Romanische Architektur: Merkmale, Geschichte, Gebäude: Automatische übersetzen

Evolution der Architektur
In nicht unähnlicher Weise
Alte ägyptische Architektur ,
Romanische Bauten waren
entworfen, um das auszudrücken
schützende Kraft Gottes in
ungewisse Zeiten. Danach
kam gotische Architektur
das spiegelte die völlige
Vollkommenheit des Universums Gottes,
und inspirierte Gemeinden
mit seinem Glasmalerei.
Renaissance-Architektur
die Proportionen wiederhergestellt
der klassischen Architektur,
Menschen zum Schlüssel machen
messen an dem alle
Dinge wurden gemessen.
Barocke Architektur dann
gab die Aufmerksamkeit auf Gott zurück.
In der Tat verwendete das Papsttum
Barocke Architekten als Teil
seiner Gegenreformation
Propagandakampagne. Im
Neoklassizistische Architektur ,
Wir sehen ein erneutes Interesse
in der Monumentalität in der
Stil der Römer und auch
Griechische Architektur .

Was ist romanische Architektur?

Im Mittelalterliche Kunst Der Begriff "romanische Architektur" beschreibt den europäischen Baustil, der im späten Mittelalter (um 800 – 1200) florierte. Es ist traditionell in drei Perioden unterteilt: (1) Vorromanische : karolingische & ottonische Architektur (um 800-1000). (2) Frühromanik (11. Jahrhundert). (3) Reife Romanik (c.1070-1170). Die wichtigste Art von religiöse Kunst im Mittelalter hergestellt, romanisch Design wurde hauptsächlich von der Klassik beeinflusst Römische Architektur sowie Elemente von Byzantinische Kunst , und Islamische Kunst . Es zeichnete sich durch eine neue Größe aus, die die zunehmende Stabilität des Zeitalters und das Wiederaufleben der europäischen Kultur nach vier Jahrhunderten des Mittelalters zum Ausdruck brachte. Trotz einer Verringerung der Spannung blieb jedoch im Zeitraum 800-950 ein gewisses Maß an Unsicherheit bestehen, weshalb romanische Entwürfe häufig als Verteidigungsstrukturen dienten.

Die endgültige Niederlage der barbarischen Plünderer durch Kaiser Otto I. im Jahr 955 verlieh der römischen Kirche und ihren Ordensgemeinschaften weiteres Vertrauen. Durch ihr umfangreiches Bauprogramm entstanden drei unterschiedliche Strukturen romanischer Architektur: der Dom , das Kloster und das Schloss . Kathedralen, die aus dem frühchristlichen Basilikagebäude hervorgegangen waren, wurden im Laufe der Romanik ständig renoviert und vergrößert und blühten in einem städtischen Umfeld. Die ersten Klöster in Europa kamen im 5. Jahrhundert aus Byzanz und blühten im Zeitalter Karls des Großen als Zentren der ländlichen Verwaltung auf. (Siehe auch: Karolingische Kunst: 750-900 .) Aus bescheidenen Anfängen sind einige Klöster zu kunstvollen Abteikomplexen herangewachsen. Die Burg entwickelte sich später als Reaktion auf die politische Instabilität des 10. und 11. Jahrhunderts und wurde ein Hauptmerkmal der reifen Romanik, insbesondere in Großbritannien.

Später, im späten 11. Jahrhundert, verband sich das päpstliche Selbstvertrauen mit der säkularen militärischen Macht, um die Kreuzzüge zur Befreiung der heiligen Stätten in Palästina vom Islam auszulösen. Die Bergung der Heiligen Reliquien aus dem Heiligen Land hat den Bau neuer Kirchen in Westeuropa und die Entwicklung des ausgereiften romanischen Stils weiter vorangetrieben. Eine Folge dieses anhaltenden Bauprogramms war eine große Nachfrage nach architektonischer Dekoration, einschließlich Statuen (von Wasserspeiern und Monstern sowie Heiligen und Engeln), Reliefskulptur und Glasmalerei , was wiederum zu einem enormen Wachstum der Anzahl von mittelalterliche Künstler und Handwerker. (Siehe auch: Mittelalterliche Skulptur .)

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Was sind die Hauptmerkmale der frühen romanischen Architektur?

Die grundlegende emblematische Struktur der Romanik war die Kirche. Da Kirchen gebaut wurden, um den spezifischen Anforderungen der Liturgie zu entsprechen, änderte sich ihr Bau, als sich diese Bedürfnisse änderten. Die Beziehung zwischen einer architektonischen Form und ihrer Bedeutung spiegelte sich in der Anordnung der inneren Bereiche von Kirchen wider, die auf der komplementären Beziehung zwischen der plastischen Masse des Gebäudes und seiner atmosphärischen Masse beruhte. Romanische Architekten verwendeten die Rundbögen, Wandmassen und Tonnengewölbe der Römer wieder, führten aber auch Veränderungen ein. In der Tat, während durch einen kreuzförmigen Grundriss gekennzeichnet, sah die frühe Romanik die Überwindung der byzantinischen Modelle und die Aufgabe der Formensprache der klassischen Antike. Die Säule wurde durch die Säule ersetzt; zuvor leer gelassene Räume waren mit dicken Wänden ausgefüllt und bildeten kompakte Massen (vgl Gothic Style Entwürfe); und die Erhebung der Mauern war in drei oder sogar vier Ebenen unterteilt (Arkade, Galerie, Triforium und Klerus). Der wesentliche Strukturwandel, der auf Fortschritte in der Bautechnik zurückzuführen war, war die fortschreitende Fähigkeit, Kirchen mit Gewölbedecken zu bedecken. Die Notwendigkeit, den Chor zu vergrößern und die Anordnung des Presbyteriums zu ändern, um den Pilgern die Aufbewahrung von Relikten und anderen kostbaren kirchlichen Schätzen zu ermöglichen, führte zu revolutionären Veränderungen an den östlichen Enden der Kirchen. Die Übernahme des Chores mit Ambulanz in Kombination mit dem Querschiff und dem Kreuzungsturm führte zu einer Vielzahl räumlicher Artikulationen. Das Erreichen von visuellen, perspektivischen und Hell-Dunkel- Effekten im Innenraum führte zur Schaffung einer gegliederten Struktur im Außenbereich mit unterschiedlichen Kombinationen von Volumen, die mit Stilelementen aus der Antike wie Pilasterstrips, hängenden Bögen und blinden Arkaden verziert waren.

Die Abtei von Cluny (angefangen im 10. Jahrhundert) ist dank der kompositorischen Neuerung eines zweiten Querschiffs zur Erhöhung der Kapazität der Kirche die grandioseste Anlage des gesamten Mittelalters. Mit einem Kirchenschiff und Doppelschiffen sowie einem ambulanten Chor mit strahlenden Kapellen, einem großen Narthex und sieben Türmen ist es ein so monumentales Bauwerk, dass die Beteiligung der großen Äbte, insbesondere von Peter dem Ehrwürdigen, wahrscheinlich sowohl bei der Planung als auch bei der Ausführung entscheidend war. Hinweis: Der 909 von William Duke aus Aquitanien gegründete Cluniac-Orden wurde für seinen künstlerischen Ausdruck bekannt und über technische Innovationen in der architektonischen Gestaltung auf dem Laufenden gehalten. Der Orden sah die Liturgie als Mittelpunkt des klösterlichen Lebens und feierte sie mit erstaunlicher Pracht, indem er erweiterte Räume für Chorgesang und zahlreiche Altäre für private Messen nutzte.

Was sind die wichtigsten Gestaltungsmerkmale der reifen Romanik?

Die Romanik hatte Ende der 1060er Jahre ihre Reife erreicht. Es gab die mehr oder weniger vollständige Übernahme der Gewölbedeckung, die symbolisch für den Fortschritt der Bautechniken, aber auch für eine bewusste stilistische Wahl war, und es wurden Experimente zu bestimmten konstruktiven und formalen Aspekten von Kirchen durchgeführt, z. die noch in Buchten mit einer Erhebung auf mehreren Ebenen unterteilt waren. Diese Artikulation galt nicht mehr nur für das Kirchenschiff, sondern wurde auf die gesamte Kirche, die Wände der Querschiffe, das Presbyterium, die Apsiden und sogar das Äußere ausgedehnt.

Die Veränderungen in der Kirchenarchitektur waren mit präzisen figürlichen Zwecken verbunden: die Gläubigen in einer sowohl stattlichen als auch würdigen Umgebung willkommen zu heißen, zu schützen und zu umarmen. Die Innenräume der Kirche waren ein komplexes und dicht geformtes Material, das durch starke Hell-Dunkel-Kontraste gekennzeichnet war, die die plastischen Umrisse der Säulen verstärkten und das Gefühl von geschichteter atmosphärischer Dichte und räumlicher Tiefe verstärkten. Aus struktureller Sicht wurde dies durch die Einführung des Systems der Buchten als räumliche Einheiten ermöglicht; es handelte sich nicht mehr um durch Querbögen abgegrenzte Teilungen eines einheitlichen Raumes, sondern um räumliche Körper, die in einer streng symmetrischen Reihenfolge aufeinandergeschichtet wurden. Der isolierte Übergang war zu einem normalen Element geworden, das den Dreh- und Angelpunkt des Gebäudes darstellte und Ordnung und Maß verlieh. Die Mauer selbst durchlief eine Transformation. Es war jetzt als plastische Masse strukturiert, die zerlegt werden konnte und in die der Raum durch Öffnungen in seiner Oberfläche eintreten konnte, wodurch manchmal interne Galerien entstanden, entlang derer sich Menschen bewegen konnten. Bis dahin hatte der Pier fast überall die Stelle der Säule eingenommen; In Italien wurden Ornamente und Wandskulpturen immer beliebter, ohne jedoch die architektonische Funktion der Mauer zu beeinträchtigen. Einige Ausdrücke der romanischen Architektur scheinen untrennbar mit ihrer natürlichen Umgebung verbunden zu sein.

Herausragende Beispiele sind die Abtei von Mont-St-Michel in der Normandie (die regionale Heimat der Romanik) Bayeuxteppich ) Die Basilika Sainte Foy in Conques, die zwischen Erde und Wasser schwebt und auf einem steilen Felsen in der Auvergne thront, oder die Kathedrale von Trani in Italien mit Blick auf die Adria. Ihr Glockenturm ist ein willkommenes Leuchtfeuer für die Seefahrer. Die Kathedrale von Santiago de Compostela, das Endziel der Pilgerwege zum Grab des Apostels Jakobus, wiederholt trotz ihrer monumentalen Größe zum großen Teil die Baumodelle dieser Zeit: eine Basilika mit einem Kirchenschiff und zwei Gängen mit Galerien, Querschiff und Chor mit Ambulanz. Aufgrund des Fehlens einer direkten Beleuchtung des Kirchenschiffs wird der enorme Raum in ein Dämmerlicht getaucht, das die strenge Artikulation der Architektur hervorhebt. Allein der Chor wird von Fenstern gekrönt, die das Grab des heiligen Jakobus fast mystisch erhellen.

Romanische Architektur in Kürze

Romanische Architekten bauten eine Vielzahl verschiedener Gebäude, von denen die häufigsten waren: Dorfkirchen, Abteikirchen, Kathedralen und Schlösser. Die wichtigsten waren die großen Abteikirchen, von denen viele in Gebrauch sind. Typische Merkmale der romanischen Architektur sind:

Geschichte (kurze Darstellung)

Vorromanische Architektur war der Hausstil von König Karl dem Großen, Herrscher der Franken (768-814). Nach seiner Krönung durch Papst Leo III. Als erster Kaiser des Heiligen Römischen Reiches verbreitete sich die romanische Architektur in seinem gesamten Reich, das große Teile Frankreichs, der Niederlande, Deutschlands, Norditaliens und Teile Spaniens sowie Großbritanniens und Skandinaviens umfasste. Unterstützt auch von den ottonischen Kaisern im 10. Jahrhundert, wurde der romanische Stil auch von der mächtigen Cluniac – Ordensgemeinschaft, die ihren Sitz in der Abtei von Cluny in Frankreich hat, und von den prächtigen Wallfahrtskirchen St. Martin in Tours, St Sernin in Toulouse und die Kathedrale von Santiago de Compostela, in Galizien, Spanien.

Hintergrund

Bis zum zehnten Jahrhundert war die Periode der großen Invasionen, die den Westen in den letzten sieben Jahrhunderten dauernd bedroht hatten, gerade zu Ende gegangen, und das religiöse Gebäude stand kurz vor der Vollendung. Von nun an war das zehnte Jahrhundert, obwohl es immer noch in Schwierigkeiten war, eine große Bauzeit. Bauwerke, die von den Normannen niedergebrannt oder abgerissen worden waren, wurden zügig wieder aufgebaut. Es entwickelte sich ein völlig neuer Geschmack, ein Ausgangspunkt für eine frische, logische Art von Kunst: die Verwendung von feinem Stein, Dekorationen aus Grundelementen wie Türpfosten und Farben, die nicht aus eingelassenen Ziegeln, sondern aus vorspringenden schwarzen Schnüren gewonnen wurden und weiß und damit schwarze Wände zum Leben erwecken. Abgesehen von der Lösung des Gewölbeproblems waren in diesen Gebäuden bereits alle Bestandteile des späteren romanischen Stils zu erkennen.

In der zweiten Hälfte des Jahrhunderts erlebten Kaiser Otto und seine Söhne eine künstlerische Erweckung. (Siehe auch: Ottonische Kunst c.900-1050) Wie wir sehen werden, spielte die Architektur dabei eine entscheidende Rolle, die sich durch die Fortsetzung der frühchristlichen und karolingischen Formeln auszeichnete. Einige der bemerkenswerten Neuerungen dieser Zeit, einschließlich der Lage eines Querschiffs, das organisch mit den anderen Gebäudeteilen verbunden ist, führen direkt zum romanischen Kreuzplan, dem Grundkern seiner besten Entwicklungen. Mitte der siebziger Jahre wurden die Strecken über die Alpen endgültig von Räubern befreit und der Weg für den Austausch zwischen Italien, Frankreich und den deutschen Ländern wieder freigegeben. Es besteht ein eindeutiger Zusammenhang zwischen der Entspannung dieser Situation und der Abwanderung von Handwerkern aus Como, die mit außergewöhnlicher Expansionsfähigkeit ihre dunkel gestalteten Bautechniken durch die Täler und über die Alpenpässe in ferne Länder transportierten.

Kirche versus Staat

Im Jahr 962 folgte Kaiser Otto I., damals auf dem Höhepunkt seiner politischen Macht, dem Beispiel Karls des Großen und erhielt die Kaiserkrone aus den Händen des Papstes in Rom. Der Zweck dieses Gesetzes bestand nicht nur darin, das Abkommen zu besiegeln und hervorzuheben, dass das Papsttum vom Imperium abhängig ist. Der Kaiser forderte die Gründung einer stabilen Ordnung, die auf dem christlichen Glauben beruhte, und er wusste, dass niemand im Westen dieses Privileg mit ihm anfechten würde. Für den deutschen Kaiser schienen alle Träume einer Hegemonie zulässig, und die Architektur war das wichtigste Zeugnis der kaiserlichen Pracht.

Genau wie Karl der Große vor ihm wandte sich Otto an Konstantinopel und heiratete seinen Sohn mit der Tochter von Kaiser John Tzimisces. Unter seinem Enkel Otto III wurde das Reich durch einen Aufstieg bereichert, der ganz Europa zugute kam. Zwischen dem Kaiser, der der Nachwelt unter dem seltsamen und unübersetzbaren Titel ’mirabilia mundi’ bekannt ist, und Gerbert von Aurillac, der 999 Papst Sylvester II. Wurde, bestand eine Seelenbindung. Dies war die Majestät der Pax Romana ohne Rückgriff auf Waffen. Otto starb 1002 vorzeitig, und sein Tod war ein Fehler in der politischen Entwicklung Europas. Vor dem Ende des Jahrhunderts sollte seine utopische Koalition brutal gegen den Felsen von Canossa zerschlagen werden.

Die gesamte Situation änderte sich. Im elften Jahrhundert war das Papsttum nicht mehr so ​​schwach und fügsam wie im vorigen Jahrhundert. Hildebrand gelangte 1073 als Gregor VII. Auf den Thron des heiligen Petrus. Als toskanischer Bauer hatte er im Benediktinerkloster St. Maria am Aventin seine Gelübde abgelegt, wurde Kaplan von Papst Gregor VI. Und dann Mönch in Cluny, wo er hatte Kontakt mit Abt Odilo und Grand Prior Hugh. Anschließend wurde er Kardinal, Berater Leo IX. Und Legat in Frankreich und Deutschland. Durch seine furchtlose Haltung erregte er den Zorn des deutschen Königs Heinrich IV., Der ihn mit Hilfe eines seinen Interessen treu ergebenen Rates kalt in Worms absetzte. Gregors Antwort war, Henrys deutsche Untertanen von allen Verpflichtungen gegenüber ihrem Souverän zu befreien. Ihre strenge Versöhnung in Canossa – die die Unterwerfung der weltlichen Macht unter das Papsttum symbolisierte – war nur vorübergehend und die Rückkehr zum Widerspruch dauerte bis zum hart erkämpften Konkordat von Worms im Jahr 1122.

Der Cluniac Orden: Eine Kraft hinter der romanischen Zivilisation

Die dramatischen Auswirkungen dieses Antagonismus beschränkten sich auf die beiden Protagonisten – Deutschland, das zwischen Papst und Kaiser schwankt, und das päpstliche Italien. Ganz Europa litt jedoch unter dieser Unruhe. Abgesehen von zweideutigen Anhängern und geheimen Opportunisten hatte der Heilige Stuhl zumindest die immer loyale Unterstützung der Stärke von Cluny, die durch eineinhalb Jahrhunderte Fortschritt auf den Höhepunkt gebracht wurde. Auf ausdrücklichen Wunsch seines Gründers, Herzog Wilhelm von Aquitanien, wurde die kleine Gemeinde am Ufer der Grosne als direkter Besitz des heiligen Petrus anerkannt, unter dessen Schirmherrschaft der Herzog sie absichtlich gestellt hatte. Es wurde weiterhin von den Päpsten freigestellt, was zur Folge hatte, dass seine Ausweitung auf einer eifersüchtig aufrechterhaltenen Unabhängigkeit von den örtlichen zeitlichen und geistigen Kräften beruhte. Die bedeutenden Äbte von Cluny, Odo, Aimard und Mayeul begannen damit, ihr bescheidenes Kloster in einen mächtigen Einfluss zu verwandeln und eine dringend notwendige Reform der Kirche und ihrer Moral einzuleiten. Mayeul und sein Nachfolger, der hl. Odilo von Mercoeur, waren von Zuneigung und gegenseitigem Respekt gegenüber den deutschen Herrschern gebunden und lobten ihre Weihe als Kaiser, und Hugo von Semur, der Odilo im Jahr 1049 folgte, war der Sponsor Heinrichs IV. Der anschließende Kampf zwischen dem deutschen König und Gregor VII. Brachte ihn in eine peinliche und unangenehme Lage. In Canossa trat er von ganzem Herzen für den büßenden König ein, aber er war und blieb auf der Seite des Papstes. Als Gregor einige Jahre später die Abtei von Cluny öffentlich lobte, um den Abt für seine Treue zu entschädigen, bekräftigte er nur das, was bereits bekannt war. Obwohl früher nicht einflussreich, war der Schutz des bekräftigten Papsttums ein wirksames Mittel zur Festigung der Lebenskraft von Cluny, das gleichzeitig sein Ansehen und seine enormen Ressourcen zurückbrachte. Die Päpste stärkten die Abtei mit Privilegien und Garantien, die sich auf die gesamte Kongregation einschließlich ihrer Priorate in Übersee erstrecken.

Gregor VII. Hat seine Rolle als Cluniac-Mönch nie aufgegeben, auch wenn er das oberste Kirchenoberhaupt war, und die Päpste Urban II. Und Pascal II., Die ihm folgten, waren ebenfalls Cluniacs. Papst Gelasius II., Der von Heinrich IV. Gewaltsam aus Rom vertrieben worden war, starb 1119 in Cluny, und sein Nachfolger Calixtus I. wurde dort gewählt.

Als die Pierleoni-Fraktion nach dem Tod von Honorius II. Den Anti-Papst Anacletus II. Gegen den neu gewählten Unschuldigen II. Aufstellte, empfing ihn der Cluny-Abt Peter der Ehrwürdige, anders als der schwankende Bernhard von Clairvaux, der sofort für unschuldig erklärt worden war und ermutige ihn. Es ist keine Übertreibung, dass von 1049 bis zum Ende des Schismas im Jahr 1138 das Schicksal der römischen Kirche mit dem von Cluny gleichgesetzt werden konnte.

Elftes Jahrhundert: Höhepunkt der romanischen Architektur

Die romanische Architektur erreichte ihren Höhepunkt im elften Jahrhundert, als Urban II. Im Jahr 1095 den Kreuzzug ausrief, und es wäre sinnlos zu fragen, was das für ein Mittelalter war Zivilisation wäre ohne Cluny gewesen. Wir sollten jedoch daran erinnern, dass neben der von St. Hugh erbauten großen Abteikirche viele seiner herausragenden Meisterwerke auch cluniacische Besitztümer oder Fundamente waren. In Burgund umfasst die Liste Vézelay, der von Renaud von Semur, dem Großneffen von St Hugh, Paray-le-Monial und St-Germain in Auxerre wieder aufgebaut wurde; in der Westschweiz Payerne und Romainmotier; in Nivernais, St. Etienne bei Nevers, La-Charite-sur-Loire und Saint-Reverien; in Bourbonnais, Souvigny und Chatel-Montagne; in der Provence Saint-Marcel-les-Sauzet und Ganagobie; in Roussillon, Arles-sur-Tech; im Languedoc, in Saint-Gilles-du-Gard, in Morlaas, in Moissac, in Figeac, in Marcilhac, in Carennac und in Beaulieu; in der Auvergne Saint-Geraud bei Aurillac und Mozat; in Limousin, Saint-Martial, Chambon, La Souterraine und Uzerche; in Saintonge, Saint-Eutrope; in Poitou, Montierneuf; in der Ile-de-France, in Longpont und in Saint-Leu-d’Esserent; in England Lewes; in Spanien Fromista. Diese Namen werden zufällig aus der erstaunlichen Liste der von Dr. Joan Evans untersuchten Cluniac-Gebäude ausgewählt. Sie zeugen vor allem vom Eklektizismus von Cluny, der sich nie als Prototyp einer Tochterstiftung durchgesetzt hat und der trotz der von den Äbten Odilo und Hugh favorisierten organischen Zentralisierung die Entwicklung individueller regionaler Geschmäcker ermöglichte.

Askese und ihre Auswirkungen auf die Architektur

Diese flexible Unabhängigkeit überlebte den Niedergang der Cluniacs nicht. Mit Beginn des zwölften Jahrhunderts nahmen die Zisterzienser und in geringerem Maße die Kartusier die Position ein, die Cluny früher in religiösen Angelegenheiten innehatte. Die ursprüngliche Askese der Kartäuser, die Sparmaßnahmen, die der heilige Bernhard den Zisterziensern auferlegte, und die Entwicklung der Geschichte selbst bestimmten nun die Prototypen, auf die sich die Erbauer im gesamten Christentum beziehen mussten. Die Schaffung der militärischen Ordnungen verstärkte auch diesen asketischen Zugang zur Religion. Die Klosterkirchen der Templer und Hospitaler waren nicht besonders groß und architektonisch schön, die meisten von ihnen waren schlichte, kleine Gebäude. Dieses Streben nach Armut, eine Reaktion gegen den exzessiven Luxus der Kirche, breitete sich trotz seines künstlerischen Erbes sogar auf Peter den Ehrwürdigen aus. Sehr bedeutsam stimmt es auch mit den Meinungen überein, die Peter Abelard in den Direktiven geäußert hat, die er an Heloise schrieb. Tatsächlich war es das Bestreben aller Klosterreformer des späten elften Jahrhunderts und fiel darüber hinaus mit der Bewegung im Islam zusammen, die die reichen Verzierungen und Verkleidungen der Moscheen in Spanien und im Maghreb ebenso entschieden ablehnte. Daher ist es an dieser Stelle nicht unangebracht, darauf hinzuweisen, dass eines der frühesten Beispiele für diese Änderung des Architekturstils in Aragon zu finden ist, einer Region, die Kontakte sowohl zur christlichen als auch zur moslemischen Zivilisation hatte. Im späten elften Jahrhundert entschied sich die königliche Augustiner-Stiftung von Siresa, die in einem der Täler der Pyrenäen versteckt war, für eine völlig strenge Herangehensweise, die sich strikt gegen alle ornamentalen oder figürlichen Experimente richtete.

Wallfahrten

Während des elften und zwölften Jahrhunderts wurden weiterhin rivalisierende religiöse Häuser errichtet, und andere Abteiurkunden als die von Cluny zeugen von der Gründung von Prioraten, die sich mit der Kultivierung des Landes befassen. Die großen Handelswege wurden mit einer lebhaften Zunahme des Verkehrs über die Alpen wiedereröffnet, der jetzt von lokalen Überfallflugzeugen befreit wurde; Kaufleute aus Flandern, dem Rheinland und den Städten der Lombardei mischten sich mit Soldaten auf dem Feld, Äbten auf ihren Missionen und Pilgern auf ihrem Weg nach Rom. Vororte mit Läden entstanden um Abteien in der Nähe von Stadttoren, und ein belebender Geschmack für Abenteuer folgte der schweren sozialen Trägheit des zehnten Jahrhunderts. Zweifellos war eine der auffälligsten Ausdrucksformen dieser Stimmung die Entwicklung von Wallfahrten.

Tatsächlich hatten diese nie ganz aufgehört. Selbst in den unruhigsten Jahren des neunten und zehnten Jahrhunderts entzündeten sich kühne Geister voller Begeisterung und trotzen jeder Gefahr, den Felsen von Golgatha zu umarmen und die Gräber der Apostel zu küssen. Mit dem elften Jahrhundert begann jedoch eine unruhige Zeit, die die Theorie einer bevorstehenden neuen Morgendämmerung erneut widerlegte. Der verrückte Kalif Hakim plünderte und zerstörte die lateinischen Fundamente, und danach traten die byzantinischen Kaiser an die Stelle der westlichen, um die heiligen Stätten wiederherzustellen und zu schützen. Die römische Christenheit wurde jedoch von Reue gequält und war erfüllt von dem Wunsch, das Grab Christi wiederzugewinnen, noch mehr als der Pilgerweg, der selbst in der Zeit der schlimmsten Rückschläge nie vollständig unterbrochen worden war. Als der Cluniac-Papst Urban II. Den Kreuzzug in Clermont-Ferrand ausrief, erregte er eine unbeschreibliche Begeisterung, die zeigte, dass die Zeit reif war.

Die Ergebnisse seiner Expedition, der Eroberung Palästinas und der Errichtung des lateinischen Königreichs waren vielfältig. Auf dem Gebiet der Architektur war der Bau der romanischen Grabeskirche ein äußeres Zeichen für die Macht und die Liebe der Kreuzfahrer. Das Prinzip der Kirchenorientierung war in dieser symbolträchtigen Generation so tief verwurzelt, dass selbst in der hart erkämpften Stadt Jerusalem das neue Heiligtum am östlichen Ende wie jede andere Kirche seine Spitze hatte. In die Rotunde von Konstantin, die zuletzt 1045 im Auftrag von Kaiser Konstantin Monomachos rekonstruiert worden war, wurden ein kompaktes, kreuzförmiges Design mit einem breiten, vorspringenden Querschiff und ein halbkreisförmiger Chor aufgenommen, der von einem Ambulanzraum mit drei strahlenden Kapellen umgeben ist. Im Süden befindet sich eine doppelte Eingangstür zwischen dem Glockenturm auf der linken Seite und der quadratischen Kalvarienbergkapelle auf der rechten Seite. Das 1149 geweihte Gebäude bietet eine Kombination von Stilen aus Ost und West, darunter Motive aus Poitou, Burgund und Languedoc. Es gibt sogar ein Rippengewölbe über den Querschiffen.

Dieses beeindruckende Gebäude dominierte ein umfangreiches Entwicklungsprogramm von Kirchen, Klöstern, Kommandanten und Hospizen, um die Sicherung der Grenzbefestigungen durch die riesigen Festungen von Beaufort, Margat und Krak des Chevaliers auszugleichen. Tatsächlich sind diese zyklopischen Gebäude mit ihren beeindruckenden rauen Steinmauern, die mit Maurerzeichen bedeckt sind, und ihren aus dem Felsen ausgehöhlten Wassergräben die Vorboten moderner Betonschutzbauten und strahlen dasselbe Gefühl der Unterdrückung aus. Dieses großangelegte Unterfangen führte westliche Bauweisen in den Osten ein, während gleichzeitig der Anblick der sagenhaften Schätze Konstantinopels in den immer lebhaften Vorstellungen christlicher Bauherren neue Flammen entfachte.

Der gleiche Überfluss an Energie, der etwas realistischer ausfiel, bewirkte die zweifache Eroberung Englands und Süditaliens durch die Normannen weniger als zweihundert Jahre nach ihrer Gründung im Jahr 911. Sie stellten ihre großen Kirchen mit Holzdächern mit hohlen Wänden vor und Laternentürme nach Großbritannien und errichteten zwischen 1066 und 1189 nicht weniger als zwölfhundert Burgen, die nach und nach von den Lehren profitierten, die Militärarchitekten bei der Vorbereitung der Verteidigung des Heiligen Landes gezogen hatten; Die Ruinen vieler von ihnen sind heute in ganz England und Wales zu sehen. In ihren Mittelmeergebieten in Monreale, Palermo und Cefalu produzierten sie die erstaunlichsten Mischungen aus arabischen, byzantinischen und nordischen Einflüssen, die in der romanischen Welt zu finden sind.

Die beiden anderen großen Wallfahrten nach Rom und Santiago de Compostela waren etwas weniger gefährlich als die ins Heilige Land und vom 10. bis zum 12. Jahrhundert fast gleichermaßen beliebt. Die Restaurierungsarbeiten an der Route, die König Alfons V. in den frühen Jahren des 11. Jahrhunderts unternahm, fielen mit dem Fortschritt der Verbreitung des Evangeliums unter den Basken zusammen, die bald die westlichen Pässe der Pyrenäen befreiten. Das hartnäckige Zurückdrängen der Araber, gekrönt von der Eroberung der Rioja, ermöglichte es Alfons VI. Von Kastilien, die systematische Organisation der schönen Straße fortzusetzen, die bald den Titel "Camino" erhielt. Diese großartige Arbeit beinhaltete den Bau mehrerer Brücken und zeigte, dass das romanische Genie im Gegensatz zu den oft angenommenen keine materiellen Hilfen zur Erreichung der Vielseitigkeit verachtete. Die Macht von Cluny kam dem Unternehmen zu Hilfe, machte sich auf der gesamten gefährlichen Länge der Straße bemerkbar und unterstützte sie effektiv. Die Bewegung unzähliger Pilger durch die Länder der Christenheit, Schiffe, die unter dem zweideutigen Zeichen des Kreuzes über das Meer fahren, verstreut Schätze wie die Gaben der Heiligen Drei Könige um die Tafeln, auf denen die Zeugen Christi ruhen, Hymnen und Lieder, die die Marschierenden einfangen – all diese Gärung liegt im Herzen der romanischen Zivilisation.

Klassifikation der romanischen Architektur

Der bedeutende Archäologe Pierre Lavedan klassifizierte die romanische Architektur nach dem im Hauptschiff verwendeten Voltigiersystem. Er unterscheidet drei Gruppen: (1) Kirchen mit Tunnel oder Kreuzgewölben ohne Galerien über den Gängen; (2) Kirchen mit Tunneln oder Kreuzgewölben mit Galerien über den Gängen; und (3) mit einer Reihe von Kuppeln gewölbte Kirchen. Die erste Kategorie umfasst Burgund, Poitou und Provence; Die zweite umfasst die schöne Reihe von Kirchen in der Region Clermont-Ferrand und die Gruppe der Wallfahrtskirchen. und das dritte neben der kompakten Gruppe von Kuppelkirchen in Angoumois, Perigord und Quercy, drei getrennte Gebäude, die wenig miteinander oder mit ihrer Umgebung zu tun zu haben scheinen: St. Hilaire in Poitiers, Solignac und die Kathedrale in Le Puy.

Diese Klassifizierung hat zumindest den Vorteil, originell zu sein. Sie vermeidet frühere Theorien geschickt und erkennt die grundlegende Beschäftigung der romanischen Baumeister an – die Suche nach einem Voltigiersystem, das ein ausgeglichenes Gleichgewicht beibehält, und nimmt die verschiedenen vorgeschlagenen Lösungen zur Kenntnis. Von Zeit zu Zeit wurden Holzbaukirchen durch große Brände zerstört, und dies ermutigte ihre Bauherren, Stein anstelle von brennbaren Materialien zu verwenden. Steingewölbe verliehen dem Innenraum eine weitaus größere Würde, Einheitlichkeit und strukturelle Festigkeit, als dies mit Holzgewölben oder Flachdecken möglich wäre. Das Gebiet der romanischen Ausdehnung auf Gewölbekirchen zu beschränken, ist jedoch eine zu strenge Einschränkung und schließt die vollständige Beseitigung Skandinaviens ein. Die mit Holz gedeckten Schiffe des 11. und 12. Jahrhunderts weisen nicht auf das Überleben einer überholten Tradition im Kirchenbau hin; sie verfolgen und entwickeln individuelle konstruktive Experimente auf den Gebieten der rhythmischen Erhebung und der Teilung von Massen, die nicht weniger revolutionär sind als die von romanischen Architekten entworfenen Gewölbe.

Die Wallfahrtskirchen

Einige Architekten und Archäologen haben eine separate Schule identifiziert, die als "Kirchen der Pilgerwege" bekannt ist. Dazu gehören nur drei erhaltene Gebäude: die Abteikirche von Conques, die Kirche St. Sernin in Toulouse und die Kathedrale von Compostela. Es wurden jedoch auch zwei Kirchen zerstört: der Wallfahrtsort St. Martin in Tours und die Abteikirche St. Martial in Limoges. Der Bau dieser fünf Kirchen erstreckte sich über das gesamte elfte Jahrhundert und wurde bis in das nächste Jahrhundert fortgesetzt, wobei die bemerkenswerte Treue zur ursprünglichen Konzeption beibehalten wurde. Dies war in großzügigem Umfang, um den Umgang mit großen Menschenmengen zu ermöglichen; Chevets wurden prominent entwickelt und die Bewegung um den Hochaltar berücksichtigt; Querschiffe und Schiffe wurden von Gängen flankiert, und darüber befanden sich viertelkreisförmige Gewölbegalerien mit Doppelbögen, die sich zum Kirchenschiff hin öffneten. Die Verbreitung dieser Formel führte zu einigen bemerkenswerten Gebäuden, darunter St. Remy in Reims, Saint-Sauveur in Figeac und Kirchen in Marcilhac und St. Gaudens. Zusammenhänge lassen sich auch mit den großen romanischen Kirchen der unteren Auvergne feststellen, und der harmonische ternäre Rhythmus von St. Etienne bei Nevers scheint sich eindeutig daraus abzuleiten.

Kirchen Mit Hauben

Gleichzeitig entstand die Überzeugung, durch Rückgriff auf die Straßentheorie ein weiteres Rätsel der romanischen Architektur lösen zu können, das bei der Klassifizierung der Provinzschulen zum Stolperstein geworden war. Die Aquitaine besitzt eine prächtige Gruppe von Kirchen, die sich über Angoumois, Saintonge, Perigord, Quercy und das Limousin erstrecken und mit einer Reihe von Kuppeln gewölbt sind. Dazu gehören Dachchor, Langhaus und Querschiff sowie die Kreuzung. Diese Anordnung führt zu einer erstaunlichen monumentalen Wirkung, die sich von den engen Einteilungen der gewölbten Schiffe völlig unterscheidet: Sie erweitert den Innenraum so weit wie möglich, und der resultierende Plan wird durch eine Abfolge perfekter Quadrate definiert, die von Licht- und Wellenwellen durchdrungen werden Absolute Sichtbarkeit, da keine Säulen im Inneren vorhanden sind. Es gibt ein rhythmisches Bewegungsgefühl von Bucht zu Bucht, das von den anschwellenden Kuppeln inspiriert zu sein scheint. Die äußeren Bereiche sind erst in den Chevets mit ihren kleinen strahlenden Apsiden voll entwickelt. In Zeiten der Unsicherheit wie dem Kreuzzug gegen die Albigenser und dem Hundertjährigen Krieg waren diese Gebäude für Verteidigungszwecke leicht anpassbar.

Diese Kirchen können von abgeleitet sein Christliche byzantinische Kunst , aber ihre Gruppierung und Verteilung bleiben Gegenstand der Diskussion. Bei der Bestandsaufnahme dieser Kuppelkirchen wurde kürzlich festgestellt, dass sie entlang der Römerstraße verstreut sind, die über Perigueux und Angouleme von Rodez nach Cahors und von dort nach Saintes führte und in der Romanik noch in Gebrauch war. Warum sollte jedoch von allen großen Straßen, die das mittelalterliche Frankreich durchqueren und von Pilgern und Geschäftsreisenden gleichermaßen benutzt werden, nur diese eine streng definierte architektonische Formel hervorbringen? Warum ist die Ausdehnung dieses Typs nach Osten an den ersten Hängen des Zentralmassivs ausgestorben, wenn die Entfernung zwischen Rodez und Auvergne, dem Velay und dem Mittelmeerraum wirklich nicht größer ist als die, die der westliche Abschnitt der alten Straße zurücklegt?? Diese Theorie der Straße ist nur annähernd und erklärt nicht die entferntesten Erscheinungsformen des Stils.verloren unter vielen anderen Formen, in St. Hilaire in Poitiers, der Abteikirche von Fontevrault in Touraine und der Kathedrale von Le Puy.

Verlorene Pracht

Ursprünglich leuchteten die großen romanischen Kirchen mit reichen Materialien, Vergoldungen, Farben und Licht. Ihre Architektur regierte überragend; Steinskulptur Ihre Türen umgebend, waren sie unterwürfig. Die Innenräume einiger Kirchen waren vollständig bedeckt Wandmalereien Das berühmteste Beispiel ist Saint-Savin-sur-Gartempe, wo der Abschnitt des Gewölbes über dem Hauptschiff im Laufe der Arbeiten geändert wurde. Bei der kürzlichen Restaurierung der Wallfahrtskirche Saint-Julien in Brioude wurden Spuren von kräftigen Farben und kräftigen Marmoreffekten an den Säulen entdeckt. Überall in Poitou, Touraine und Anjou scheint es eine besondere Vorliebe für derart farbenprächtige Gebäude gegeben zu haben, aber die verwaschenen, samtigen Töne, die wir jetzt sehen, sind nur Annäherungen an die Originale. In diesen Regionen scheint der außerordentliche Reichtum und die Lebendigkeit der Wandmalereien nicht wie anderswo ein bequemer Ersatz für die verlorene Kunst des Mosaiks zu sein , sondern eine Technik für sich, die vollendet, höchst erfinderisch und individuell ist Gesetze.

Der Mangel an lokalen Werkstätten mit entsprechenden Qualifikationen führte häufig dazu, dass große gemalte Kompositionen durch bloße Dekorationselemente ersetzt wurden. Diese Einheitlichkeit wurde jedoch durch die Höhepunkte der gemalten Verzierung der Kapitelle und der Tympana gekrönt, die sich auf die triumphalen Darstellungen Christi in Majestät, umgeben von den Symbolen der Evangelisten in der Apsis, erstreckte. In seltsamen Ecken der Kirche auf freien Wandflächen, die speziell auf Augenhöhe vorbereitet wurden, porträtierte ein einfallsreicher Künstler einen Schutzpatron oder eine erbauliche Szene, deren unerwartetes Auftreten die Symmetrie der Wände störte. Dies trug zur flexiblen Ausdehnung des freien, spontanen Lebens bei, die die mittelalterlichen Kirchen stärkte und sie daran hinderte, stereotyp und eintönig zu werden.

Eine Atmosphäre von Licht und leuchtender Farbe scheint eines der Grundbedürfnisse der Romanik gewesen zu sein. Peter der Ehrwürdige, bekannt für seine Loslösung und sein Bestreben, die Cluniac-Ordnung auf ein asketisches Leben zu beschränken, spielte einmal auf den Eindruck an, den die Gemälde einer Cluniac-Kapelle auf ihn machten, "die mit Abstand schönste aller Kirchen in Burgund. "

Dieses Gefühl der Freude umfasste Kunstgegenstände , insbesondere Goldschmiedearbeiten, die als wesentlich für die Architektur angesehen wurden und deren Wirkung verstärkten. Altäre, Vordächer, Kronleuchter und Lichter waren mit Gold, Silber, Emaille und Edelsteinen besetzt. Die auf wundersame Weise erhaltene Schatzkammer der Abtei von Conques gibt uns einen Eindruck von der Anziehungskraft solcher Reichtümer. Conques war nicht die einzige Abtei, die in der Lage war, ihre prächtige Kirche mit Kostbarkeiten zu verschönern Kunsthandwerk und Ornamente. Jedes Kloster, jede Kathedrale und jeder Wallfahrtsort fühlte sich verpflichtet, eine Schatzkammer zu sammeln und zu pflegen, was ein äußeres Zeichen seines Ruhmes sein könnte. In Fragen der romanischen Archäologie ist es immer wichtig, auf Cluny zurückzugreifen: hier ein Inventar von Reliquien, Schmuck In liturgischen Ornamenten und illuminierten Manuskripten aus dem Jahr 1304 sind nicht weniger als 225 Gegenstände aufgeführt, von denen die meisten wahrscheinlich aus der Zeit der Romanik stammen.

Architekten oder Maurer?

Stimmt es, dass romanische Gebäude das Werk talentierter, aber kollektiv anonymer Arbeiter waren, die keinen Anspruch auf Individualität erhoben, während die gotische Architektur die Wiederbelebung des Architektenmeisters erlebte, der den Entwurf und den obersten Leiter der Werkstatt gestaltete. Bis vor kurzem galt die Romanik als Maurerkunst, aber das heutige Urteil ist fairer.

Es besteht kein Zweifel, dass Romanik Architekten hatte wenig mathematische Kenntnisse, aber dies wurde durch eine erworbene Fähigkeit kompensiert, die in ihrer Kühnheit manchmal an die moderner Architekten erinnert, die mit Stahlbeton arbeiten. Sie waren keine ausgebildeten Ingenieure, sondern praktische Männer, die aus dem Boden sprangen und sich auf ihren Rhythmus und ihren kraftvollen Empirismus einstimmten. Um das Kreuz zu erhalten, benutzten sie, wie oft bemerkt, einfache geometrische Formen: Quadrate, Rechtecke, Kreise und Halbkreise, wobei sie auf die eleganten, aber übertriebenen Formen des arabischen und mozarabischen Stils verzichteten. Sie nahmen präzise Vergrößerungen und Anpassungen mit Hilfe symbolischer Kombinationen von Figuren vor, die seit der Antike bekannt waren, wobei diese heute vor Ort mit äußerster Vorsicht überprüft werden sollten. Es ist ziemlich sicher zu sagen, dass romanische Architekten, wie alle wirklich inspirierten Schöpfer, waren in der Lage, ihre fertigen Gebäude vom Zeitpunkt der Grundsteinlegung an zu visualisieren; Sie projizierten und umrissen Entwürfe, die am Boden hafteten und die Landschaft perfektionierten. Sie zögerten nicht, ihre Pläne umzugestalten und zu überarbeiten, während sie arbeiteten, und zerstörten manchmal das, was sie bereits gebaut hatten, wenn sie dachten, dass die Ergebnisse der Gesamtzusammensetzung zugute kommen würden.

Sie waren eher Diener als Meister ihrer Entwürfe und behalten sich das Recht vor, Änderungen bis zum Abschluss der Arbeiten vorzunehmen. So wurde zu Beginn des 12. Jahrhunderts der Chor der Cluniac-Klosterkirche von La Charite-sur-Loire abgerissen, obwohl die Vorarbeiten gerade erst abgeschlossen worden waren, und in größerem Maßstab wieder aufgebaut, möglicherweise, weil dies ebenfalls in Betracht gezogen worden war Klein für die Bedeutung einer Kirche, die so viele Pilger anzog. In Saint-Savin-sur-Gartempe gab es eine noch spektakulärere unvorhergesehene Rekonstruktion. Hier hatte sich der Architekt ein Schiff mit einem auf Querbögen gelagerten Tunnelgewölbe vorgestellt, auf dem die ersten drei westlichen Buchten errichtet wurden. Die Arbeit des Freskenmalers jedochschien so vielversprechend, dass der Chefarchitekt ihm anscheinend nachgab und alle anderen geplanten Bögen abschaffte, damit der Künstler die daraus resultierende weite Wandfläche nutzen konnte.

Abgesehen von den riesigen rheinischen Kathedralen und den wichtigsten Wallfahrtskirchen, die heute so viel Bewunderung hervorrufen, gibt es viele bekannte Gebäude von untergeordneter Bedeutung, die so individuell sind, dass es fast unmöglich ist, die Hand eines unangefochtenen Architekten zu leugnen. Ein einziges Beispiel aus den unzähligen verfügbaren: der Chor der Kirche von Chateau-Meillant in Berry. Dies macht seinem anonymen Erbauer große Ehre mit seiner auffälligen Anordnung von sieben Apsiden und seinen luftigen Kombinationen von Doppelbögen, die auf schmalen Säulen gestützt sind, um miteinander zu kommunizieren. Ein bekannteres Beispiel ist der Kreuzgang von Moissac mit seiner sicheren Komposition, seiner harmonischen Abfolge schlanker Einzel- und Doppelsäulen und seiner Abfolge identischer Kapitelle.bezeichnet in erster Linie die nachgewiesenen Fähigkeiten eines talentierten, aber bescheidenen Architekten, der es nicht für angebracht hielt, der Nachwelt seinen Namen auf der Inschrift zum Gedenken an das eigentliche Gebäude zu hinterlassen.

Benediktinerabteikirche, Charroux

Leider können wir der erstaunlichen Abteikirche von Charroux in Poitou keinen Architektennamen zuordnen. Vor seiner mutwilligen Zerstörung muss dies eine der vollkommensten und originellsten aller romanischen Errungenschaften gewesen sein. Die Benediktinerabtei von Charroux wurde in der zweiten Hälfte des achten Jahrhunderts gegründet und wurde berühmt wegen des Konzils, das dort 989 abgehalten wurde, um den Frieden Gottes herbeizuführen. Es besaß auch eine Schatzkammer heiliger Relikte, von denen einige tatsächlich von Christus gehandhabt worden waren. Um diese zu beherbergen und sie feierlich den Pilgern zu präsentieren, wurde ein außergewöhnlich ehrgeiziges Bauprogramm ausgearbeitet, das eine kühne Mischung der beiden scheinbar unvereinbaren Pläne beinhaltet, die die romanische Welt geerbt hat: die kreuzförmige Basilika und die Rotunde. Bisher, Diese beiden traditionellen Entwürfe wurden entweder separat behandelt oder einfach nebeneinander gestellt. Es wurde dem unbekannten Architekten von Charroux im ersten Drittel des elften Jahrhunderts überlassen, ihre organische Kombination zu realisieren, indem er an der Kreuzung eine riesige Rotunde in das Herz seines Gebäudes einbaute. Hier gab es einen zentralen Raum, von dem aus die Pilger auf die Relikte in der Krypta herabblicken konnten; Diese wurde von acht vierlappigen Pfeilern begrenzt und durch einen dreifach gehenden, in der Höhe abnehmenden Krankenwagen erweitert. Breite Querschiffe mit kleinen Apsiden an den Ostseiten, die nach Norden und Süden vorsprangen, und ein halbkreisförmiger Chevet, wahrscheinlich mit kleinen strahlenden Apsiden, verlängerten die Rotunde nach Osten. Anbeter, die das Kirchenschiff betreten, müssen von der immensen Höhe der Kreuzung überrascht worden sein, die von Licht durchflutet war, das durch die zahlreichen Buchten drang.Ein doppeltes System übereinanderliegender Bögen umgab den zentralen Raum mit seinem erhöhten Altar, wobei die unteren als Stützen dienten. In Bodennähe war der Plan kreisförmig, aber höher wurde er achteckig, um die Segmente der hohen Tunnelgewölbe über dem ersten der Krankenwagen aufzunehmen. Leider ist von diesem beeindruckenden und einzigartigen Gebäude nur der Laternenturm erhalten, der die gedrungenen Dächer der heute verschlafenen Kleinstadt dominiert.

Romanische Baumeister

Mit einigen Ausnahmen sind die Namen und Funktionen der meisten Schlüsselbauer der Romanik – Architekten, Designer, Steinmetze und dergleichen – uns nicht bekannt. Wir wissen jedoch, dass Klöster die treibende Kraft hinter einem Großteil des Gebäudes waren. Diese alten Klöster, die in den dunklen Zeiten verzweifelt versucht hatten, das zivilisierte Leben in ihren Mauern aufrechtzuerhalten, wurden von ihren großen Äbten geleitet und von der Wiederbelebung der romanischen Kultur und Architektur inspiriert. Fast jedes Kloster von Agaune und Payerne bis Tournus, Jumieges, Tours, Saintes und Conques wurde in eine umfangreiche Werkstatt verwandelt, die mutige Experimente entwickelte. Die Düngung des Bodens, der gegenseitige Austausch und die Erweiterung der Gebiete haben ihre Ressourcen kontinuierlich erhöht. Kosten unberücksichtigt lassen, Sie gaben gewaltige Summen für den Bau von Kirchen aus, die in keinem Verhältnis zu ihren tatsächlichen Bedürfnissen standen, waren jedoch der Ansicht, dass dieser höchste Luxus eher ein Opfer für Gott als für sich selbst war. Sie sorgten dafür, dass wertvolle Materialien über große Entfernungen gebracht wurden. (Siehe auch:

Es ist jedoch nicht einfach, die Funktionen von Personen zu identifizieren. Zunächst ist zu unterscheiden zwischen dem Bauleiter und dem für die Leitung der Werkstatt zuständigen Techniker sowie den Teams aus Steinbrüchen, Bauherren und Dekorateuren. Die Chronik des Heiligen Benigne, die den Wiederaufbau der Benediktinerabteikirche in Dijon kurz nach 1100 beschreibt, ist in diesem Punkt am aufschlussreichsten. Daraus geht hervor, dass die Leitung des Unternehmens auf zwei Behörden aufgeteilt wurde. Der Bischof von Langres, der die Restaurierung des alten Klosters initiierte, war für die Finanzverwaltung verantwortlich und organisierte den Materialtransport zum Standort. Abt William fiel die doppelte Aufgabe zu, "die Arbeit selbst zu spezifizieren" und "die Arbeiter zu leiten".

Zweitens: Nur weil ein Name in einen Stein gemeißelt ist, muss dies nicht bedeuten, dass die betroffene Person eine bedeutende Rolle bei den Bauarbeiten gespielt hat. Viele romanische Hauptstädte in Spanien, Italien und Frankreich tragen Unterschriften, aber viele dieser ungeklärten Namen werfen unerklärliche Probleme auf. An der Tür der Kathedrale von Ferrara befindet sich beispielsweise die Signatur von Meister Nicolo, einem der ersten identifizierten Bildhauer des romanischen Italiens. Seine Arbeit zeigt byzantinischen Einfluss, aber sein individuelles Talent verleiht seinen Schnitzereien dramatischen Realismus. Er mag für die schönen Reliefs an der Fassade von San Zeno in Verona verantwortlich gewesen sein, aber seine Identifikation mit dem Nicolo, der 1135 eine Hauptstadt in der Sacra di San Michele im Piemont unterzeichnete, ist keineswegs sicher.

Die bekannteste Signatur in der romanischen Kunst war zweifellos: "Gislebertus hoc fecit" (Gislebertus machte dies). Diese befindet sich stolz zu Füßen der Figur Christi im Jüngsten Gericht über der Westtür der Kathedrale St. Lazare in Autun. Gislebertus war in dieser Zeit ein sehr gebräuchlicher Name und zeitgenössische Texte zitieren allein im südlichen Burgund mehrere. Dieser wird normalerweise als Gislebertus angesehen (aktive 1. Hälfte des 12. Jahrhunderts) der begabte Bildhauer der Komposition über der Westtür und des größeren Anteils der höchst individuellen Hauptstädte des Innenraums. Der Bildhauer wurde sogar die Cezanne der Romanik genannt, eine attraktive, wenn auch gefährlich zweideutige Idee. Während Cezanne im Zentrum der impressionistischen Erneuerung den Weg für die Entwicklung der zeitgenössischen Malerei ebnete, erlebte Gislebert 1130 die letzten Strahlen romanischer Überlegenheit. außerdem war hinter ihm das überwältigende Gewicht des Erbes von Cluny, von dem er sich nie zu befreien wagte

Andere berühmte mittelalterliche Bildhauer
Meister von Cabestany (12. Jahrhundert)
Meister Mateo (12. Jahrhundert)
Benedetto Antelami (tätig 1178-1196)
Nicola Pisano (um 1206-1278)
Giovanni Pisano (um 1250-1314)
Arnolfo di Cambio (c.1240–1310)

Die Abteikirche von Cluny

Das liturgische Leben der großen Abtei von Cluny entwickelte sich im Laufe des elften Jahrhunderts vor dem Hintergrund der Kirche, die Abt Aymard wahrscheinlich nach 948 begonnen und 981 während der Amtszeit von Abt Mayeul geweiht hatte der vorromanischen Zeit war sicherlich wichtig, wenn auch keineswegs ein Meisterwerk. Im Grundriss des Basilikans war sein siebenschiffiges Hauptschiff nicht gewölbt, von Gängen flankiert und von einem schmalen Querschiff durchschnitten, das weit aus dem Körper der Kirche herausragte. Jeder Arm endete in einer kleinen halbrunden Apsis. Der tiefliegende Chor hatte Säulen und eine halbrunde Apsis, flankiert von zwei kleinen Apsiden, die aus den geraden Wänden ragten.Zwischen den Chorgängen, die den Zugang zu diesen Kapellen ermöglichten, und den kleinen Apsiden an den Enden der Querschiffe befanden sich zwei lange rechteckige Räume, die durch innere Trennwände voneinander getrennt und durch schmale Durchgänge entweder mit dem Querschiff oder dem Heiligtum verbunden waren. Die Komposition entwickelte den monumentalen Plan der abgestuften Apsiden, der als Benediktiner bezeichnet wird, aufgrund seiner häufigen, wenn auch nicht ausschließlichen Verwendung durch diesen Orden frei. Romanische Architekten haben daraus feine Effekte abgeleitet. Vor dem Kirchenschiff von Cluny befand sich ein Narthex oder Galiläa, das die schönen geschlossenen Veranden einläutete, die von Türmen flankiert wurden, die das Werk der folgenden Generation waren.wenn auch nicht exklusiv, für diese Bestellung verwenden. Romanische Architekten haben daraus feine Effekte abgeleitet. Vor dem Kirchenschiff von Cluny befand sich ein Narthex oder Galiläa, das die schönen geschlossenen Veranden einläutete, die von Türmen flankiert wurden, die das Werk der folgenden Generation waren.wenn auch nicht exklusiv, für diese Bestellung verwenden. Romanische Architekten haben daraus feine Effekte abgeleitet. Vor dem Kirchenschiff von Cluny befand sich ein Narthex oder Galiläa, das die schönen geschlossenen Veranden einläutete, die von Türmen flankiert wurden, die das Werk der folgenden Generation waren.

Der Bau wurde von Abt Odilo wieder aufgenommen, der seine Tätigkeit nicht auf Cluny beschränkte, sondern sich anderen Kirchen widmete, darunter Payerne, Charlieu, Ambierle-en-Forez, Ris und Sauxillanges in der Auvergne, Souvigny, Saint-Saturnin-du-Port in der Provence, und Lavoute-sur-Allier, das er auf einem seiner Güter gründete und später zum Ausgangspunkt einer der Routen nach Santiago wurde. In Cluny widmete er seine letzten Jahre dem Bau eines wunderschönen Kreuzganges, restaurierte jedoch zunächst alle Innenräume mit Ausnahme der Mauern der Kirche. Es wird vermutet, dass er ein Steingewölbe errichten ließ, das das Holzdach ersetzte.

Diese Kirche, etwas weniger als 150 Fuß lang, reichte für die Bedürfnisse einer mittelgroßen Gemeinde aus. Die stetig wachsende Zahl der Brüder im Laufe des elften Jahrhunderts machte sie jedoch zu klein, und Abt Hugo von Semur sah sich gezwungen, nicht nur eine Abtei wieder aufzubauen und zu erweitern, sondern auf dem Gelände im Norden eine Abtei zu errichten Kirche, die alle westlichen Christenheiten übertrifft. Ein starker jährlicher Tribut der spanischen Könige sicherte die Finanzierung des Unternehmens, das als äußerliche Manifestation der Macht des Ordenschefs gedacht war. Das Design der neuen Kirche mit ihrem Mittelschiff aus elf Feldern, die zum Ausgleich ihrer Länge von Doppelschiffen flankiert wurden, ihren zwei Querschiffen und dem ambulanten Raum mit kleinen strahlenden Apsiden war so großartig, dass sie den Namen "Engelsspaziergang" erhielt.Die mit Skulpturen, Mosaiken und Wandmalereien geschmückte und vom ganzen Christentum beneidete St. Hughs Abteikirche sollte siebenhundert Jahre lang der Stolz des Cluniac-Ordens bleiben.

Die Kathedrale von Compostela

Kurz zuvor, im elften Jahrhundert, wurde die Kathedrale von Compostela aufgrund einer dreifachen Zusammenarbeit vergrößert. Bischof Diego Pelaez, der von 1070 bis 1088 das Meer besetzte, beschloss, die im späten neunten Jahrhundert von Alfons dem Großen in Auftrag gegebene und von Alfons V. restaurierte Basilika wiederaufzubauen das Domkapitel, von dem einer, Bernard, der als der Alte bekannt war, für den Plan verantwortlich war. Laut dem Pilgerführer, der uns eine wertvolle Beschreibung der großen Kathedrale hinterlassen hat, wurde er von einem Stellvertreter namens Robert und etwa fünfzig Steinmetzern unterstützt. Der Führer beschreibt ihn als Steinmetz; es nennt ihn auch "domnus", was zu der Annahme führt, dass er ein Angestellter gewesen sein könnte, von denen vielewaren nach Meinung der Archäologen französischer Herkunft. Mit Sicherheit ist der Name Bernard in der spanischen Sprache nicht bekannt. Andere identifizieren ihn mit dem Bernard, der Schatzmeister des Kapitels war und für den monumentalen Brunnen verantwortlich war, der Pilger aus Frankreich auf dem Platz nördlich der Basilika begrüßte. Wie dem auch sei, er besaß ein lebhaftes, vielseitiges Talent und arbeitete an den Kirchen St. Martial in Limoges, Sainte-Foy in Conques und St. Sernin in Toulouse. Meister Stephen arbeitete auch auf der Baustelle in Santiago mit so hervorragenden Ergebnissen, dass er 1101 aufgefordert wurde, Pläne für die Kathedrale in Pampeluna vorzulegen.Andere identifizieren ihn mit dem Bernard, der Schatzmeister des Kapitels war und für den monumentalen Brunnen verantwortlich war, der Pilger aus Frankreich auf dem Platz nördlich der Basilika begrüßte. Wie dem auch sei, er besaß ein lebhaftes, vielseitiges Talent und arbeitete an den Kirchen St. Martial in Limoges, Sainte-Foy in Conques und St. Sernin in Toulouse. Meister Stephen arbeitete auch auf der Baustelle in Santiago mit so hervorragenden Ergebnissen, dass er 1101 aufgefordert wurde, Pläne für die Kathedrale in Pampeluna vorzulegen.Andere identifizieren ihn mit dem Bernard, der Schatzmeister des Kapitels war und für den monumentalen Brunnen verantwortlich war, der Pilger aus Frankreich auf dem Platz nördlich der Basilika begrüßte. Wie dem auch sei, er besaß ein lebhaftes, vielseitiges Talent und arbeitete an den Kirchen St. Martial in Limoges, Sainte-Foy in Conques und St. Sernin in Toulouse. Meister Stephen arbeitete auch auf der Baustelle in Santiago mit so hervorragenden Ergebnissen, dass er 1101 aufgefordert wurde, Pläne für die Kathedrale in Pampeluna vorzulegen.Meister Stephen arbeitete auch auf der Baustelle in Santiago mit so hervorragenden Ergebnissen, dass er 1101 aufgefordert wurde, Pläne für die Kathedrale in Pampeluna vorzulegen.Meister Stephen arbeitete auch auf der Baustelle in Santiago mit so hervorragenden Ergebnissen, dass er 1101 aufgefordert wurde, Pläne für die Kathedrale in Pampeluna vorzulegen.

Eine ähnliche Organisation wurde für den Bau des schönen Cluniac-Priorats in Montierneuf bei Poiters favorisiert. Unter dem Kommando von Prior Guy, der der Neffe von St Hugh war und sich möglicherweise an seinem Onkel als Gönner und Erbauer orientiert hat, wurde die Arbeit von einem Mönch namens Ponce geleitet, der von Mainard, einem Maurermeister oder Steinmetz unterstützt wurde. Dieser Bau wurde erst 1077 begonnen, aber die Kirche wurde nach ihrer Einweihung weniger als 20 Jahre später im Jahr 1096 entweder fertiggestellt oder fast fertiggestellt.

Eine Architektur zum Schutz vor Krieg und Unglück

Romanische Gebäude können von großem oder kleinem Ausmaß sein, von fachmännischem oder rohem Aufbau, entweder aus gut verbundenen Blöcken oder aus in Mörtel versenkten gewöhnlichen Steinen. Sie reichen von herrschaftlichen Abteien oder normannischen Schlössern, die sich gegen den Himmel abheben, bis zu einfachen, rustikalen Heiligtümern, die wie gedacht sind getrennte Einheiten. In all diesen Fällen vermied die romanische Architektur die monotone Vereinheitlichung der kaiserlichen römischen Architektur, von der sie Abstammung beanspruchte und die sich über die ganze Welt verbreitet hatte. Der prekäre Hintergrund des Daseins, einschließlich Krieg, Hungersnot und Epidemien, und der Aufstieg der Feudalherren reichten aus, um das fast völlige Fehlen jeglicher Beschäftigung mit der groß angelegten Stadtplanung zu erklären, die mit den majestätischen Plänen vergleichbar ist, die von den antiken Zivilisationen von Amsterdam überliefert wurden Ost und West.In diesen unruhigen Zeiten musste jedes bewohnte Gebiet zuerst eine Verteidigung und Zuflucht sein.

In der romanischen Welt gab es keine Siegeswege mehr, die von Gräbern, prächtigen Gebäuden oder Bögen gesäumt waren, um vergebliche Eroberer zu erfreuen. Erst mit dem Niedergang der romanischen Zivilisation wurden neue Städte geschaffen und die verlorenen Geheimnisse der Plätze und die logische Organisation des Raumes wiederentdeckt. In den romanischen Städten bildeten malerisch benannte Straßen, Gassen und Rinnen anstelle edler Alleen ein kompliziertes Labyrinth. Anstelle von Tempeln oder Mausoleen waren sie von einer Verwirrung von Gebäuden umgeben, die keinerlei Beziehung zu einem mathematischen Gesetz hatten. In Cluny windet sich im zwölften Jahrhundert die Rue d’Avril, wahrscheinlich die älteste Straße der Stadt, wie ein Regenwurm zwischen niedrigen, nicht ausgerichteten Häusern in der romanischen Tradition, mit doppelten Arkaden aus Spitzbögen im Erdgeschoss, die von Arkadengalerien überragt werden.

Organisation des Raumes

Romanische Maurer waren alles andere als Theoretiker. Ihre sparsame Wirtschaftlichkeit, die absolute Ablehnung von Verschwendung, ihre praktische Anwendbarkeit und ihre Vorliebe für Sicherheit gegenüber jeder Form teurer Ausarbeitung waren allesamt gute "bäuerliche" Tugenden. Um eine komplexe Situation zu vereinfachen, bringt uns jede Facette der romanischen Architektur auf ein paar sehr einfache Regeln zurück: die Organisation des Raums in regelmäßige Buchten und die Nebeneinanderstellung oder gelegentliche Überlagerung konventioneller Massen, die als ineinandergreifende Würfel angeordnet sind. Jeder Fortschritt des technischen Fortschritts, sei es das Ergebnis einer Wanderung von Handwerkern, ein vom schnellen Auge eines Architekten ergriffenes Detail oder eine politische Eroberung, wurde angepasst, um in diesen schematischen Umriss zu passen. So profitierte die Militärarchitektur von den Kreuzzügen durch die Entdeckung der komplexen Grundrisse und runden Abschnitte der byzantinischen Befestigungsanlagen.Die alten Festungen aus dem elften Jahrhundert, die auf ihren künstlichen Hügeln thronten, verschwanden praktisch oder wurden hinter einem Netzwerk von Schutzzügen und Kasematten eingeschlossen. Ihr Bau beinhaltete das Zusammenfügen einer Reihe von viereckigen Räumen, die weitaus weniger Probleme bereiteten als der Bau der runden Türme der Stützmauern, die zur Ausbreitung der Gewölbe beigetragen haben müssen. Der Kirchenbau, der detaillierter, aber weniger einfallsreich war, verlief auf der gleichen Grundlage.die weit weniger Probleme stellten als der Bau der runden Türme der Stützmauern, die zur Ausbreitung der Gewölbe beigetragen haben müssen. Der Kirchenbau, der detaillierter, aber weniger einfallsreich war, verlief auf der gleichen Grundlage.die weit weniger Probleme stellten als der Bau der runden Türme der Stützmauern, die zur Ausbreitung der Gewölbe beigetragen haben müssen. Der Kirchenbau, der detaillierter, aber weniger einfallsreich war, verlief auf der gleichen Grundlage.

Insbesondere muss der räumliche Rhythmus gewürdigt werden, der durch die Abfolge von Buchten hervorgerufen wird, wie ein Ball, den eine Gruppe von Spielern von einem zum anderen weitergibt. denn dies ist eine der reichsten und eindrucksvollsten Wirkungen der romanischen Architektur. Diese innere Bewegung, hervorgerufen durch das Gleichgewicht von Grundelementen wie Säulen und Querbögen, Arkaden und Klerusfenstern, spiegelt sich in den von Strebepfeilern unterbrochenen und von Buchten und Arkaden aufgehellten Außenfassaden wider.

Unabhängige Buchten mit perfekter oder unvollständiger Unterstützung

Diese beiden Kategorien sind nur scheinbar widersprüchlich. Rezession und Aushöhlung machen Wände dünner und leichter, wenn sie höher werden. Durch das Konsolen ruht das gesamte Gewicht eines Gebäudes auf einer Unterlage, die durch das Zusammenspiel aufeinanderfolgender Schritte verringert wird, die innere Drücke wie die Bewegung unsichtbarer Wellen eintauchen und teilen.

Die Bemühungen der romanischen Architekten konzentrierten sich auf die Gewährleistung der strukturellen Unabhängigkeit der gewölbten Bucht. Das Grundelement wurde entweder durch das Zusammenspiel sorgfältig ausgearbeiteter Bilanzen zu einer eigenständigen Organisation geführt oder durch externe Unterstützung unterstützt. Aus dieser Wahl resultierten so viele unterschiedliche Verfahren und Inneneinrichtungen, dass es fast möglich wäre, sie als Grundlage für ein neues Klassifikationssystem für die romanische Architektur zu verwenden. Die einzelnen Schiffe, die den Anforderungen der Liturgie entsprachen (sie waren nicht durch Bildschirme unterteilt), mussten das Fehlen von Strebepfeilern durch ein System von Kreuzgängen oder Gewölben a