Gertrude Vanderbilt Whitney, Kunstsammlerin, Gründerin des Whitney Museum Automatische übersetzen

Gertrude Vanderbilt Whitney, eine prominente soziale Persönlichkeit und Mitglied der fabelhaften Familie Vanderbilt, ist am bekanntesten als Gründerin der Whitney Museum of American Art in New York City. Als sie selbst einer der besseren Amerikanische Bildhauer des Tages begann sie ihre Karriere als Künstlerin und Sammlerin in den späten 1890er Jahren und gewann eine Reihe wichtiger Aufträge, darunter das Washington Heights War Memorial in New York (1921) und das erhabene Women’s Titanic Memorial (1931)) in Fort McNair, Washington, DC. Eine Marmorreplik, die von der französischen Regierung für das Musee du Luxembourg erworben wurde. Gertrude Vanderbilt Whitney blieb eine bescheidene Frau, die in einer Vielzahl von philanthropischen Aktivitäten aktiv war, wie zum Beispiel als wichtige finanzielle Förderin der International Composer’s Guild. Ihr wichtigstes Vermächtnis ist jedoch das Whitney Museum, das heute über die beste Sammlung des 20. Jahrhunderts verfügt Amerikanische Kunst in der Welt und ist einer der beste Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten.

Biografie

Die in New York geborene Gertrude Vanderbilt war die Tochter von Cornelius Vanderbilt II (1843–1899) und Alice Claypoole Gwynne (1852–1934) sowie die Urenkelin von Cornelius Vanderbilt. Entsprechend ihrem sozialen Status wurde sie von Privatlehrern und an der exklusiven Brearley School in New York City unterrichtet. 1896, im Alter von 21 Jahren, heiratete sie den Bankier und Weltklasse-Polospieler Harry Payne Whitney (1872–1930), der später ein Vermögen an Öl sowie an Bankinteressen erbte. Sie hatte drei Kinder, Flora (1897), Cornelius (1899) und Barbara (1903).

Bildhauer

Nach ihrem dritten Kind unternahm Gertrude Whitney eine Reise nach Europa. Während ihres Aufenthalts in Paris erlebte sie aus erster Hand den kreativen Wirbel von Montmartre und Montparnasse und ließ sich inspirieren, ihre Kunst ernster zu nehmen. Dementsprechend lernte sie Skulptur Bei der Kunststudentenliga von New York und auch unter den Großen Auguste Rodin (1840-1917) in Paris und eröffnete Studios in New York (Greenwich Village) und Paris (Passy).

Während nicht ganz den Status eines amerikanischen Bildhauers wie Alexander Calder (1898-1976), Louise Nevelson (Louise Berliawsky) (1899-1988), David Smith (1906-1965), Louise Bourgeois (1911-2010) oder Donald Judd (1928-94) fanden ihre Arbeiten sowohl in Europa als auch in den USA große Beachtung. Zu den bekanntesten Skulpturen von Gertrude Vanderbilt Whitney zählen: das Washington Heights War Memorial (1921) und das Women’s Titanic Memorial (1931) sowie das Denkmal für Buffalo Bill ) William F. Cody Memorial) (Cody, Wyoming) und das Denkmal für den Entdeckungsglauben (Huelva, Spanien).

Sammler und Förderer der Künste

Whitneys Mäzenatentum begann 1907, als sie ihr New Yorker Atelier in Greenwich Village in einen Ausstellungsraum und eine Galerie für junge Maler und Bildhauer umwandelte. 1914 erwarb sie das angrenzende Anwesen in der 8 West 8th Street, verwandelte es in Galerien für junge Künstler, um ihre Werke auszustellen, und machte es als Whitney Studio der Öffentlichkeit zugänglich. Anschließend gründete sie eine Reihe weiterer gemeinnütziger Organisationen, darunter die Freunde junger Künstler (1915), den Whitney Studio Club (1918) und die Whitney Studio Galleries (1928).

Gründer des Whitney Museum

In der Zwischenzeit sammelte Whitney seit Beginn des 20. Jahrhunderts eine Reihe amerikanischer Gemälde und Skulpturen und galt Ende der 1920er Jahre als ernstzunehmender Sammler. In der Tat hatte sie unter der Leitung ihrer Beraterin Juliana Force fast 700 Werke amerikanischer Kunst gesammelt, die sie 1929 als Spende an New York anbot Metropolitan Museum of Art, als die Stadt neu eröffnet wurde Museum für moderne Kunst, behielt eine Präferenz für Europäer bei moderne Kunst. Erstaunlicherweise wurde ihr großzügiges Angebot von der Met abgelehnt, woraufhin sie beschloss, ein eigenes Museum ausschließlich für amerikanische Kunst zu eröffnen. Dies tat sie, und 1931 eröffnete das Whitney Museum of American Art unter der Leitung von Juliana Force in einer Gruppe von Brownstone-Gebäuden in der 10 West 8th Street. Sein Auftrag war Avantgarde-Kunst von zeitgenössischen amerikanischen Künstlern. Das Museum befindet sich jetzt in einem von Marcel Breuer und Hamilton P. Smith entworfenen Stadthaus in der 945 Madison Avenue in der 75th Street in Manhattans Upper East Side.

Whitneys Kunstsammlung

Gertrude Vanderbilt Whitneys persönliche Sammlung von etwa 600 Werken bildete die ursprüngliche Kernsammlung des Museums. Es enthielt Gemälde von Maurice Prendergast (1859-1924), John Sloan (1871-1951), George Wesley Bellows (1882-1925), Edward Hopper (1882-1967), Thomas Hart Benton (1889-1875), Stuart Davis (1894-1964) und viele andere.

Höhepunkte der Whitney Museum Collection

Gemälde, Nummer 5 (1914) von Marsden Hartley.
Porträt von Gertrude Vanderbilt Whitney (1916) von Robert Henri.
Am frühen Sonntagmorgen (1930) von Edward Hopper.
River Rouge Plant (1932) von Charles Sheeler.
Sommertage (1936) von Georgia O’Keeffe.
Poker Night (1948) von Thomas Hart Benton.
Nummer 27 (1950) von Jackson Pollock. Sehen: Jackson Pollocks Gemälde.
Frau und Fahrrad (1952) von Willem de Kooning.
Yoicks (1953) von Robert Rauschenberg.
Blau, Gelb, Grün auf Rot (1954) von Mark Rothko.
Drei Flaggen (1958) von Jasper Johns.

Andere Künstler des 20. Jahrhunderts vertreten sind: Josef Albers, Charles Burchfield, Dan Christensen, Ronald Davis, Richard Diebenkorn, Arthur Dove, William Eggleston, Richard Estes, Sam Francis, Helen Frankenthaler Arshile Gorki Keith Haring Grace Hartigan Eva Hesse Hans Hofmann Ellsworth Kelly Franz Kline Lee Krasner Ronnie Landfield Roy Lichtenstein John Marin Knox Martin Robert Motherwell Barnett Newman Kenneth Noland, Maurice Prendergast, Man Ray, Albert Pinkham Ryder John Sloan Cindy Sherman, Andy Warhol und viele andere.

Die Whitney Biennale

1932 richtete Whitney die Whitney Biennale ein, eine Einladung zu Kunstwerken, die in den letzten zwei Jahren von aufstrebenden amerikanischen Malern, Bildhauern und zeitgenössischen Künstlern geschaffen wurden. Die Veranstaltung hat sich zu einem Schaufenster für zeitgenössische Kunst von weniger bekannten Künstlern aus den Vereinigten Staaten.

Gertrude Vanderbilt Whitney war bis zu ihrem Tod 1942 Präsidentin und Vorsitzende des Museums. Nachfolgerin wurde ihre Tochter Flora Whitney-Miller und anschließend ihre Enkelin Flora Miller Biddle.

Weitere Informationen zu den Persönlichkeiten, die an der Entwicklung von Malerei und Skulptur beteiligt sind, finden Sie unter: Kunstgeschichte.