"Briefe" der Künstler des sowjetischen Untergrundes bis in die Gegenwart Automatische übersetzen

Die Ausstellung, die am 29. Juni in der Eremitage eröffnet wurde, ist nicht nur ein anschauliches Zeugnis einer ganzen Ära zeitgenössischer Kunst von 1980 bis 2000, sondern erinnert auch daran, wie schön es manchmal ist, Briefe in gewöhnlichen Umschlägen zu erhalten.

Die Komposition der Ausstellung bestand aus Umschlägen, die von den Sammlern Georges Machere und Nadia Volkonskaya gesammelt wurden. Begeisterte Sammler suchten nicht nach normalen Postdokumenten in ihrer Sammlung, sondern schlugen vor, dass alle Künstler ihre eigenen Umschläge entwerfen. 30 Jahre lang konnten 848 Werke verschiedener Autoren gesammelt werden. Daher umfasste die Ausstellung die Werke aller herausragenden Persönlichkeiten der Kunstszene der sowjetischen und russischen Zeit. Ernst Neizvestny, Ilja Kabakow, Oleg Tselkow, Dmitri Prigow, Iwan Tschuikow und andere Autoren illustrierten anhand von Umschlagzeichnungen die historischen Wechselfälle dieser Zeit.

Diese Arbeiten können nicht der traditionellen Postkunst zugerechnet werden, da kein einziger Umschlag für den vorgesehenen Zweck verwendet wurde und sich nie am unteren Rand des Briefkastens befand. Auch können sie nicht als Formen traditioneller Kunst eingestuft werden. Die Kraft der Arbeit und der Eindruck, den das Zusammentreffen hinterlässt, sind jedoch gewaltig!

Das kleine Umschlagformat zwang Künstler dazu, lebendige, großflächige Bilder darzustellen. Daher ist eine hohe Konzentration von Talenten auf ein so unbedeutendes Papiersegment erstaunlich. Kein Wunder, dass sich das Museum schon lange für diese Sammlung interessiert hat! Und in diesem Jahr gelang es der Eremitage dank der Wohltätigkeitsstiftung AVC Charity Fondation, eine Sammlung dieser eigenartigen „Briefe“ der Künstler des sowjetischen Untergrunds an zukünftige Generationen zu senden.

Eve Istr