Art Colors: Glossar der Begriffe Automatische übersetzen
ASTM
Die American Society for Testing and Materials (ASTM) wurde gegründet, um die Haltbarkeit von Farbpigmenten für Künstler zu testen. Ihre Tests stellen die am weitesten verbreitete Klassifizierung von Farben dar, und alle Hersteller von Kunstfarben verwenden ASTM-Codes, um ihre Farben in Bezug auf Lichtechtheit und Haltbarkeit zu bestimmen. Der ASTM-Code 1 kennzeichnet die Farben mit der besten Lichtechtheit, 4 Sterne oder der AA-Code wird für extrem haltbare Farben vergeben.
Achromatisch
Farbstoffe, die nicht hell gefärbt oder abgetönt sind. Schwarz, Weiß, Grau und die meisten Brauntöne sind unbunt.
Restbild
Wenn Sie eine Farbe (z. B. Rot) über einen längeren Zeitraum (z. B. eine Minute) betrachten und dann sofort auf eine weiße Fläche schauen, sehen Sie „ein Restbild“ einer zusätzlichen Farbe (Blau). Dies ist eine der Folgen der visuellen Wahrnehmung und wird gewöhnlich durch Ermüdung eines Teils des optischen Systems des Auges verursacht.
Alkydharze
1927 wurde eine Substanz aus Säuren und Alkoholen hergestellt, die unter dem Namen Alcid bekannt wurde, ein Name, der von Kienle geprägt wurde. Von diesem Wort leitet sich der Name einer Reihe von Farben ab, die 1976 von Winsor und Newton eingeführt wurden.
Ähnliche Farben
Jede Gruppe von drei oder fünf Farben, die im Farbton eng miteinander verwandt sind und normalerweise auf dem Farbkreis nebeneinander stehen - z. B. Blau, Blaugrün und Grün.
Bindemittel
Der Teil eines flüssigen Farbträgers, der die Pigmentteilchen und den Farbfilm an den Untergrund (Leinwand, Tafel usw.) bindet, auf den er aufgetragen wird.
Blaue Wollschuppe
Bezieht sich auf den britischen Standard für die Lichtechtheit von Pigmenten (British Standard 1006), der von einigen Kunstfarbenherstellern anstelle der ASTM-Codes oder zusätzlich zu diesen verwendet wird.
Glanz
Ein Begriff, der sich auf die Reinheit oder das Fehlen eines trüben Farbtons in pigmentierten Beschichtungen bezieht.
Gebrochene Farbe
Eine von den impressionistischen Malern (insbesondere den Neoimpressionisten) eingeführte Technik, bei der die Farben auf der Leinwand aus kleinen Flecken und Strichen zusammengesetzt sind. Da die einzelnen Farben auf der Oberfläche des Gemäldes ungemischt bleiben, wird weniger Licht absorbiert, als wenn sie auf einer Palette gemischt würden. Aus der Ferne betrachtet, werden die Farben visuell vermischt und behalten ihre leuchtenden Eigenschaften.
Kaseinfarben
Farben, die durch Mischen von Pigmenten mit Quark, Kasein, Milcheiweiß hergestellt werden. Sie können auf Papier, Pappe und Wänden verwendet werden, nicht aber auf flexiblen Untergründen wie Leinwand, da Kaseine trocken und sehr spröde sind und nicht zu dick aufgetragen werden dürfen. In den 1920er und 1930er Jahren schufen amerikanische Künstler eine solche manierierte Tradition. Die trockene Oberfläche erinnert an echte Tempera. Es ist am besten, die Milchfarben ohne Firnis oder Wachs aufzutragen, da solche Behandlungen die Tonwerte verändern können.
Färben
Der Farbton ist der Anteil des identifizierbaren Farbtons in einer Farbe. Eine Farbe ohne Farbton ist achromatisch oder monochromatisch und erscheint grau. Gesättigte Farben enthalten einen maximalen Farbton mit wenigen Verunreinigungen oder Zusätzen wie Weiß, Grau oder Schwarz. Eine Farbe ohne Farbton wird „achromatisch“ oder „monochromatisch“ genannt und erscheint grau.
Colorito
Begriff aus der Renaissance, der die Kunst beschreibt, Farbe auf Gemälde und Skulpturen aufzutragen.
Farbe
Die Erscheinungsform der Pigmentierung von Gegenständen, die durch die Reflexion eines bestimmten Lichtspektrums entsteht. Die Farben werden traditionell unterteilt in „Primärfarben“ (Rot, Blau, Gelb) und „Sekundärfarben“ - alle anderen Farben, die durch Mischen von Primärfarben entstehen. Je nach ihrer optischen Wirkung werden sie in warme, kühle und neutrale Farben eingeteilt.
Farbstoff
Jedes Material, das einem anderen Material oder einer Mischung Farbe verleiht.
Entwicklung der Farbe
Der Grad, in dem ein Farbstoff (Pigment) sein volles Tönungspotenzial erreicht hat.
Kolorist
Dieser Begriff wird verwendet, um Künstler zu beschreiben, die sich durch die Verwendung von Pigmenten in ihren Gemälden auszeichnen oder deren Werk stark von der Verwendung von Farbe abhängt. Zum Beispiel Alte Meister, die für ihre Virtuosität im Umgang mit Farbe bekannt sind, wie die Mitglieder der Venezianischen Schule (Tizian, Paolo Veronese und Jacopo Tintoretto), die Barockmaler Peter Paul Rubens und der Klassizist Nicolas Poussin. Moderne Koloristen: Neoimpressionisten, wie Georges Seurat und sein Schüler Paul Signac; Fauvisten wie Henri Matisse (1869-1954), André Derain (1880-1954), Maurice de Vlaminck (1876-1958), Raoul Dufy (1877-1953), Kees van Dongen (1877-1968) und Georges Rouault (1871-1958)); Postimpressionisten, wie Paul Gauguin (1848-1903) und Vincent van Gogh (1853-1890); Expressionisten wie Wassily Kandinsky (1866-1944), Franz Marc (1880-1916), Alexei von Jawlensky (1864-1941), Ernst Ludwig Kirchner und Amedeo Modigliani. Später kam die Schule der Malerei „Colour Field“, zu der Mark Rothko (1903-70), Clyfford Still und Barnett Newman (1905-70) gehören. Zu den zeitgenössischen Koloristen gehören Vertreter der neoexpressionistischen Schule (insbesondere „Neue Wilden“ [новые фове], Transavanguardia und Figuration Libre). Ein berühmter Kolorist aus Irland ist der frankophile Roderick O’Conor aus dem 19.
Farbfeldmalerei
Eine New Yorker Malereischule der Nachkriegszeit, die großformatige Leinwände mit flächigen Einzelfarbtönen herstellte, um eine emotionale Wirkung zu erzielen.
Farbkonstanz
Beschreibt die Beständigkeit (Persistenz) eines Pigments, d. h. seine Widerstandsfähigkeit gegen das Verblassen bei Lichteinwirkung. Sie hängt hauptsächlich von der chemischen Zusammensetzung des Farbstoffs ab. Einige Farben verlieren jedoch ihre Haltbarkeit, wenn sie stark verdünnt oder mit Weiß kombiniert werden.
Bedeutung der Farbe
Helligkeit der Farbe; niedriger Wert dunkel; hoher Wert hell.
Farbkreis
Ein Kreisdiagramm, das die Beziehungen zwischen Primär-, Sekundär- und Komplementärfarben darstellt. Ein unverzichtbares Hilfsmittel für jeden, der mit Farben arbeitet. Mit Hilfe des Farbkreises werden Farbschemata definiert. Es besteht in der Regel aus drei Primärfarben, drei Sekundärfarben und sechs Komplementärfarben.
Farbsysteme
Verschiedene Farbsysteme (z. B. RGB, CMYK, HSL) werden für verschiedene Farbbedingungen verwendet, je nachdem, wie die Farbe erzeugt wird. Wenn projiziertes Licht verwendet wird, ist RGB (Rot-Grün-Blau) das beste Kontrollsystem. Wenn Farben mit Lacken, Pigmenten oder Tinten gemischt und auf Papier aufgetragen werden, ist das Farbmodell CMY (Cyan-Purple-Yellow). Da diese reinen Pigmente teuer sind, wird Schwarz (K) zu gleichen Teilen durch CMY ersetzt, um die Tintenkosten zu senken, wodurch das CMYK-System entsteht. Ein weiteres gängiges Farbmodell ist HSL (Hue-Saturation-Lightness). Dieses System umfasst mehrere Variationen, bei denen die Sättigung durch Farbwert, Helligkeit, Wert usw. ersetzt wird.
Komplementärfarben
Diese Farben liegen sich im Farbkreis direkt gegenüber: Blau und Orange, Rot und Grün, Violett und Gelb. Jede Primärfarbe - Rot, Gelb, Blau - hat ihre eigene, exklusive Komplementärfarbe - Grün, Violett, Orange. Diese erhält man durch Mischen der beiden Grundfarben. Wenn die entsprechenden Paare von Primär- und Komplementärfarben nebeneinander liegen, verursachen sie optische Schwingungen im Auge und aktivieren sich gegenseitig.
Kalte Farben
So werden Farben wie Grün, Blau und Violett gewöhnlich genannt: Sie werden als kühle Farben bezeichnet, weil sie Bilder von kühlen Dingen hervorrufen, wie das Meer oder eine Winterlandschaft.
Verdrängung
Ein Wechsel der Begegnung liegt vor, wenn der Künstler helle Figuren in dunkle Figuren setzt und andersherum. Die niederländischen Realisten Rembrandt und Jan Vermeer waren anerkannte Meister dieser Farbtechnik.
Divisionalismus
Ein Stil der modernen Kunst (auch Chromoluminarismus genannt), bei dem die Farben in einzelne Punkte aufgeteilt wurden, die im Auge des Betrachters optisch zusammenwirken sollten. Siehe auch: Italienischer Divisionismus .
Die Farben der Erde
So werden neutrale Farben (die nicht im Farbkreis enthalten sind) wie Braun-, Beige-, Grau-, Ockertöne und ähnliche Farbtöne gewöhnlich bezeichnet. Sie werden als Erdfarben bezeichnet, weil sie an bestimmte Erdtöne erinnern, die in der Erde oder im Stein vorkommen. Erdfarben werden durch Mischen von Komplementärfarben hergestellt.
Expressionismus
Eine breite Bewegung in der Malerei, die Anfang des 20. Jahrhunderts in Deutschland und Frankreich aufkam und verzerrte Formen und (oft) leuchtende Farben beinhaltete. Über Expressionistische Maler .
Füllstoff
Ein inertes Pigment, das zum Füllen einer Farbe oder zur Reduzierung der Dichte eines anderen Pigments verwendet wird.
Sichtbare Farbe
Das menschliche Auge hat zwei Arten von Rezeptoren: Stäbchen und Zapfen. Die Stäbchen erkennen Grautöne, die Zapfen sind empfindlich für Farbnuancen. Es gibt drei Arten von Zapfen: die erste erkennt rot-oranges Licht, die zweite grünes Licht und die dritte blau-violettes Licht. Wenn eine Art von Rezeptor stimuliert wird, sehen wir „die entsprechende Farbe“: Wenn also unsere grünen Zapfen stimuliert werden, sehen wir „grün“. Wenn aber unsere grünen und rot-orangenen Rezeptoren gleichzeitig angeregt werden, sehen wir „gelb“. So kann man das Auge dazu bringen, das gesamte Spektrum der sichtbaren Farben wahrzunehmen, indem man nur drei Farbtöne proportional einstellt: Rot, Grün und Blau.
Fauvismus
Bezieht sich auf eine kurzlebige koloristische Bewegung, die sich um die Jahrhundertwende im Kreis von Künstlerfreunden in Paris bildete. Das Wort „Fauves“ bedeutet „wilde Tiere“ und wurde von dem Kunsthistoriker Louis Vauxcelles geprägt, um die farbenfrohen Bilder dieser Gruppe zu beschreiben.
Deutscher Expressionismus
Die führende Schule der expressionistischen Kunst: Sie umfasste Künstlergruppen wie Die Brucke , Der Blaue Reiter und Die Neue Sachlichkeit .
Glasur
Es gibt eine alternative Möglichkeit, eine Farbmischung zu erhalten. Anstatt Pigmente auf einer Palette zu kombinieren, wird eine dünne „Glasur“ einer Farbe (z. B. Blau) auf eine bemalte Oberfläche (z. B. Gelb) aufgetragen. Die daraus resultierende Farbe (Grün) ist viel leuchtender als die, die man durch Mischen von blauer und gelber Farbe erhält. Das liegt daran, dass das Licht die transparente Folie durchdringt und von unten gebrochen wird.
HSI
Das Farbmodell beschreibt die Farbe durch Farbton, Sättigung und Intensität.
Farbton
Fast dasselbe wie das Wort „Farbe“. Dieser Begriff beschreibt das charakteristische Merkmal einer Farbe, das (z. B.) Rot von Gelb oder von Blau unterscheidet. Die Farbtöne hängen von der vorherrschenden Wellenlänge des Lichts ab, das von einem Gegenstand ausgestrahlt oder reflektiert wird. Das normale Sehvermögen kann etwa 10 Millionen verschiedene Farbtöne unterscheiden.
Die Sprache, die zur Beschreibung von Farben verwendet wird
Die Forschung zeigt, dass die Entwicklung der Wörter, die zur Beschreibung von Farben verwendet werden, einem relativ einheitlichen Weg gefolgt ist. Menschliche Kulturen entwickeln zunächst Wörter wie „dunkel“ und „hell“, um ihre jeweiligen Farbtypen zu beschreiben; dann entwickeln sie das Wort „rot“. Danach gibt es in der sprachlichen Praxis weitere Variationen, aber auf Rot folgt in der Regel Rot: erst Grün, dann Gelb, dann Blau. Es erscheinen Begriffe für schwarz, weiß, rot, grün, blau und gelb. Mit zunehmender Komplexität der Sprachen entstehen Begriffe für braun, orange, rosa, violett, grau und schließlich azur.
Lapislazuli
Ein dunkelblauer Halbedelstein, der für Schmuck verwendet wird und aus dem das Pigment Ultramarin gewonnen wird.
Lichtechtheit
Ein Maß für die Lichtbeständigkeit von Pigmenten bei längerer Einwirkung von Sonnenlicht. Aquarellfarben werden im Allgemeinen auf einer Skala von I-IV als lichtecht eingestuft. Die Bewertungen I und II werden für die beständigsten Pigmente vergeben.
Helligkeit
Dieses Farbmaß, auch „Helligkeit“ genannt, hat eine klare mathematische Definition. So ist die Helligkeit oder Leuchtdichte einer Farbe ein Maß für die Intensität des Lichts pro Flächeneinheit seiner Quelle.
Grundton
Dickes Farbmuster: Nützlich für Künstler, die dazu neigen, dicke oder deckende Malmethoden zu verwenden. Eine gute Möglichkeit, Farbattribute wie Deckkraft und Glanz festzulegen.
Monochrom
Bezieht sich auf (sagen wir) ein Bild, das in verschiedenen Tönen einer einzigen Farbe wiedergegeben wird, oft Schwarz und Weiß. Dasselbe wie monochromatisch.
Muller
Ein Instrument, gewöhnlich aus Glas, das zum Mischen/Dispergieren von Pigmenten verwendet wird.
Mansell-Notation
Eine Art Farbklassifikationssystem zur Beschreibung des Farbraums, das um 1905 von dem Künstler und Professor Albert Mansell erfunden wurde. Mansells Bezeichnung für chromatische Farben ist HV / C; das bedeutet: Farbtonwert / Chromatizität.
Neo-Impressionismus
Der von Georges Seurat begründete Neoimpressionismus war ein Malstil, der auf den Farbtheorien des Divisionismus von M. Chevroulx beruhte, wie sie in seinem Buch „De la Loi du Contrast Simoultan de Couleur“ (über das Gesetz des Simultankontrasts der Farben) beschrieben sind. Eine Variante des Neoimpressionismus, die als Pointillismus bekannt ist, bestand darin, winzige Flecken reiner Farbe nebeneinander auf die Leinwand zu bringen, damit sie sich „im Auge des Betrachters vermischen“.
Neutrale Farbe
In der Farbtheorie eine Farbe, die weder warm noch kalt ist. Solche Farben sind das Ergebnis der Kombination von zwei Komplementärfarben (z. B. Rot und Grün, Blau und Orange, Gelb und Violett). Der Begriff „neutrale Farbe“ wird manchmal auch für Farben verwendet, die nicht im Farbkreis enthalten sind und nicht mit einem bestimmten Farbton in Verbindung gebracht werden: z. B. Braun, Schwarz, Grau und Weiß.
Ocker
Eine natürliche erdfarbene Farbe, die aus Kieselerde und Ton hergestellt und mit Eisenoxid gefärbt wird. Sie kann gelb, rot oder braun sein und wird als Pigment verwendet. Er war bei den Künstlern des Paläolithikums sehr beliebt, als Ocker in den Felsmalereien von Lascaux und Altamira verwendet wurde.
Ölfarbe
Zu ihrer Herstellung werden Pigmente mit Oliven-, Lein-, Walnuss- oder Mohnöl gemischt. Berühmte Marken von Kunstölfarben in der Neuzeit sind Rembrandt, Winsor and Newton, Gamblin, Old Holland, Williamsburg, Bleek und Utrecht .
Undurchsichtig
Ein Begriff, der sich auf die Deckkraft einer Farbe bezieht, die als Opazität bezeichnet wird. Farben, die kein Licht durchlassen, werden als undurchsichtig bezeichnet.
Pantone (PMS)
Ein weltweit anerkanntes Farbkodierungssystem für vorgemischte Farben, das erstmals in den 1960er Jahren eingeführt wurde. Jede Pantone-Farbe wird durch eine bestimmte Nummer gekennzeichnet.
Palette
Platten aus Holz, Metall oder Glas, die zum Mischen von Farben verwendet werden. Im übertragenen Sinne auch: eine Auswahl von Farben, die von einem Künstler verwendet werden. Mehr über historische Farbpaletten siehe: Prähistorische Farbpalette (30.000-10.000 v. Chr.); Ägyptische Farbpalette (ca. 3000-1000 v. Chr.); Klassische Farbpalette des Altertums (Antikes Griechenland und Rom); Renaissance-Farbpalette (ca. 1300-1600); Farbpalette des achtzehnten Jahrhunderts (Rokoko und neoklassische Kunst); Farbpalette des neunzehnten Jahrhunderts (Impressionisten und andere Künstler).
Pigment
Dies ist das Farbelement in der Farbe. Pigmente können aus einer Vielzahl von Bestandteilen zusammengesetzt sein, darunter Mineralien, natürliche/künstliche Farbstoffe und andere synthetische Verbindungen. Neben der Farbe können Pigmente den Farben auch andere Eigenschaften verleihen, darunter Deckkraft, Härte und Haltbarkeit.
Pigmentmenge (Pigmentvolumengehalt: PVC)
Dies ist die Menge des Pigments in der Farbe im Vergleich zur Menge des Bindemittels und anderer Bestandteile.
Mehrfarbig
Bezieht sich auf ein in mehreren Farben gemaltes Bild; dasselbe wie polychromatisch.
Die Grundfarben
Das sind Rot, Blau und Gelb; Farben, die gemischt werden können, um andere „Sekundärfarben“ zu erzeugen, die aber selbst nicht aus Mischungen gewonnen werden können. Zum Beispiel ergibt eine Mischung von Rot und Blau eine sekundäre violette Farbe, die eine „sekundäre“ Farbe zu Gelb ist; eine Kombination von Rot und Gelb ergibt Orange, eine sekundäre zu Blau; während eine Mischung von Gelb mit Blau Grün ergibt, eine sekundäre zu Rot. Man beachte, dass eines der optischen Phänomene der Farbbeziehungen darin besteht, dass ein Farbton immer heller erscheint, wenn er von einer Komplementärfarbe begleitet wird.
Die Grundfarben der alternativen Systeme
Die Primärfarben, die sichtbar werden, wenn das Sonnenlicht durch ein Prisma fällt, werden manchmal als Spektralfarben bezeichnet. Dazu gehören Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau, Indigo und Violett (ROYGBIV). Die Primärfarben für das additive Farbsystem sind im Allgemeinen auf Rot, Grün und Blau-Violett beschränkt. Die Primärfarben für das subtraktive Farbsystem sind Cyan, Magenta und Gelb.
Sättigung/Intensität
Die gleichwertigen Begriffe „Sättigung“ und „Intensität“ beschreiben die Stärke einer Farbe im Verhältnis zu ihrem Wert oder ihrer Helligkeit. Mit anderen Worten, die Intensität einer Farbe ist der Grad ihrer Reinheit oder Sättigung des Farbtons. Zum Beispiel ist die Farbe der Geranie intensiver (mit ihrem rot-orangen Farbton gesättigter) als die von Mahagoni.
Sekundärfarben
Farben, die durch Mischen von Primärfarben entstehen: blau gelb = grün; gelb rot = orange; blau rot = violett.
Schatten
Die Bedeutung einer dunkleren Farbe (z. B. Dunkelblau) im Verhältnis zu einer helleren Farbe (z. B. Hellblau). Dunklere Schattierungen einer bestimmten Farbe werden durch Hinzufügen von Schwarz erzeugt.
Tertiärfarben
Das Ergebnis des Mischens einer Primär- und einer Sekundärfarbe (z. B. Rot und Grün) oder zweier Sekundärfarben (z. B. Grün und Orange). Insbesondere letzteres führt zu schlammigen Farben wie Braun, Grau und Schwarz.
Abtönung
Dies ist ein Maß dafür, wie wirksam eine bestimmte Menge an Farbstoff die Farbe eines Materials verändert.
Färbung
Beschreibt die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe im Gegensatz zur eigentlichen Farbe selbst (gelb, blau, rot, grün usw.). Er wird verwendet, um einem Gemälde Form und Tiefe zu verleihen. Verschiedene Pigmente erfordern unterschiedliche Methoden, um hellere oder dunklere Variationen zu erzeugen. Um den Ton von Ultramarinblau zu mildern, fügt der Künstler beispielsweise Weiß hinzu, während er dem dunkleren Blei-Zinn-Gelb einen dunkleren Farbton hinzufügt - aber kein Schwarz, da dies das Gelb grünlich erscheinen lässt.
Tonales Muster
Der tonale Charakter eines Gemäldes kann durch eine Schwarz-Weiß-Fotografie demonstriert werden. Zum Beispiel erscheinen viele Gemälde von Rembrandt sehr dunkel (niedriger Tonwert), im Gegensatz zu den Gemälden des Impressionisten Claude Monet, die recht hell erscheinen (hoher Tonwert).
Die Bedeutung der Farbe
Der Wert oder die Helligkeit einer Farbe hängt von der Lichtmenge ab, die sie abgibt. Je heller die Farbe ist, desto höher ist ihr Wert. Preußischblau zum Beispiel strahlt weniger Licht ab und hat daher einen niedrigeren Wert als (beispielsweise) Cyan.
Venezianische Malerei
Ein farbiger Kunststil, der von Giovanni Bellini und Giorgione im Gegensatz zum florentinischen Stil entwickelt wurde und auf dem Design basiert. Für den Unterschied zwischen unsigno und colorito siehe Venezianische Altarbilder (1500-1600).
Transporthilfsmittel
Der flüssige Teil der Farbe, in dem das Pigment dispergiert ist. Besteht normalerweise aus einem Bindemittel und einem Verdünner.
Warme Farben
Bezieht sich traditionell auf Farben wie Rot, Orange und Gelb, weil sie warm erscheinen und Bilder von warmen Dingen wie der Sonne oder dem Feuer hervorrufen.
Wismutweiß
Ein Farbstoff, der auch Boogaloo und perlweißes Wismutnitrat genannt wird. Wurde im frühen 19. Jahrhundert kurzzeitig verwendet. Zu flüssig und verdunkelt sich bei Kontakt mit anderen schwefelhaltigen Pigmenten. Heute veraltet und durch Zinkweiß ersetzt.
Kreide
Kalziumkarbonat. Eine der bekanntesten weißen Substanzen. Es wird nicht als Pigment mit Öl verwendet, obwohl es, wenn es mit wässrigem Aluminiummedium gemischt wird, eine ausgezeichnete Grundlage für Tempera oder Öl bildet und seine brillante Weiße beibehält. Es ist eine gute Grundlage für Pastellkreiden und farbige Buntstifte.
Cremnitz weiß
Ein hochwertiges korrodiertes Bleiweiß, das nach einer Methode aus dem 19. Jahrhundert hergestellt wird, bei der metallisches Blei anstelle des im holländischen Verfahren zur Herstellung von Flockenweiß verwendeten Bleis verwendet wird.
Weißes Tonikum
Ein billiges Pigment, das aus Salzen von Barium und Zink hergestellt wird. Seine Hauptverwendung ist für Grundierungen und einige minderwertige Farben.
Weißes Zinn (Zinnoxid)
Wird erstmals in einem Manuskript aus dem 16. Jahrhundert erwähnt, das ein Rezept für seine Herstellung enthält. Zinn wurde verwendet, um helle Farben zu erzeugen. Mithens entdeckte, dass Zinn in der Sonne schwarz wird.
Weißes Titan (Titandioxid)
Seine Eigenschaften als Pigment waren schon seit 1870 oder früher bekannt, aber es wurde erst 1920 verkauft oder den Künstlern zur Verfügung gestellt. Sein Vorteil ist, dass es weder giftig noch verwitterungsanfällig ist.
Weißes Zink (Zinkoxid)
Als weißer Farbstoff kam es in Frankreich gegen Ende des 18. Es hat ähnliche Vorteile wie weißes Titan.
Aureolin (Kobalt-Kalium-Nitrit)
Ein starkes, transparentes Gelb, das 1830 von N. W. Fischer in Breslau entdeckt wurde. Als Farbpigment erstmals 1852 von Saint-Evre in Paris eingeführt. Wurde um 1860 nach England gebracht. Ersetzt Gummi in Aquarellfarben und eignet sich zum Lasieren in Öl.
Auroragelb (Cadmiumsulfid)
Eine Variante des gelben Cadmiums, die 1889 von Winsor und Newton eingeführt wurde.
Kadmiumgelb (Kadmiumsulfid)
Wurde 1817 entdeckt und 1846 in den Handel gebracht. Die Palette reicht von blassgelb bis orange. Bei vielen Künstlern verdrängten die Kadmiumfarben die Chromfarben.
Chromgelb (Bleichromat)
Ursprünglich entdeckt, als Chemiker 1770 in der Berezoff-Goldmine in Sibirien das natürliche Bleichromat Chrokoit untersuchten. Ab 1797 wurde es als Farbstoff verwendet. Wie bei Cadmium variiert die Farbe von gelb bis orange; Chrom kann jedoch mit anderen Pigmenten reagieren.
Gold
Autoren aus dem 15. und 16. Jahrhundert erwähnen die Verwendung von Gold zum Malen und zum Hervorheben von Buchstaben. Das Mahlen von Gold zu Pulver ist schwierig, da das Metall sehr weich ist. Es wird erwähnt, dass es in Honig eingelegt und der Honig dann abgewaschen wurde.
Indisches Gelb
Ein veralteter Farbstoff, der durch Verdampfen des Urins von Kühen gewonnen wurde, die sich von Mangoblättern ernährten. Er kam 1786 nach England, obwohl die Methode seiner Herstellung bis zum Ende des 19. Jahrhunderts ein Geheimnis blieb. Da sich die Ernährung der Kühe änderte, wurde die Produktion 1908 eingestellt.
Neapelgelb (Bleiantimonat)
Es wird angenommen, dass Spuren davon erstmals auf babylonischen Fliesen aus dem 5. Jahrhundert v. Chr. gefunden wurden. Cennini in Il Libro dell ’Arte vermutet, dass es sich um Erde vom Vesuv handelt. Tatsächlich wird der Farbstoff seit mindestens dem 15. Jahrhundert künstlich hergestellt. Er funktioniert gut in Öl.
Orpiment (auch: gelber König, auripigmentum, gelbes Arsen, gelbes Chinesisch)
Kommt in frühen ägyptischen, syrischen und persischen Werken sowie in chinesischen Felsmalereien vor. Arsengelbes Sulfid wurde aus natürlichen Vorkommen in Asien und Europa gewonnen. Es wurde von Künstlern in großem Umfang verwendet, obwohl sie es wegen seiner hochgiftigen Natur und seines unangenehmen Geruchs nicht mochten.
Turner-Gelb (auch: Kassler-Gelb, Verona-Gelb, Cassel-Gelb genannt)
Bleioxychlorid. Patentiert im Jahr 1781 von James Turner, einem englischen Koloristen. Sein Rezept wurde von Konkurrenten verwendet, und er widmete sich fast ausschließlich dem Rechtsstreit gegen sie. Heute ist es veraltet, aber nach den Hinweisen in Schriften zu urteilen, war es im späten 18. und 19.
Gelber Ocker
Ein undurchsichtiges Pigment, ein mit Eisenoxid gefärbter Ton. Eine der wichtigsten Künstlerfarben von prähistorischen Zeiten bis heute. Ocker wird in der ganzen Welt abgebaut; einige der besten werden in Südfrankreich gefunden.
Alizarin-Karminrot (Dihydroxyanthrachinon)
Ein Derivat von Anthracen, einem Kohleprodukt. Alizarine können rot, scharlachrot, seefarben, violett und gelb sein. Sie sind alle durchsichtig und eignen sich für Glasuren, sind aber sehr schwer zu ölen. Sie wurden 1868 von zwei deutschen Chemikern entdeckt, S. Grebe und S. Liebermann.
Brasilholz
Ein blutroter Naturfarbstoff, der aus Holz gewonnen wird. Er wurde im 16. Jahrhundert in Europa eingeführt. Der Ursprung, der früher als brasilianisch bezeichnet wurde, entspricht der alten französischen Methode, den Farbstoff aus Kohle zu gewinnen. Es heißt, dass das Land Brasilien nach dem Produkt und nicht der Farbstoff nach dem Land benannt wurde.
Cadmiumrot (Cadmiumsulfid und -selenid)
1907 von de Haene in Deutschland entdeckt, wurde es nach 1919 in England weithin verwendet, obwohl Robersons es bereits 1912 lieferte. Es ersetzt Zinnoberrot. Sowohl das helle als auch das dunkle Kadmiumrot sind reine, leuchtende Farben mit beträchtlicher Tönungskraft.
Karmin
Ein warmer, satter roter Farbstoff, der aus den Insekten der in Mittelamerika vorkommenden Cochenille gewonnen wird. Er nahm vom 16. Jahrhundert bis zum späten 19. und frühen 20. Jahrhundert, als er durch das zuverlässigere Alizarin ersetzt wurde, einen wichtigen Platz auf der Palette der Künstler ein. Illustrationen dazu, wie einige der frühen Maler Karmin zubereiteten, finden sich in „The Art of Oil Painting“ von John Smith, veröffentlicht 1701: Buy at the apothecaries some good cochineal, half a ounce will suffice for a long time. Nimm dreißig oder vierzig Körner, zerdrücke sie und gib ein paar Tropfen Weinsteinseide dazu. Sobald es feucht ist und die gewünschte Farbe zeigt, füge sofort einen halben Löffel Wasser hinzu, oder mehr, wenn die Farbe zu tief ist, und du erhältst eine zart violette Flüssigkeit oder Tinktur, dann nimm etwas Allium und zerstoße es mit einem Messer sehr fein zu einer Tinktur, dies wird es zu einem zarten Karminrot machen. Reibe sie durch ein dünnes Tuch in ein sauberes Gefäß und verwende sie so bald wie möglich, denn frisch sieht diese Farbe immer edler aus, aber mit der Zeit wird sie verderben.
Zinnober
Handwerklich hergestellter Zinnober, minderwertiger als das absichtlich hergestellte Produkt. Spuren finden sich in assyrischer Kunst und Artefakten, sowie in anderen frühen Kulturen. Theophrastus beschreibt in seiner „Geschichte der Steine“ einen Vorfall, bei dem er Zinnobererz auf hohen, schwierigen spanischen Klippen freilegte und wie er Erzstücke durch das Abschießen von Pfeilen entfernte.
Folium
Eine rot-violette Pflanzenfarbe, die im Mittelalter verwendet wurde. Wurde abgelöst und durch Alizarin ersetzt.
Indischrot (Eisenoxid)
Ursprünglich wurde die Basis aus dem Osten mitgebracht. Es tauchte im frühen 18. Jahrhundert auf und wurde von dem amerikanischen Maler Benjamin West nach England gebracht. Der Begriff wurde auch von frühen amerikanischen Künstlern verwendet, um die typische Farbe des von den Indianern verwendeten Grundes zu beschreiben.
Kermes
Ein roter Farbstoff, der aus dem Insekt Coccus ilicis, der immergrünen Eiche, die in Südeuropa und Afrika wächst, stammt. Wurde in der Römerzeit und im Mittelalter verwendet. Mit der Verbreitung der Cochenille und des brasilianischen Holzes wurde der Name obsolet. Der Name kermes ist persisch, die altenglische Bezeichnung für Getreide.
Hellrot (auch: englisches Rot, preußisches Rot, Kolkothar und persisches Rot)
Eisenoxid. Kalzinierter gelber Ocker. Ein Pigment von beträchtlicher Dichte, undurchsichtig, mit guter Tonungsfähigkeit.
Krapp
Eines der Trockenpigmente, die aus der Wurzel der Marena- oder Rubia-Pflanze (Rubia tinctorum) hergestellt werden. Es wird angenommen, dass es sich um die von Plinius dem Älteren erwähnte Rubia handelt. Man hat Spuren in Gemälden aus ägyptischer und griechisch-römischer Zeit gefunden. Wahrscheinlich wurde sie von den Kreuzrittern nach Italien gebracht. Im 13. Jahrhundert wurde die Pflanze an vielen Orten in Europa angebaut, insbesondere in Holland. In der Malerei des Mittelalters und der Renaissance kommt der Farbstoff nicht vor. Die Verbreitung erreichte im 18. und 19. Jahrhundert ihren Höhepunkt.
Minium (Mennige)
Der Name wurde in der Antike von den Römern auf Zinnober, ein Mennige, angewendet und hielt sich bis ins Mittelalter.
Realgar (Arsendisulfid)
Kleine Vorkommen dieser Verbindung finden sich in allen Teilen der Welt, und Spuren ihrer Verwendung als Farbstoff wurden auf den Relikten der frühesten Zivilisationen gefunden.
Saflor
Ein rotes Pigment, das aus den getrockneten Blütenblättern der Färberdistel, Carthamus tinctorius hergestellt wird. Wird seit dem Altertum zum Malen und Färben von Textilien verwendet.
Terra Pozzuoli
Eine rote Grundierung, die ursprünglich in Pozzuoli (Puteoli), Italien, hergestellt wurde. Eine beliebte rote Farbe, die von Malern für Fresken der Renaissance verwendet wurde. Sie hat die Eigenschaft, schnell und stark auszuhärten, ähnlich wie Zement.
Cinnober (Quecksilbersulfid)
Ein sehr dickes, starkes und giftiges Pigment. In China seit dem Altertum verwendet, wurde es im 8. Jahrhundert nach Europa gebracht. John Smith beschreibt in „The Art of Painting with Oil“, wie man es ähnlich wie in der Alchemie herstellen kann: „Man nehme sechs Unzen Schwefelstein und schmelze ihn in einer eisernen Schöpfkelle, dann lege man zwei Pfund Quecksilber in Wildleder oder doppeltes Tuch, drücke es in den geschmolzenen Schwefelstein und rühre mit einem Holzspatel, bis sich alles gut verbunden hat, und wenn es abgekühlt ist, verquirle man die Masse zu einem Pulver und sublimiere es in einem Glasgefäß über einem starken Feuer, und es wird sich in jene rote Substanz verwandeln, die wir Zinnober oder Zinnober nennen“. Später wurde Zinnober durch Kadmiumrot ersetzt.
Azurit
Ein natürliches Karbonat von Kupfer. Mindestens seit der Römerzeit bekannt. Wurde lange Zeit als blaue Grundfarbe für Tempera- und Aquarellfarben verwendet, bis es im 17. Jahrhundert durch Smalte ersetzt wurde.
Cerulean
Kobaltstannat. Wird in einem Hochtemperaturofen durch Mischen von Kobalt- und Zinnoxiden hergestellt. Die Farbenhersteller des späten 18. Jahrhunderts bemühten sich, eine erfolgreiche Methode zu finden, und 1805 beschrieb Hopfner (Deutschland) schließlich das Verfahren. Es wurde 1870 von George Rowney (England) als Farbe für Künstler eingeführt.
Blaues Kobalt
Eine Verbindung aus Kobaltoxid, Aluminiumoxid und Phosphorsäure. Es wurde 1802 von Baron Tenard, Frankreich, entdeckt. Es wurde etwa 20 Jahre später bei Künstlern eingeführt und später durch Farbstoffe wie Smalte ersetzt.
Ägyptisches Blau (auch: Alexandriner Blau, Vestorianisches Blau)
Der älteste hergestellte Farbstoff, eine Mischung aus Kupfersilikaten. Er wurde in Ägypten ab etwa 3000 v. Chr. verwendet. Später wurde er nach Mesopotamien, Kreta und in andere Mittelmeerländer importiert. Der römische Architekt Vitruv schreibt, dass das Herstellungsverfahren im 1. Jahrhundert v. Chr. von Alexandria nach Pozzuoli verlegt wurde.
Französisches Ultramarin
Künstliches Ultramarin, eine komplexe Kombination aus Tonerde, Kieselerde, Soda und Schwefel. Das Verfahren zu seiner Herstellung wurde 1828 von dem Franzosen Guimet erfunden. Später wurde es durch echtes Ultramarin ersetzt.
Fritte
Ein glasartiges Blau mit geringer Tönung, das aus der frühen ägyptischen Zeit bekannt ist.
Indigo
Wird durch Extraktion und Ausfällung aus den Blättern der Pflanze Indigofera, die in Indien vorkommt, gewonnen. Er war ein wichtiger Handelsartikel für die Ostindien-Kompanie, die streng auf seine Reinheit achten musste. Heute ist die natürliche Farbe durch eine synthetische ersetzt worden, die aus Steinkohlenteer hergestellt wird. Plinius der Ältere beschreibt es als: „den Schleim der indischen Flüsse [кровь индиго] und das Blut ihrer Drachen und Elefanten“. Die Griechen und Römer verwendeten es ab dem 1. Jahrhundert nach Christus.
Preußischblau (auch: Berliner Blau, Bronzeblau, Pariser Blau und Blaupaste genannt)
Eisen(III)-ferrocyanid. Es wurde 1704 von Diesbach in Berlin entdeckt und ist das erste synthetische Pigment mit einem genauen Erfindungsdatum. Das Verfahren wurde bis 1724 geheim gehalten, als es in England von John Woodward veröffentlicht wurde. Verschiedene Varianten der Farbe werden als Antwerpener Blau, Braunschweiger Blau, Himmelblau, Mondblau und lösliches Blau bezeichnet.
Smalta
Eine Art kobaltblaues Glas oder Fritte. Es wird seit dem 16. Jahrhundert in den Niederlanden hergestellt. Jahrhundert in den Niederlanden hergestellt. Es wurde bis zum Aufkommen des französischen Ultramarins produziert und verlor dann an Beliebtheit wegen seiner schlechten Färbekraft und seines eher unangenehmen Geruchs.
Ultramarin
Das teuerste Pigment, das mehr als das Doppelte des Gewichts von Gold kostet. Es wird durch Schleifen und Mahlen des Halbedelsteins Lapislazuli gewonnen, gefolgt von einem komplizierten Verfahren, bei dem das blaue Gestein vom grauen getrennt wird. Eine der besten Lagerstätten befindet sich im Kokcha-Tal in Afghanistan. Seine frühe Verwendung in Europa als Pigment geht auf das 12. Jahrhundert zurück. Es hat einen charakteristischen, leicht warmen Farbton und ist daher nur schwer mit synthetischem Blau zu vergleichen. Hans van Meegeren verwendete es in seinen Vermeer-Fälschungen, und die Tatsache, dass Winsor und Newton ihm recht große Mengen dieses Farbstoffs verkauften, diente als Beweis bei seinem Prozess.
Ultramarine Asche
Ein zartes blaugraues Pigment mit geringer Tönungswirkung. Es wurde aus Lapislazuli und grauem Gestein hergestellt.
Vajda
Abgeleitet von den Blättern der Pflanze Isatis tinctoria (Vaida tinctoria), die in Großbritannien seit der Antike weit verbreitet ist. Mit dem Aufkommen von Indigo fiel Vajda bei den Künstlern in Ungnade. Die beiden Farben sind sich in ihrer chemischen Zusammensetzung so ähnlich, dass sie auf alten Gemälden fast nicht zu unterscheiden sind.
Smaragd (auch: Schweinfurter Grün, Scheele-Grün)
Kupfer-Acetaarsenit. Entdeckt von Scheele, Schweden, 1788, und erstmals 1814 von Russ und Sattler in Schweinfurt kommerziell als Pigment hergestellt, 1816 auf den Markt gebracht
Hooker’s grüne Farbe
Ein dunkles Grün, das aus einer Mischung von Gamboge und Preußischblau gewonnen wird.
Malachit
Kupferkarbonat. Wurde von frühen Zivilisationen als Pigment verwendet.
Chromoxid
Bekannt seit 1809, obwohl es wahrscheinlich schon früher in Sèvres und Limoges verwendet wurde. Ein starkes, sicheres Färbepigment mit einem kühlen, weidengrünen Farbton.
Grüner Saft (auch: Blasengrün, Toffeegrün und Grünspangrün genannt)
Ein veraltetes Färbemittel, das aus den unreifen Beeren des Sanddorns gewonnen wurde. Seine Verwendung verschwand schnell und wird heute durch eine Mischung aus chloriertem Kupferphthalocyanin ersetzt.
Terre Verte
Mit geringen Mengen Eisen und Mangan gefärbter Lehm. Der Farbstoff war in Italien schon früh beliebt und wurde für Fresken und Tempera verwendet. Er ist recht transparent und hat eine geringe Tönungswirkung.
Jarl-Kupfer
Hydratisiertes Kupferacetat. Eines der frühesten hergestellten Pigmente. Wurde von den Griechen und Römern hergestellt und bis ins 19. Jahrhundert verwendet. Montpellier in Frankreich war ein wichtiges Zentrum für die Herstellung von Pigmenten, und Reisende glaubten, dass dort seltsame Prozesse stattfanden. Eine gewisse Menge sauren Rotweins wurde in ein Tongefäß gegossen, das etwa 80 mm dick war; Traubenstiele, die zuvor in Wein getränkt worden waren, und kleine Kupferplatten wurden abwechselnd auf ein Gitter über dem Niveau des sauren Weins gelegt; so konnte eine Reaktion mit den Dämpfen des sauren Weins stattfinden. Nach einigen Tagen wurden die Kupferplatten umgedreht. Nach einigen Tagen wurden die Platten herausgenommen und zu mehreren übereinander gestapelt, um sie mit demselben sauren Wein zu tränken. Schließlich wurde jeder Stapel eine Woche lang unter Druck gesetzt, dann wurden die Platten voneinander getrennt und das angesammelte Grünzeug in Form von Kugeln abgekratzt und verkauft.
Viridian (auch: Casali-Grün, Mittler’s Grün, Cunier’s Grün)
Hydratisiertes Chromhydroxid. Es wurde erstmals 1838 in Paris von Pannetier und Binet nach einem geheimen Verfahren hergestellt. 1859 wurde das Verfahren von Cunier veröffentlicht, und die Farben wurden Künstlern zugänglich gemacht. Sie wurde 1862 von Winsor und Newton nach England gebracht.
Harz
Eine dunkelbraune Mischung aus Teer und Öl oder Terpentin. Zu den Teerquellen gehören Trinidad und die Region des Toten Meeres. Es handelt sich nicht um ein echtes Pigment. Leider sind in der zweiten Hälfte des 18. und im 19. Jahrhundert viele Ölmaler der Verlockung dieser warmen braunen Farbe erlegen, um Bereiche der Leinwand hervorzuheben. Ob als Lasur oder als dicke Farbe aufgetragen, Harz ist immer sehr schädlich für die Ölmalerei, da es stark rissig ist, in harten Klumpen zusammenklebt und oft in benachbarte Farben eindringt.
Bistre
Ein gelblich-brauner Ruß, der aus verkohltem Buchenholz gewonnen wird. Er wurde vom 14. bis zum 19. Jahrhundert häufig für Aquarelle und monochrome Arbeiten verwendet. Und das, obwohl Bistre auffallend blass ist.
Mumie (auch: ägyptisches Braun)
Die dunkelste der Farben des Künstlers. Im 16. Jahrhundert wurden mumifizierte Körper aus Ägypten nach England gebracht, meist als Ergebnis der Plünderung von Massengräbern in der Nähe der Pyramiden. Sie wurden zunächst zur Herstellung von Medikamenten verwendet und später als Pigment erprobt. Getrocknetes Mumienpulver hat eine warme, dunkelbraune Farbe und einen schwachen, recht angenehmen Geruch, der von Gewürzen und Einbalsamierungsmaterialien herrührt. Es war sicherer als die Verwendung von Harzen in Öllasuren, und viele Künstler des 19. Jahrhunderts verwendeten dieses Pigment gerne für Aquarelle.
Sepia
Ein durchscheinendes, warm-braunes Pigment, das aus dem Tintenbeutel des Tintenfisches gewonnen wird. Es wurde bereits von den Römern verwendet und erfreute sich zwischen 1780 und dem späten 19. Jahrhundert größter Beliebtheit. Sie wurde nicht nur zum Malen, sondern auch zum Skizzieren verwendet.
Umber
Eine natürliche Grundierung, die der Siena ähnelt, aber einen höheren Anteil an Mangan enthält.
Gebrannter Bernstein
Wird in ähnlicher Weise wie gebrannte Siena hergestellt. Er hatte einen kühlen grün-grau-braunen Farbton.
Van Dyck-Braun (auch: Cassel, Köln)
Eine natürliche Grundierung, die aus Ton, zersetztem Pflanzenmaterial, Eisenoxid und Bitumen besteht. Sie hat eine schwarz-braune Tönung, trocknet Öle schlecht und verblasst in Aquarellfarben.
Archil
Ein aus verschiedenen Flechten gewonnener Farbstoff, der dann mit Alkali behandelt wurde, um einen violetten Farbton zu erzeugen.
Tyrusviolett
Der berühmte kaiserliche römische Purpurfarbstoff, der auch von den Griechen verwendet wurde. Der Farbstoff wurde aus den Mollusken Murex trunculis und Murex brandaris hergestellt. Im Jahr 1908 entdeckte Friedländer, dass der Farbstoff dieses antiken Purpurs chemisch derselbe war wie der purpurne Steinkohlenteer, der 1904 auftauchte.
Davy’s graue Farbe
Ein schwaches Pigment aus pulverisiertem Schiefer, das im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert sehr beliebt war.
Payne’s graue Farbe
Eine weitere präparierte Farbe, die der oben beschriebenen ähnlich ist. Für Aquarelle wurde sie mit Alizarin-Karminrot, Lampenschwarz, Preußischblau und französischem Ultramarin gemischt. Für Ölfarben wurde sie mit Grau, Hellschwarz, Marsrot und französischem Ultramarin gemischt. Es wurde hauptsächlich als neutraler Farbton verwendet.
Schwarzes Blei
Eine veraltete Bezeichnung für Graphit (der vor der Entdeckung der Zusammensetzung von Graphit auch als Plumbago bekannt war). Graphit selbst ist eine allotrope Form von reinem Kohlenstoff, grauschwarz, kristallin und fettig. Diese Eigenschaften schränken seine Verwendung als Pigment ein, machen ihn aber zu einem idealen Material für Bleistifte oder Zeichenstifte. Graphit wurde erstmals 1664 in England in Borrowdale abgebaut. Es wurde mit Ton gemischt und für Bleistifte verwendet, eine Technik, die 1795 gleichzeitig von Nicolas Jacques Comte in Frankreich und Joseph Hardmuth in Österreich entdeckt wurde.
Schwarzes Elfenbein
Dieses Pigment besteht größtenteils aus verkohltem Knochen. Es eignet sich gleichermaßen gut für Öl- und Aquarellfarben. Mit gelbem Kadmium gemischt, ergibt es satte, lebendige Grüntöne.
Lampenschwarz
Ein reines Kohlenstoffpigment, ein flockiges, helles Pulver, das aus der Verbrennung von Ölen und Fetten gewonnen wird. Das am häufigsten verwendete Pigment in der schwarzen Gruppe. Nicht so intensiv und samtig wie Elfenbein. Wird seit den frühesten Zeiten verwendet.
Schwarze Traube (auch: schwarze Stute und schwarze Hefe genannt)
Ein nicht ganz reines Kohlenstoffpigment mit leicht bläulicher Färbung, das durch Verbrennen ausgewählter pflanzlicher Materialien wie Weinreben und anderer ähnlicher Stoffe gewonnen wird.
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