Neue van Dyck-Skizze gefunden Automatische übersetzen

PARIS. „Der beste meiner Schüler“. Mit diesen Worten beschrieb Rubens (Pieter Paul Rubens) in einem Brief an den Diplomaten, Staatssekretär und renommierten Kunstsammler Dudley Carleton Anthony van Dyck, einen jungen Künstler mit außergewöhnlich frühem Talent, der in seinem Atelier arbeitete. Man schrieb das Jahr 1618, Anthony war erst 19 Jahre alt, und er war bereits in ganz Europa berühmt.

Der 1599 in Antwerpen geborene van Dyck zeigte schon in jungen Jahren ein unglaubliches Talent für das Zeichnen und Malen. Nach einer Lehre bei dem Maler Hendrik van Balen trat er 1617 in das Atelier von Pieter Paul Rubens ein, der zu dieser Zeit der einflussreichste flämische Maler Europas war. Diese Zeit war für van Dycks Werk von grundlegender Bedeutung. In der Tat wuchs er mit den Lehren eines der größten Künstler seiner Zeit auf.

Das Auktionshaus ARTCURIAL hat kürzlich ein neu gefundenes Werk vorgestellt, das dem frühen Antwerpener Stil des Malers zuzuordnen ist. Experten datieren die Zeichnung auf die Zeit um 1617-1619, als Antonis unter den wachsamen Augen seines berühmten Lehrers studierte und seine Fähigkeiten vervollkommnete. Er war noch nicht der große Meister der Porträtmalerei, der Vorläufer und Inspirator der gesamten englischen Schule des achtzehnten Jahrhunderts, aber er zeigte bereits eine äußerst beunruhigende Virtuosität.

Eine gefundene Skizze, die das Jesuskind darstellt, erlaubt uns einen neuen Blick auf einen der größten Maler des siebzehnten Jahrhunderts zu Beginn seiner Karriere. Der junge Künstler machte Fortschritte durch die Wiederholung von Werken dieser Art, indem er immer wieder die Eigenschaften und Möglichkeiten der Ölfarbe erkundete. Aus diesem Grund ist jede gefundene Skizze so wichtig für das Verständnis der künstlerischen Vision des jungen van Dyck. Mit der Bewegung des Pinsels und der perfekten Beherrschung der Technik vermittelt der Künstler ein Gefühl oder eine Emotion, indem er einen Moment darstellt, der ihm vor Augen stand. In van Dycks Skizze bleibt die Zeit stehen, der Augenblick wird zur Ewigkeit. Das Kind scheint in Bewegung zu sein, seine Augen leuchten, es ist voller Lebensfreude und Neugierde auf seine Umgebung. Man kann das unsichere Gleichgewicht eines Babys, das seine ersten Schritte macht, fast körperlich spüren. Er wird von einer Hand gestützt, was uns daran erinnert, dass dieses Gemälde zu einem Zeitpunkt entstand, als van Dyck gerade dabei war, die Grundlagen der Anatomie der kleinsten Modelle zu begreifen.

Der Stil und die Art und Weise der neuen Skizze sind typisch für das Frühwerk van Dycks. Sie offenbart eine kraftvolle, dichte und fast skulpturale Malerei mit der charakteristischen Verwendung eines sehr dunklen braunen Hintergrunds, um die Figur zu umranden. Die Zeichnung zeigt auch die für Rubens und seine Schüler typische Schichtung, insbesondere im Gesicht und an den Beinen. Dieselbe Technik und eine ähnliche Bewegung der Beine kann man in „Martyrium des Heiligen Sebastian“ beobachten, einem frühen Gemälde aus derselben Antwerpener Zeit, das heute im Louvre zu sehen ist. Auf dem Gemälde „Die Heilige Familie“, das heute nur noch durch den Druck von Bolswert Schelte Adams bekannt ist, ist ebenfalls ein Jesuskind zu sehen, das dem auf der Skizze abgebildeten ähnelt.

Das aufgefundene Werk hat, wie viele Zeichnungen des flämischen Künstlers, eine recht überraschende Geschichte. Jahrhundert, nach dem Tod des Künstlers, verändert, wurde es zur Vorlage für zahlreiche Kopien unterschiedlicher Qualität, die in verschiedenen Zeiträumen entstanden. Das Jesuskind verlor seine Schlichtheit und Rührseligkeit, die Hand, die das Kind stützt, wurde verdeckt, und eine Schlange und eine Weltkugel wurden der Komposition hinzugefügt. Auf diese Weise wurde die Skizze in ein fertiges Gemälde umgewandelt, so dass das Werk „verkaufsfähig wurde“. Heute können wir van Dycks Werk in seiner ursprünglichen, originalen Fassung sehen. Alles Überflüssige wurde entfernt, und wir sehen die wahre Absicht des großen Künstlers: ein Kind mit einer reinen Seele, erleuchtet von höchster Anmut.

Anna Sidorova © Gallerix.ru

Gemälde von Antonis Van Dyck