krise entstand 1870, als das Familienunternehmen wegen des Deutsch-Französischen Krieges zusammenbrach. Sisley wurde sofort auf seine eigenen Ressourcen verwiesen und gezwungen, vom Erlös seiner Kunst zu leben, eine Aufgabe, auf die er völlig unvorbereitet war. Um die Kosten zu senken, zog er nach Louveciennes in der Nähe von Paris. Im Gegensatz zu anderen Impressionisten, die sich wenden könnten Porträtkunst um Geld zu verdienen, malte Sisley nur Landschaften. Darüber hinaus arbeitete er in einem Standardformat, das sich durch die Perspektive einer Straße oder einer Gasse auszeichnet – siehe zum Beispiel Rue de la Machine, Louveciennes (1873, Musee d’Orsay) oder Louveciennes, Sevres Road (1873, Musee d’Orsay) – und die Wirkung der wechselnden Jahreszeiten an derselben Stelle aufzeichnen, wie in Louveciennes im Herbst (1873, Privatsammlung) und Louveciennes im Winter (1874, Privatsammlung).

Impressionistische Ausstellungen

Bei der ersten Impressionistenausstellung stellte er fünf Landschaften aus. Er wurde von Händlern wie geholfen Paul Durand-Ruel Duret und der Bariton Jean-Baptiste Faure, der ihn im Sommer 1874 nach London brachte. Er malte Regatta -Regatten in Molesey (1874, Musee d’Orsay), für die Bewegung und Animation ungewöhnlich sind seine Kompositionen und auch zahlreiche Landschaftsansichten, wie in Hampton Court Bridge (1874, Wallraf-Richartz-Museum, Köln). (Weitere Einzelheiten finden Sie unter: Impressionistische Ausstellungen, Paris.)

Von Louveciennes zog er nach Marly, wo er Ansichten des Pferdeteichs vor seinem Haus malte und zum Chronisten des Dorfes wurde, wie in der Schmiede von Marly (1875, Musee d’Orsay), einer in Frankreich ungewöhnlichen Innenszene Seine Arbeiten oder Floods at Port-Marly (1876, Musee d’Orsay) wurden zusammen mit sieben anderen Gemälden auf der zweiten Impressionistenausstellung gezeigt. 1877 nahm er mit 17 Gemälden an der dritten Impressionistenausstellung teil, war jedoch wenig erfolgreich und stellte einige Jahre später nicht mehr aus. Er zog 1877 nach Sevres, kehrte aber bald nach Louveciennes zurück, wo er viel im Freien malte und sich auf den wechselnden Himmel konzentrierte. Diese sensiblen Arbeiten sind immer gut ausbalanciert und zeigen einen leichten, filigranen Umgang: siehe insbesondere Misty Morning (1874, Musee d’Orsay) und Snow at Louveciennes (1878, Musee d’Orsay). (Für andere einzelne Maler siehe: Impressionisten Renoir, Sisley, Pissarro, Degas, Cezanne, und auch Der Impressionist Claude Monet.)

Moret-sur-Loing

Nach 1880 zog Sisley in die Nähe von Moret-sur-Loing, dann nach Moret selbst, und wurde immer isolierter. Unter Monets Einfluss modifizierte er seine Technik, verbreiterte seinen Pinselstrich und bearbeitete seine Oberflächen stärker. (Siehe auch Impressionistische Malerei Entwicklungen.) In einem anderen Geist als Monet, aber mit einer ähnlichen Technik, begann er eine Reihe von Bildern über die umliegende Landschaft, zunächst in der Nähe von St. Mammes – wie im Weißen Kreuz von Saint-Mammes (1884, Museum of Fine Arts, Boston)., Saint-Mammes (1885, Musee d’Orsay). Danach malte er hauptsächlich Ansichten von Moret, wie: Die Brücke bei Moret-Storm (1887, Le Havre Museum), Heuschober bei Moret – Morgen (1891, National Gallery, Melbourne), Die Kirche bei Moret, nach Regen (1894, Detroit Institute of Arts). Eine Einzelausstellung in der Galerie von Durand-Ruel im Jahr 1883 und eine weitere in der Galerie von Georges Petit im Jahr 1897 brachten Sisley keinen großen Erfolg, und er lebte weiterhin unter sehr schwierigen Umständen. Weitere Beispiele seines Spätimpressionismus sind: Die Kirche von Moret (1894, Musée du Petit Palais, Paris) und die Langlandbucht, Storrs Rock-Morning (1897, Kunstmuseum, Bern). Sisley hörte 1897 mit dem Malen auf, weil Krebs auftrat, und starb zwei Jahre später in Paris im Alter von 59 Jahren, nur wenige Monate nach dem Tod seiner Frau. Er starb in Armut: Erst nach seinem Tod begann sein Ruf als Künstler zu wachsen.

Reiner Impressionismus

Wie der englische Landschaftskünstler John Constable malte Sisley nur Orte, die er gut kannte, und er mochte besonders die Gebiete der Seine und der Themse. Seine Werke – wie die von Monet und Camille Pissarro (1830-1903) – das würden Kunsthistoriker als "reinen" Impressionismus bezeichnen. Da sich sein Werk jedoch nie außerhalb dieses Gebiets entwickelt hat, wurden seine Gemälde weitgehend vernachlässigt, und obwohl er relativ berühmt ist, sind nur sehr wenige seiner Werke bekannt. Es wird vermutet, dass er ein Opfer des Stils wurde, ein Sklave des Impressionismus, anstatt ihn als Basis für den Fortschritt zu nutzen. Wie dem auch sei, es ist wahr, dass seine Entwicklung als Künstler nicht so dramatisch war wie die anderer moderne Künstler seiner Gruppe, wie Monet oder Degas, die beide bis ins 20. Jahrhundert hinein lebten.

Da sich Sisleys Sujet weitgehend auf Landschaften beschränkte, in denen möglicherweise nur wenige Figuren als Dekoration auftreten, sahen viele seinen Stil an Malerei als langweilig und ohne persönliche Note. Ähnliches gilt jedoch für Monet. Sein relativ früher Tod setzte dem Zeichen der Erneuerung in seinem Gemälde aus den 1890er Jahren ein Ende. Insgesamt wurden seine Gemälde von bekannteren Malern der damaligen Zeit überschattet – insbesondere von Monet, dessen Werk er am meisten ähnelt – obwohl Sisley weniger experimentell und in kleinerem Maßstab arbeitete.

Ruf

Sisley ist eine der großen Figuren der impressionistischen Bewegung. Als begeisterter Schüler der Malerei im Freien und mit klaren Tonwerten, wie Corot und Pissarro, liebte er die Landschaft der Ile-de-France. Seine Arbeiten unterscheiden sich jedoch von denen durch ihre Sorge um die Komposition und ein nahezu monumentales Gleichgewicht, im Gegensatz zu einer ruhigen Vertrautheit seiner ausgewählten Orte. Er ist jetzt als einer der Großen eingestuft Impressionistische Maler und einer der großen Landschaftskünstler der Kunstgeschichte. Seine Arbeiten sind in vielen der zu sehen beste Kunstmuseen auf der ganzen Welt, vor allem die Musee d’Orsay, Paris.