Kunst der Han-Dynastie:
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Die dynamische Han-Dynastie (206 v. Chr. – 220 n. Chr.) erlebte eine bedeutende Wiederbelebung der chinesischen Kunst im Vergleich zur vorangegangenen Ära der Kunst der Qin-Dynastie (221-206 v. Chr.). Die chinesische Keramik (insbesondere Keramikfiguren), die Jadeschnitzerei, die Seidenweberei und die chinesische Malerei (auf Papier) waren Bereiche mit besonderen Leistungen. Es wird zum Beispiel angenommen, dass die frühesten Beispiele von chinesischem Porzellan in der Provinz Zhejiang während der späten Ost-Han-Zeit (100-200 n. Chr.) hergestellt wurden.
Die Han-Dynastie, die von Kaiser Gaozu gegründet wurde, wird in zwei Perioden unterteilt: Westliche Han. (206 v. Chr. – 9 n. Chr.), mit der Hauptstadt Changan (der zweitgrößten Stadt der antiken Welt nach Rom) in der modernen Provinz Shaanxi; und Östliche Han (25-220 n. Chr.), deren Hauptstadt weiter östlich in Luoyang (Hauptstadt der alten Zhou-Dynastie) in der modernen Provinz Henan lag.
Während der fortschrittlichen Periode der chinesischen Geschichte war die Han-Dynastie für zahlreiche technische und wissenschaftliche Fortschritte verantwortlich, darunter Wasseruhren, Sonnenuhren, astronomische Instrumente und die Entwicklung von Papier. Ideologisch war sie stark von der Ethik und Philosophie des Konfuzianismus beeinflusst, obwohl Spuren des Legalismus und Taoismus aus der früheren Zhou-Dynastie erhalten blieben.
Unter Kaiser Wudi (141-86 v. Chr.) gewann China die Kontrolle über Gebiete zurück, die zuerst von Kaiser Qin Shihuang erobert worden waren, darunter Teile Südchinas und Nordvietnams. Durch die Eroberung von Teilen Zentralasiens in Tadschikistan und Usbekistan erlangten die Han-Kaiser zudem die Kontrolle über wichtige Handelsrouten nach Europa und damit über Absatzmärkte für Seide und Gold. Bis 166 n. Chr. wurde eine direkte Handelsverbindung mit Rom hergestellt, die zur Einfuhr von Elfenbein und Schildpatt führte.
Zu den Grundsätzen der bildenden Kunst im alten China siehe Traditionelle chinesische Kunst: Merkmale .
Han, Kunst und Kultur
Die Han-Dynastie leitete ein goldenes Zeitalter der chinesischen Kultur, das den Aufstieg der bildenden Künste sowie der Poesie, Literatur und Musik mit sich brachte. Sowohl für die schönen als auch für die dekorativen Künste war der Hauptimpuls die Wiederbelebung der Grabmalkunst, die sich sowohl in der westlichen als auch in der östlichen Han-Periode stark entwickelte. In der westlichen Han-Zeit beispielsweise wurden die Toten mit den Gegenständen und Kunstwerken bestattet, die sie zu Lebzeiten benutzt hatten. In der Östlichen Han-Periode hingegen enthielten die Gräber in der Regel Artefakte , die ausschließlich für Bestattungszwecke hergestellt wurden. Zu diesen Artefakten gehörten Miniaturobjekte der Keramikkunst – gewöhnlich Wachtürme und andere Beispiele städtischer Architektur – zusammen mit Miniaturmodellen von Bauernhöfen, Schweineställen und Tierhaltung.
Han-Künstler und -Handwerker schmückten auch die Ziegelwände, die die unterirdischen Gräber umgaben, mit Fresken und einer Reihe von geschnitzten Reliefs, die den Toten auf ihrer Reise durch das Jenseits helfen sollten. Auch das Gravieren oder Stempeln von dekorativen Motiven auf Fliesen- und Ziegeloberflächen war weit verbreitet.
Weitere Informationen über den historischen Kontext des Kunsthandwerks der Han-Dynastie finden Sie unter: Chronologie der chinesischen Kunst (18.000 v. Chr. – Gegenwart).
Die Kunst der Grabmäler
Han-Gräber und -Gräber enthielten auch eine große Anzahl figuraler Terrakotta-Skulpturen, die als min-chi oder yun bekannt sind. Der Grund dafür war, dass sich die Chinesen im Jenseits mit Bildern von Menschen umgeben wollten, die ihnen während ihres Lebens besondere Freude bereitet hatten. So wurden menschliche Figuren verwendet, um verschiedene Funktionen für die Toten zu erfüllen, wie Tanzen und Musizieren. Ein beliebtes Beispiel für diese Art von Keramikfiguren war eine Tänzerin mit langen Seidenärmeln. Diese Figuren waren in der Regel bemalt oder mit Bleiglasur überzogen.
Viele andere Künste, darunter dekorative Arbeiten wie rot und schwarz lackierte chinesische Ware, einschließlich lackierter Särge, sind in Han-Gräbern zu finden. Auch die Seidenweberei war gut entwickelt, und wie man an Bannern und Grabgewändern sehen kann, waren die Han-Seidenweber nicht nur für ihre glatte Seide berühmt, sondern auch für ihre Seidengaze, Damaste und Brokate sowie für ihre Stickereien.
Eine eher ungewöhnliche Form der Kunst bestand aus bi- oder pi Scheiben, kleinen dünnen Objekten aus Jade oder Metall, die jeweils ein Loch in der Mitte hatten. Diese Scheiben, die in der Regel in der Nähe des Körpers des Verstorbenen platziert wurden, sollten den Geist des Verstorbenen durch den Polarstern, der durch das Loch in der Mitte dargestellt wird, in den Himmel leiten. Diese Scheiben stammen aus der chinesischen neolithischen Kunst und wurden auch in größeren Artefakten wie Möbelgriffen oder Spiegelständern gefunden.
Andere Han-Metallarbeiten und Schmuckkunst umfassten Grabschmuck und persönliche Gegenstände aus Opal, Bernstein, Quarz, Gold und Silber. Die Elfenbeinschnitzerei war eine weitere wertvolle Fertigkeit: Sie wurde durch den Import von Elefantenstoßzähnen und Nashornhörnern gut unterstützt.
Jadeschnitzerei
Die Jadeschnitzerei und das Kunsthandwerk in der Han-Zeit waren das Ergebnis einer jahrhundertelangen Entwicklung der Schmuckherstellung und des Jadeschneidens. In China glaubte man von alters her, dass Jade kosmische Energie enthält und mystische, lebensspendende Eigenschaften besitzt. In der Han-Zeit wurde das Mineral nicht nur als mystischer, schöner Stein, sondern auch als Edelstein, der Reinheit und Tugend verkörpert, zunehmend verehrt.
Das Schnitzen von Jade war schwierig und zeitaufwändig, und Gegenstände aus Jade waren selten und teuer. Außerdem durfte nicht jeder Jadeschmuck tragen: Nur der König trug die als Zhen bekannten Jadetöne, während Adlige die kleineren Jadetöne tragen durften, die als Huang, Xinya, Gong, Gu und Pu bekannt waren.
Jade-Anzüge
Das vielleicht bemerkenswerteste Beispiel für die Jadekunst der Han-Dynastie waren maßgefertigte Jadeanzüge, die die Körper verstorbener reicher Aristokraten vor bösen Geistern im Jenseits schützen sollten. Archäologen haben eine Reihe dieser bemerkenswerten Kleidungsstücke aus Jade entdeckt, darunter die des Prinzen Liu Shen und seiner Frau Prinzessin Dou Wang, die in getrennten Gräbern in Mancheng in der Provinz Hebei gefunden wurden.
Jedes Kostüm bestand aus mehr als 2.000 Jadeplatten, die mit bis zu 24 Unzen (700 g) Goldfaden zusammengenäht waren, und jedes Kostüm war von bis zu 10 000 Kunstwerken umgeben . Ein noch prächtigerer Jadeanzug, der aus mehr als 4.000 Plättchen bestand, wurde im königlichen Grab von Zhao Mo, dem König von Nanyue, in der Nähe des heutigen Guangzhou entdeckt. Das Grab war mit Schmuckstücken gefüllt, darunter rituelle Bronzegefäße, Musikinstrumente und geschnitztes Elfenbein sowie ein Haufen Schmuck, der aus Jadeperlen, Halsketten und Anhängern bestand.
Bildhauerei und Malerei
Während der Han-Dynastie erreichte die Bronzeskulptur einen neuen Grad an Komplexität und Raffinesse, so wie die wunderschönen Bronzepferde, die in Gräbern des zweiten Jahrhunderts n. Chr. in Gansu im äußersten Nordwesten Chinas gefunden wurden. Miniaturisierte Bronzestatuen von Männern und Frauen sowie verzierte Spiegel, Lampen und vergoldetes Bronzegeschirr sind ebenfalls amtlich hergestellt worden.
Die Erfindung des Papiers um 100 n. Chr. führte zu einem sprunghaften Anstieg des Interesses an der Kalligraphie und ihrem Schwestermedium der bildenden Künste, da Papier ihre Fähigkeit verbesserte, sowohl erzählerische als auch geistige Gefühle zu vermitteln. Dies mag auch zur Erfindung des Papierfaltens Origami in der Han- Ära geführt haben (in China als „zhezhi“ bekannt). Han-Malerei und Zeichnung wurden auch auf Seide, Lack, Stein und Fliesen ausgeführt.
Anmerkung: Zum Einfluss der Han-Kultur auf die Kunst und das Kunsthandwerk in Korea siehe: Koreanische Kunst (um 3000 v. Chr.). Zu anderen alten Kulturen aus Zentral- und Ostasien siehe Japanische Kunst und Indien, Malerei und Skulptur .
Späte chinesische Dynastien
Die späten chinesischen dekorativen und angewandten Künste werden im Allgemeinen wie folgt unterteilt:
Kunst der Sechs-Dynastien-Periode (220-589 CE.)
Kunst der Sui-Dynastie (589-618)
Kunst der Tang-Dynastie (618-906)
Kunst der Song-Dynastie (960-1279)
Kunst der Yuan-Dynastie (1271- 1368)
Kunst der Ming-Dynastie (1368-1644)
Kunst der Qing-Dynastie (1644-1911)
Kunst der Shang-Dynastie (1600-1050 BCE)
Kunst der Shang-Dynastie (1600-1050 BCE.) CE)
Kunst der Zhou-Dynastie (1050-221 BC)
Kunst der Qin-Dynastie (221-206 BC)
Mehr über das frühe Kunsthandwerk in Asien, siehe: Asiatische Kunst (ab 38.000 v. Chr.)
KULTURELLE ENTWICKLUNG
Für Daten anderer früher Kulturen, siehe: Chronologie der prähistorischen Kunst .
Für spätere Daten und Chronologie: Chronologie der Kunstgeschichte .
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