Eine Ausstellung mit einzigartigen italienischen Ikonen aus dem 14. Jahrhundert wurde in der Eremitage eröffnet Automatische übersetzen

ST. PETERSBURG. Am 18. Mai wurde im Apollon-Saal des Winterpalastes eine Ausstellung eröffnet, die dem Ende von zwanzigjähriger Arbeit an der Restaurierung einer einzigartigen Ikone aus dem 14. Jahrhundert gewidmet ist, die von Handwerkern aus Italien angefertigt wurde. Das Symbol zeigt die Madonna und das Kind, umgeben von Szenen aus dem Evangelium.

Diese Art von Icons Es heißt "Alltagsikonen", die byzantinischen Ikonenmaler begannen sie zu schreiben. Dann breiteten sie sich in Italien aus und wurden in den XIII-XIV Jahrhunderten in der Toskana sehr beliebt. Offensichtlich war der byzantinische Typus der Muttergottes das Vorbild für die Autorin der Ikone, aber in ihrer Schrift wurde eine Kombination von Pastellfarben verwendet, die für die Traditionen der byzantinischen Malerei nicht charakteristisch ist. Pink- und Blautöne in Goldoptik verliehen der Ikone ein helles und fröhliches Aussehen.

Die Ikone kam aus Florenz nach Russland, wo sie von Nikolai Petrovich Likhachev erworben wurde. Dann wurde sie unter seiner Sammlung in das Russische Museum überführt. 1923 wurde das Symbol in die Sammlung aufgenommen Die Eremitage aber vor dieser Ausstellung wurde es nicht der Öffentlichkeit gezeigt.

Erst jetzt, nach den Restaurierungsarbeiten, die 1992 begannen, erhielt die Ikone durch die sorgfältige Arbeit der talentierten Restauratorin Tamara Dmitrievna Chizhova einen Look, der sich für Kenner der Malerei sehen lassen kann. Die Restaurierungsarbeiten wurden so durchgeführt, dass das Gemälde des Autors bestmöglich erhalten bleibt.

Es gab ungefähr zehn Schichten später Schichten, viele Details waren verborgen. Nach der Restaurierung änderte sich die Gesichtsfarbe der Madonna von braun zu hellrosa. Die zuvor unsichtbaren Teile des Thrones tauchten auf und die Flügel der Engel veränderten nicht nur die Farbe, sondern auch den Ort radikal.

Der Autor des Icons ist noch unbekannt. Zu einer Zeit, als diese Arbeit abgeschlossen war, wurden solche Gemälde nicht zur Unterschrift angenommen.

Ludmila Trautmane © Gallerix.ru