Ideale Räume von Julian Faulhaber. 0+

Das Lumiere Brothers Center for Photography präsentiert die erste russische Ausstellung des deutschen Fotografen Julian Faulhaber.

Die Ausstellung zeigt Arbeiten aus dem LDPE-Projekt (Low Density Polyethylen), an dem Faulhaber seit 2003 mehrere Jahre gearbeitet hat. Der Name selbst manifestiert die Künstlichkeit der erfassten Räume. Der für die Herstellung von Plastiktüten verwendete Kunststoff wird zum Bezugspunkt unseres Alltags, in dem Verpackungen oft wichtiger werden als das Produkt selbst. "Dies ist der Lebensstil, der unseren Tag definiert", bemerkt der Autor.

Faulhaber konzentriert sich auf die wirklich existierenden öffentlichen Orte in Deutschland, Japan und den USA: Tankstellen, Einkaufszentren, Kinos, Parkplätze - das umgibt uns jeden Tag. Er fotografiert diese Objekte in einem Stadium, in dem ihre Konstruktion bereits abgeschlossen ist, das Design jedoch noch nicht in Auftrag gegeben wurde und der Benutzer die durch seine Anwesenheit entstandene Idealität des Gerechten noch nicht verletzt hat.

Der Arbeitsprozess wird für den Autor zu einer Studie und dauert ziemlich lange. Faulhaber wählt die Objekte für die Aufnahme sehr sorgfältig aus, sucht bei einem Stadtbummel nach Ideen, blättert in Architektur- und Designmagazinen und surft im Internet. Nachdem er einen Ort ausgewählt hat, beobachtet er alle Stadien des Baus des Bauwerks bis zu seiner Fertigstellung. „Dies ist auch Teil des Workflows - Überwachung der Bauentwicklung, Veränderung der Oberflächen. Es ist, als würde man in einem Studio an einem Gemälde arbeiten, das sich jeden Tag ändert. "

Abgeschlossene und nicht verwendete Konstruktionen sind so perfekt, dass sie auf einem Computer entworfen zu sein scheinen. Die im Rahmen erscheinenden Gebäude sind jedoch in ihrem natürlichen Zustand fixiert. Der Autor lehnt absichtlich jegliche digitale Verarbeitung ab und verwendet keine zusätzlichen Lichtquellen. Er fotografiert mit einer Großformatkamera und einer langen Verschlusszeit, sodass die Bilder äußerst detailliert sind. Räume ohne menschliche Präsenz ähneln Theaterlandschaften, in denen sich die Handlung von einem Moment an entfalten wird. Geometrie, rhythmische Linien, Farbsättigung, Leere und Enge des Rahmens erzeugen ein Spannungsgefühl in der Komposition und im inneren Drama.

Die Arbeiten des Autors korrelieren zu Recht mit den Arbeiten der prominentesten Vertreter der Düsseldorfer Fotografieschule, Thomas Demand, Andreas Gursky und Thomas Strut. Die Klasse von Byrd und Hilla Becher, ein bemerkenswertes Phänomen in der Kunstgeschichte, trug dazu bei, eine Reihe herausragender Autoren der konzeptuellen Fotografie zu formen. In Faulhabers Werken findet der Betrachter das gleiche Interesse an Architektur und öffentlichem Raum, eine besondere Einstellung zur Farbe und zum Rhythmus der Komposition, die Liebe zum Detail und die maximale Detailtreue der Düsseldorfer, die in den 1970er und 1980er Jahren die Welt verändert haben Fotografie, die sie in den Kontext der zeitgenössischen Kunst einbezieht. Der Autor selbst gibt zu, dass er während seines Studiums am Fachbereich Fotografie der Fachhochschule Dortmund ein Fan ihrer Arbeit war.

Julian Faulhaber ist Preisträger und Nominierter zahlreicher Fotopreise, darunter der Reinhart-Wolf-Preis (2006) und der Körber-Preis (2007), der Saar-Förderpreis für junge Kunst (2006) und der Real Photography Award (2006) als Deutsche Prize Börse (2010, 2014).

Die Fotos des Autors wurden in zahlreichen Magazinen veröffentlicht, darunter im Art Forum, im New York Times Magazine, im Damn Magazine, im Foam Magazine und im Departure Magazine. Außerdem wurden sie in das Buch des Fotografieforschers, Professor an der Rutgers University (New Jersey, USA) aufgenommen. USA) Andres Mario Zervigona, „Fotografie und Deutschland“ (2017).

Die Werke von Julian Faulhaber befinden sich in bedeutenden privaten und staatlichen Sammlungen, darunter die Sammlungen des Metropolitan Museum of Art (New York, USA), der Kunstmuseen von Harvard (Cambridge, USA) und Princeton (Princeton, USA).

Der Autor wird am 30. Januar um 19:00 Uhr nach Moskau kommen und die Ausstellung persönlich eröffnen. Julian wird eine Führung durch seine Ausstellung für alle durchführen.

Mit Unterstützung des Goethe-Instituts in Moskau.