Geheimnisse der russischen Keramik in der Ära Peters des Großen – wie die Zarenzeit traditionelles Handwerk beeinflusste Automatische übersetzen

Die Töpferei in Russland blickt auf eine lange Tradition zurück. Schon lange vor dem 18. Jahrhundert wurden in Dutzenden von Städten und Hunderten von Dörfern Keramik, Fliesen, Ziegel und Dachziegel hergestellt. Doch erst die Herrschaft Peters des Großen (1682–1725) markierte den Wendepunkt, an dem die Keramikproduktion einen radikalen Wandel erfuhr. Der reformfreudige Zar modernisierte nicht nur Heer, Marine und Verwaltung, sondern auch scheinbar unbedeutende Industriezweige wie die Töpferei und die Ziegelherstellung. Neue Standards, neue Designs, neue Handwerker – all dies verwob sich zu einer komplexen Geschichte, die eine eingehende Betrachtung verdient.

Vorpetrinische Keramik: Was gab es vor den Reformen?

Vor Peter dem Großen Machtantritt entwickelte sich die russische Keramik nach ihren eigenen Gesetzmäßigkeiten. Vom 14. bis zum 17. Jahrhundert konzentrierte sich die Töpferindustrie auf die großen Städte Moskau, Jaroslawl, Nowgorod und Pskow. Tonwaren – Töpfe, Krüge und Schüsseln – wurden auf hand- und fußbetriebenen Töpferscheiben hergestellt. Gebrannt wurden sie in einfachen Öfen bei Temperaturen von etwa 800–900 °C.

Fliesen nahmen in der vorpetrinischen Keramik eine besondere Stellung ein. Ab dem 15. Jahrhundert stellten russische Handwerker Terrakottafliesen für die Verkleidung von Öfen und Gebäudefassaden her. Im 16. Jahrhundert kamen sogenannte glasierte Fliesen mit grüner Glasur auf. Und im 17. Jahrhundert erlebte die Produktion mehrfarbiger Relieffliesen eine Blütezeit, deren Geheimnis die russischen Töpfer von belarussischen Meistern übernahmen, die die Technik der Deckglasuren beherrschten.

Diese Fliesen schmückten die Öfen der Gemächer der Bojaren und die Fassaden von Kirchen und Klöstern. Die Fürbittekathedrale in Moskau und die Kirchen des Heiligen Nikolaus des Nassen, des Heiligen Johannes Chrysostomus und des Heiligen Johannes des Täufers in Jaroslawl bewahren noch heute ihre prächtigen Fliesenarbeiten aus dem 17. Jahrhundert. Jaroslawl entwickelte sich zu einem Zentrum der Fliesenkunst: Hier wurden Fensterrahmen, Wände und Kuppeln mit Fliesen verziert.

Unter den Regionen, in denen die Töpferei besonders ausgeprägt war, ragt Gzhel, ein Gebiet südöstlich von Moskau, heraus. Historiker datieren den Beginn der Keramikproduktion in Gzhel auf das Jahr 1318, als diese Gebiete Teil des Moskauer Fürstentums wurden. Der dortige weiße Ton war für seine hohe Qualität bekannt. Bereits im 17. Jahrhundert ordnete Zar Alexei Michailowitsch die Lieferung von Gzhel-Ton nach Moskau zur Herstellung von Apothekergefäßen an.

Keramik in der Struktur der russischen Stadt

Vor den Reformen Peters des Großen gehörten die Handwerker in russischen Städten zur Posad-Bevölkerung – städtischen Einwohnern, die Steuern zahlten und Pflichten erfüllten. Es gab keine klare Organisation des Handwerks nach westeuropäischem Vorbild. Töpfer, Ziegelbrenner und Fliesenleger arbeiteten in kleinen Werkstätten und gaben ihr Können vom Vater an den Sohn weiter.

In Moskau gab es in den 1720er Jahren 153 verschiedene Handwerksberufe, die jeweils einer eigenen Werkstatt zugeordnet waren. Unter den Töpfern gab es Kruggießer und Töpfer – ihre Spezialisierungen waren recht eng gefasst. Seifenherstellung und Töpferei zählten zu den weit verbreiteten Kleinbetrieben, die sowohl in Städten als auch in Dörfern existierten.

St. Petersburg, gegründet 1703, entwickelte rasch eigene Handwerksbetriebe. Hier entstanden völlig neue Spezialgebiete – Schiffbau, Kompassherstellung und Galeerenbau. Vor dem Hintergrund dieser Innovationen veränderten sich auch die traditionellen Töpferhandwerke.

Reform der Handwerksproduktion unter Peter I.

1722 erließ Peter der Große ein Dekret zur Einführung des Zunftwesens für Handwerker. Alle Bürger wurden in zwei Zünfte eingeteilt, wobei die Handwerker der zweiten angehörten. Peter übernahm einige Prinzipien des westeuropäischen Zunftwesens: die obligatorische Lehrzeit, die Wahl von Ältesten und die Voraussetzung, ein Zertifikat eines Meisters zu erwerben, um eine eigene Werkstatt zu eröffnen.

Jeder Handwerker war verpflichtet, seine Produkte mit einem persönlichen Stempel zu versehen. Mangelhafte Arbeit wurde mit Geldstrafen und Sanktionen geahndet, bis hin zum Entzug der Berufserlaubnis. Der Magistrat überwachte Qualität und Quantität der Produktion. Zur Koordinierung dieser Arbeit setzte Peter den Obersten Magistrat ein, dessen Aufgaben unter anderem die Förderung der Industrie in russischen Städten umfassten – sowohl der Großindustrie als auch des Handwerks.

Der Staat vergab Kredite, unterstützte die Rohstoffbeschaffung und die Vermarktung der Fertigwaren. Das Ziel war pragmatisch: den Kapitalabfluss ins Ausland zu reduzieren und den Bedarf von Heer, Marine und Adel durch heimische Produktion zu decken.

Für die Töpferei bedeuteten diese Reformen den Übergang von spontaner Organisation zu staatlicher Kontrolle. Meister, Geselle, Lehrling – die für das System Peters des Großen charakteristische strenge Hierarchie von Rängen und Titeln – wurde auf die Keramikwerkstätten ausgeweitet.

Niederländischer Einfluss: Fliesen im "Galan-Stil"

Die Reisen Peters I. durch Europa, insbesondere die Große Gesandtschaft von 1697–1698, veränderten seine ästhetischen Vorlieben grundlegend. In Holland fielen dem Zaren die bemalten Fayencefliesen – Delfter Keramik – auf, die die Öfen in den Häusern der Stadtbewohner schmückten. Die mehrfarbigen russischen Fliesen mit Einhörnern und Blumenrosetten empfand er als „schlicht und archaisch“.

Nach seiner Rückkehr ordnete Peter die Modernisierung der Fliesenindustrie an und die Produktion von Fliesen „im galizischen Stil“ – glatt, weiß und blau bemalt. Zu diesem Zweck entsandte er russische Handwerker zur Ausbildung nach Holland.

Die ersten Versuche zur Errichtung einer neuen Produktionsstätte standen im Zusammenhang mit dem Neuen Jerusalemer (Auferstehungs-)Kloster bei Moskau. Im November 1709 wurden zwei schwedische Gefangene, Jan Flegner und Christian, dorthin geschickt, um als Töpfer zu arbeiten. Im August 1710 folgte ein königlicher Erlass: „…die dem Auferstehungs-Kloster übergebenen Schweden werden hiermit angewiesen, unverzüglich glatte, weiße Ofenziegel im schwedischen Stil mit blauer Grasfarbe, wie sie Fürst Matwei Petrowitsch Gagarin verwendete, aus guter Erde herzustellen.“

Der Text des Dekrets macht deutlich, dass der Zar mit den ersten Mustern unzufrieden war. Peter beschrieb detailliert, welche Fliesen er benötigte, und nannte ein konkretes Beispiel aus dem Haus des Fürsten Gagarin. Dennoch ordnete er die Produktion einer großen Menge Fliesen an – genug für zehn Öfen. So begann der allmähliche Austausch der alten russischen Fliesen gegen neue, dem europäischen Geschmack entsprechende.

Keramik des Sommerpalastes und des Menschikow-Palastes

Die ersten Lieferungen niederländischer Fayencefliesen trafen zwischen 1714 und 1718 in St. Petersburg ein. Sie wurden zur Dekoration der Innenräume des Sommerpalastes von Peter dem Großen und des Palastes seines engsten Vertrauten, Alexander Danilowitsch Menschikow, verwendet.

Der Menschikow-Palast auf der Wassiljewski-Insel wurde zu einem der eindrucksvollsten Beispiele für die Verwendung von Fliesen in der Ära Peters des Großen. Die vier Innenräume wurden mit 27.810 blau-weiß bemalten Fliesen verkleidet. Einige stammten aus Holland, andere wurden in den Ziegeleien Strelnikowski und Jamburschski sowie in verschiedenen Werkstätten in St. Petersburg hergestellt.

Russische Handwerker übernahmen den neuen Stil rasch. Sie behandelten niederländische Fliesen ähnlich wie die Niederländer einst chinesisches Porzellan: Sie übernahmen die Grundidee und passten sie ihren eigenen Gegebenheiten an. Die Fliesen wurden von Hand bemalt, jede ein Unikat, obwohl der Künstler im ersten Arbeitsschritt mitunter eine Schablone verwendete. Bis heute ist der Menschikow-Palast ein Denkmal aus der Zeit Peters des Großen, in dem man die originalen Flieseninterieurs bewundern kann.

Die Transformation der Fliesenkunst: Vom Relief zur Malerei

Der Übergang von alten zu neuen russischen Fliesen vollzog sich nicht abrupt, sondern erstreckte sich über Jahrzehnte. Im 17. Jahrhundert waren russische Fliesen dreidimensionale Relieffliesen, oft mehrfarbig, mit einem tiefen Sockel (einer kastenförmigen Aussparung auf der Rückseite zur Befestigung am Ofen). Während der Herrschaft Peters des Großen wurden die Fliesen flach und glatt und wiesen bemalte Muster auf weißem Grund auf.

Anfänglich war die Malerei monochrom – blau auf weiß, in Anlehnung an Delfter Keramik. Doch gegen Ende des 18. Jahrhunderts erweiterte sich die Farbpalette. Künstler begannen, braune, grüne und gelbe Glasuren zu verwenden. Auch die Motive wandelten sich: Abstrakte Ornamente wurden durch Szenen aus dem Leben von Menschen unterschiedlicher Gesellschaftsschichten, thematische Skizzen, Blumensträuße und Vögel ersetzt.

Fliesen wurden nun zu Paneelen zusammengefügt – zu großen Kompositionen, die Teil der architektonischen Dekoration aufwendiger Öfen wurden. Dieser Übergang von einzelnen Fliesen zu gefliesten „Bildern“ ist eine der charakteristischen Neuerungen der Zeit Peters des Großen und der nachpetrinischen Ära.

Gzhel-Keramik und die Reformen Peters des Großen

Die Keramikindustrie von Gzhel, die bereits seit dem 14. Jahrhundert existierte, erlebte unter Peter dem Großen einen neuen Aufschwung. Die charakteristische blau-weiße Malerei, die die Gzhel-Meister später berühmt machte, entstand unter dem Einfluss von Peters Vorliebe für Delfter Keramik. Nach einem Besuch in Holland lobte der Zar die niederländische blau-weiße Keramik, und die Begeisterung für solche Stücke verbreitete sich rasch in Russland.

Die Gzhel-Meister übernahmen das Prinzip ihrer europäischen Kollegen – die Malerei mit Kobalt auf weißem Grund – als Grundlage, verliehen ihm aber ihre eigene Note. Lokale Motive, die charakteristische Plastizität der Formen und der unverwechselbare Rhythmus der Ornamente – all dies hob die Gzhel-Produkte von ihren niederländischen Pendants ab.

In der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts stellten die Handwerker von Gzhel neben Geschirr auch Ziegel, Tonpfeifen, Fliesen und einfaches Tonspielzeug her, die sie auf Moskauer Messen verkauften. Die Produktion blieb klein und handwerklich, aber die Mengen nahmen zu.

Im Jahr 1723 schuf Peter der Große mit seinem Dekret Anreize für Unternehmer, die in der Lage waren, „interessante Kunst“ unter Verwendung lokaler Rohstoffe einzuführen und zu verbreiten. Das Manufakturkollegium hob insbesondere die Notwendigkeit hervor, das wertvolle Handwerk der Herstellung von Geschirr aus weißem Ton zu fördern: „…es wird alles wertvolle Geschirr aus weißem Ton erörtert, das aus anderen Ländern nach Russland exportiert wird, und in Russland findet sich solcher weißer Ton, aus dem die Hoffnung besteht, dass alles wertvolle Geschirr und alle Tabakpfeifen in Russland hergestellt werden können.“

Grebenshchikovs erstes Edelmetallwerk

1724 eröffnete Afanasy Kirillowitsch Grebenschtschikow in Moskau eine Zarenfabrik – das erste Unternehmen in Russland, das Majolika mit bemalten Mustern auf nassem Email herstellte. Anfangs produzierte die Fabrik Pfeifen. Später kamen Fliesen und Ende der 1730er Jahre emailliertes Geschirr hinzu.

Grebenshchikov wurde zum offiziellen Hoflieferanten ernannt. Seine Manufaktur bildete ein Bindeglied zwischen der alten russischen Keramiktradition und der neuen, europäisch orientierten Produktion. Grebenshchikovs Majolika vereinte russische Formen mit europäischen Dekorationstechniken.

Das Wort „Tsenina“ (vom persischen „Chini“, was Porzellan oder Ton bedeutet) bezeichnete im 18. Jahrhundert Keramik mit einer weißen Emaille-Beschichtung. Die Tsenina-Produktion wurde zu einem der Wirtschaftszweige, die der Staat gezielt förderte – durch Anreize, Aufträge und Qualitätskontrollen.

Die Suche nach Porzellan: Peters Traum

Peter I. erfuhr als einer der Ersten von der Erfindung des sächsischen Porzellans, vermutlich von Kurfürst August II. dem Starken persönlich. Der deutsche Alchemist Johann Friedrich Böttger schuf zwischen 1708 und 1710 in Meißen das erste europäische Porzellan, und Peter unternahm beharrliche Versuche, diesen Erfolg zu wiederholen.

1712 besuchte der Zar die preußische Residenz in Oranienburg, besichtigte zwei im „chinesischen Stil“ eingerichtete Räume und war beeindruckt. Auf seinen Befehl hin wurde zwischen 1719 und 1722 im Schloss Monplaisir in Peterhof ein „chinesisches“ (oder „lackiertes“) Kabinett geschaffen, und die ersten Ankäufe orientalischen Porzellans für die königlichen Residenzen begannen.

1717 lud Peter einen gewissen Peter Eggebrecht aus Dresden ein, entsandte Juri Kologriwow mit einer geheimen Mission an den Hof und zahlte einem chinesischen Agenten beträchtliche Summen – alles unter dem Vorwand, das Geheimnis der Porzellanherstellung zu lüften. Diese Versuche blieben zu Peters Lebzeiten erfolglos: Die Herstellung von russischem Porzellan erfolgte erst in den 1740er und 1750er Jahren unter Elisabeth Petrowna.

Dennoch war es Peter des Großen, der den Prozess in Gang setzte. Ohne sein anhaltendes Interesse an europäischer Technologie wäre der Weg zum russischen Porzellan möglicherweise viel länger gewesen.

Dmitri Winogradow und die Entstehung des russischen Porzellans

Obwohl die Porzellanproduktion in Russland erst nach dem Tod Peters des Großen begann, liegen ihre Ursprünge in Peters Modernisierungsprogramm. 1744 gab Kaiserin Elisabeth Petrowna die Errichtung einer Porzellanmanufaktur am Ufer der Newa in Auftrag. Zu diesem Zweck engagierten sie den Arkanisten Christoph Conrad Gunger – einen Mann mit zweifelhaftem Ruf, der zuvor in Wien und Venedig gearbeitet hatte.

Gunger verbrachte zwei Jahre damit, erfolglos Porzellan herzustellen. Ihm wurde der junge russische Wissenschaftler Dmitri Iwanowitsch Winogradow zugeteilt, ein Absolvent der St. Petersburger Akademie der Wissenschaften, der bei Lomonossow in Deutschland studiert hatte. Anders als Gunger, der sich an festgelegte Rezepte hielt, ging Winogradow experimentell vor: Er führte Versuche durch, verglich die Ergebnisse und hielt sie in einem speziellen Tagebuch fest.

Ende 1746 gelang es Vinogradov, aus Gzheler Weißton, Olonezker Quarz und Alabaster zufriedenstellendes Porzellan herzustellen, indem er es bei 600–900 °C brannte. Der zweite Brand nach dem Glasieren erfolgte bei etwa 1400 °C. Die größte Herausforderung bestand darin, die Reinheit des Prozesses zu gewährleisten – die schneeweiße Masse vor Verbrennungsprodukten zu schützen.

Winogradow entwarf die Mühlen zur Herstellung der Tonmischung und die Brennöfen selbst. Der Ton wurde in Gschel aufbereitet und anschließend in Ziegelform in die Hauptstadt transportiert. Winogradows Schicksal war tragisch: Schon beim geringsten Fehler wurde ihm sein Gehalt entzogen und er wurde körperlich bestraft. Der herausragende Wissenschaftler wurde wie ein Sträfling behandelt. Er starb 1758 im Alter von 38 Jahren.

Keramikproduktionstechnologie der Peter-des-Großen-Ära

Die Keramikproduktion in Russland zu Beginn des 18. Jahrhunderts basierte auf mehreren technologischen Verfahren, von denen jedes spezifische Fertigkeiten erforderte.

Die Tonaufbereitung umfasste Abbau, Trocknung, Waschen und Mischen. Russische Töpfer verwendeten verschiedene Tonarten: roten, eisenhaltigen Ton für einfache Haushaltskeramik und weißen Kaolin (vorwiegend Gzhel-Ton) für hochwertigere Keramik. Der Ton wurde mit Sand, Quarzsand und mitunter Granit- oder Muschelkalk vermischt, um die Scherben zu verstärken.

Die Formgebung erfolgte auf der Töpferscheibe, entweder von Hand oder mit dem Fuß angetrieben. Für Fliesen wurden Holzformen mit geschnitzten Mustern verwendet: Die Tonmasse wurde in die Form gepresst, und nach dem Trocknen wurde die fertige Fliese mit ihrem Relief entnommen. Mit dem Übergang zu glatten niederländischen Fliesen verringerte sich der Bedarf an geschnitzten Formen, die Rolle des Künstlers gewann jedoch an Bedeutung.

Das Brennen erfolgte in Brennöfen – Keramiköfen verschiedener Bauart. Die Brenntemperaturen für einfache Keramik lagen zwischen 800 und 900 °C, während sie für glasierte Fliesen 1000 bis 1050 °C erreichten. Die für Porzellan erforderlichen höheren Temperaturen (1350–1400 °C) standen in Russland zur Zeit Peters des Großen noch nicht zur Verfügung.

Das Glasieren – das Aufbringen einer glasartigen Schicht auf die Oberfläche eines Werkstücks – war eines der komplexesten Verfahren. Für glasierte Fliesen des 17. Jahrhunderts verwendete man eine Bleiglasur mit Kupferoxid, die eine charakteristische grüne Farbe erzeugte. Während der Herrschaft Peters des Großen wurden Zinnglasuren entwickelt, die einen weißen, undurchsichtigen Hintergrund für die Malerei bildeten – diese Technologie wurde in Delft angewendet.

Rohstoffe: Tone, Farben, Glasuren

Russland verfügte über reiche Vorkommen an keramischen Rohstoffen. Die Gzhel-Lagerstätten mit ihrem weißen Ton waren die bekanntesten, aber nicht die einzigen. Weißer und heller Ton wurde auch in der Region Olonezk (Karelien), nahe Archangelsk, und in mehreren Regionen Zentralrusslands abgebaut.

Rote Tone mit Eisenoxiden waren weit verbreitet. Sie eigneten sich zur Herstellung von Ziegeln, einfachem Geschirr und groben Fliesen. Für feinere Gegenstände benötigte man Tone mit niedrigem Eisengehalt – wie sie in Gzhel verwendet wurden.

Kobalt, das wichtigste Pigment für die Blau-Weiß-Malerei, wurde zur Zeit Peters des Großen aus dem Ausland importiert. Russische Kobalterzvorkommen wurden später entdeckt. Auch Zinnweiß für Glasuren wurde importiert: Das Zinn stammte aus England und Sachsen.

Diese Abhängigkeit von importierten Rohstoffen war eines der Probleme, die Peter anzugehen suchte. Die Suche nach lokalen Mineralvorkommen für Keramik, Glas und Porzellan ging einher mit geologischen Erkundungen nach Erzen für die Metallurgie.

Gefangene Meister und ausländische Spezialisten

Ein charakteristisches Merkmal der Ära Peters des Großen war die Einbindung ausländischer Handwerker in die Entwicklung der russischen Produktion. Dies zeigte sich besonders deutlich im Bereich der Keramik.

Schwedische Kriegsgefangene aus dem Großen Nordischen Krieg (1700–1721) gehörten zu den ersten, die Peter in der Ziegelproduktion einsetzte. Jan Flegner und Christian, die 1709 ins Auferstehungskloster Neu-Jerusalem geschickt wurden, erhielten den Auftrag, Ofenziegel nach „schwedischer Art“ herzustellen. Die Beschäftigung von Kriegsgefangenen im Handwerk war damals gängige Praxis.

Neben Gefangenen lud Peter auch angeheuerte Fachkräfte ein. Keramiker, Glasmacher und Färber kamen aus Holland, Deutschland und Schweden. Nicht alle erwiesen sich als kompetent – die Geschichte von Gunger, der mit seiner Porzellanherstellung scheiterte, ist ein gutes Beispiel dafür.

Russische Handwerker reisten ihrerseits zur Ausbildung nach Europa. Peter der Große entsandte Gelehrte nach Holland, um die Techniken der Fliesen- und Fayenceherstellung zu studieren. Nach ihrer Rückkehr gaben sie ihr erworbenes Wissen an einheimische Töpfer weiter – ein Austausch, der eine neue russische Keramikschule prägte.

Ziegelproduktion und Baukeramik

Neben Zierfliesen und Geschirr betrafen die Reformen Peters des Großen auch die Baukeramik. Für den Bau von St. Petersburg wurden enorme Mengen an Ziegeln benötigt. Ziegeleien – darunter Strelnikowski und Jamburschski – wurden in den ersten Jahren des Stadtbaus gegründet.

Die Ziegel aus der Zeit Peters des Großen unterschieden sich von den traditionellen russischen Ziegeln. Peter führte Standards für Größe und Qualität ein: Die Ziegel mussten eine bestimmte Form haben, gleichmäßig gebrannt und frei von Rissen und Absplitterungen sein. Jeder Ziegel wurde mit dem Herstellerzeichen versehen – ähnlich wie Töpfer ihre Produkte kennzeichneten.

Lokale rote Tone, die entlang der Newa und in der Umgebung von St. Petersburg vorkamen, wurden zur Herstellung von Baukeramik verwendet. Gebrannt wurde in großen, freistehenden Brennöfen, die Tausende von Ziegeln gleichzeitig produzieren konnten. Während des Baus von St. Petersburg war die Nachfrage nach Ziegeln so groß, dass in manchen Jahren in anderen Städten Beschränkungen für den Steinbau erlassen wurden, um alle Ressourcen in die neue Hauptstadt zu lenken.

Petrinischer Barock und Keramikdekor

Der zwischen 1703 und 1730 entstandene Architekturstil wurde als „Petrinischer Barock“ bezeichnet. Er unterschied sich vom europäischen Barock durch seine zurückhaltenden Formen, verwendete aber auch in großem Umfang dekorative Elemente, darunter Keramik.

Niederländische und deutsche Motive verbanden sich mit italienischen und französischen Einflüssen. Gebäudefassaden wurden mit Stuck und seltener mit Keramikintarsien verziert. Im Inneren blieben Öfen die Hauptquelle für Keramikdekoration – sie waren mit glatten, bemalten Fliesen ausgekleidet.

Im Sommerpalast Peters des Großen, der zwischen 1711 und 1714 von Domenico Trezzini entworfen wurde, wurden Keramikfliesen zu einem prägenden Gestaltungselement. Niederländische Fliesen wurden mit deutschen und später mit einheimischen Fliesen aus Manufakturen in St. Petersburg und der Moskauer Region kombiniert.

Die blau-weiße Farbpalette der Delfter Fliesen harmonierte mit der insgesamt schlichten Eleganz der Interieurs Peters des Großen. Dieser Stil erwies sich als beständig: Blau-weiße Fliesen blieben im russischen Wohnungsbau während des gesamten 18. Jahrhunderts und darüber hinaus beliebt.

Manufakturen und Fabriken: von der Werkstatt zum Unternehmen

Eine der Neuerungen Peters des Großen war der Übergang von kleinen Handwerksbetrieben zur Massenproduktion. In der Keramikindustrie verlief dieser Prozess langsamer als beispielsweise in der Textilindustrie, aber er fand dennoch statt.

Die Ziegeleien St. Petersburgs waren typische Manufakturen: Arbeitsteilung, Dutzende von Arbeitern und staatliche Aufträge. Auch die Fliesenwerkstätten expandierten – statt ein oder zwei Töpfern bestanden die Teams nun aus Formern, Brennöfen und Malern.

Der Staat förderte die Gründung neuer Unternehmen durch ein System von Vergünstigungen, Privilegien und direkten Aufträgen. Das 1719 gegründete Manufakturkollegium überwachte die Entwicklung der Industrie, darunter auch die Keramikherstellung. Kredite zur Produktionsorganisation, Unterstützung bei der Rohstoffbeschaffung und Hilfe beim Produktmarketing – all dies war Teil der Wirtschaftspolitik Peters des Großen.

Gleichzeitig verschwand die Töpferproduktion im kleinen Maßstab nicht. In Dörfern und Kleinstädten arbeiteten Kunsthandwerker weiterhin allein oder in Familienverbänden und versorgten den lokalen Markt mit einfachen Haushaltsgegenständen. Die beiden Produktionsweisen – die industrielle Fertigung und das Kunsthandwerk – existierten nebeneinander und ergänzten sich.

Keramik und der Alltag zur Zeit Peters des Großen

Die Reformen Peters des Großen wirkten sich auf den Alltag der Russen aus, und auch die Keramikbranche war davon betroffen. In den neuen Gebäuden St. Petersburgs wurden keine russischen Öfen mehr eingebaut, sondern durch niederländische Öfen mit Kachelverkleidung ersetzt. Dies war nicht nur eine technische Entscheidung, sondern Teil einer allgemeinen Europäisierung des russischen Lebensstils.

Auch das Geschirr veränderte sich. Traditionelle Tontöpfe und -schüsseln wichen allmählich eleganteren Steingut- und Halbsteingutstücken – die sich allerdings weiterhin nur wohlhabende Stadtbewohner leisten konnten. Importierte Keramik aus Holland, Deutschland und England hielt Einzug auf den Tischen von Adligen und reichen Kaufleuten.

Gleichzeitig wuchs die Nachfrage nach einheimischen Alternativen. Dies wurde zu einem starken Anreiz für russische Handwerker: Durch die Nachahmung europäischer Vorbilder verfeinerten sie ihre eigenen Techniken. Die Grenzen zwischen „importiert“ und „einheimisch“ verschwammen allmählich – russische Fliesen aus dem frühen 18. Jahrhundert sind ohne spezielle Analyse mitunter schwer von niederländischen zu unterscheiden.

Keramik und militärische Bedürfnisse

Die Keramikproduktion während der Herrschaft Peters des Großen diente auch militärischen Zwecken. Ziegel wurden zum Bau von Festungen verwendet – der Peter-und-Paul-Festung, der Kronstädter Festung und von Grenzbefestigungen. Tonrohre wurden für Befestigungsanlagen und die Wasserversorgung eingesetzt.

Ein weniger offensichtlicher Zusammenhang besteht über die Apothekenindustrie. Keramische Gefäße zur Aufbewahrung von Arzneien, Pulvern und Salben waren für Militärapotheken und -krankenhäuser unerlässlich. Der Gzhel-Ton, der bereits unter Alexei Michailowitsch der Apotheke Prikaz zugeordnet war, wurde auch unter Peter dem Großen weiterhin für den medizinischen Bedarf geliefert. 1770 wurde die gesamte Gzhel-Keramikproduktion der Apotheke Prikaz übertragen.

Ästhetik des Bruchs: Russische und europäische

Die Ära Peters des Großen in der Geschichte der russischen Keramik markiert das Aufeinandertreffen zweier ästhetischer Systeme. Die russische Fliesentradition des 17. Jahrhunderts tendierte zu Polychromie, Volumen und reichhaltiger Ornamentik. Die niederländische Schule hingegen basierte auf monochromer Grafik, Flächigkeit und intimen Sujets.

Russische Meister kopierten nicht einfach niederländische Vorbilder. Sie drangen in Werkstätten „unweit von St. Petersburg“ vor und transformierten europäische Motive. Blau-weiße Fliesen wurden mit Details verziert, die den Delfter Malern fremd waren: russische Landschaften, Figuren in Tracht und Ornamente, die an alte russische Traditionen erinnerten.

Diese Verschmelzung brachte originelle Werke hervor, die keiner bestimmten Tradition eindeutig zuzuordnen waren. Dies ist das Besondere an der petrinischen Keramik – sie steht an einem Scheideweg und nimmt verschiedene Einflüsse auf und verarbeitet sie neu.

Qualitäts- und Kontrollprobleme

Die Umsetzung der neuen Standards stieß auf erhebliche Schwierigkeiten. Es mangelte an qualifizierten Handwerkern, die Ausbildung verlief schleppend und die Ausrüstung war veraltet. Selbst unter Peters persönlicher Aufsicht waren die Ergebnisse oft unbefriedigend – wie der Vorfall mit den Fliesen des Auferstehungsklosters zeigte, wo der Zar mit den ersten Mustern unzufrieden war.

In jeder Phase traten Probleme auf. Ungleichmäßiges Brennen führte zu fehlerhaften Chargen. Glasuren blätterten ab oder rissen. Gemälde verschwammen beim Brennen aufgrund ungeeigneter Pigmente. Die Produktionsausweitung verschärfte diese Schwierigkeiten: Was ein erfahrener Kunsthandwerker an einem Einzelstück erreichen konnte, war in der Massenproduktion oft nicht reproduzierbar.

Das von Peter dem Großen eingeführte System der Punzen und Feingehaltsabzüge löste das Problem nur teilweise. Ohne grundlegende Kenntnisse über die Eigenschaften der Materialien – die Chemie der Glasuren, die Physik des Brennvorgangs – war es äußerst schwierig, eine gleichbleibende Qualität zu erzielen. Dieses Wissen erlangte man erst später, in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, mit der Entwicklung der Naturwissenschaften in Russland.

Nachpetrinische Zeit: Trägheit und Entwicklung

Nach dem Tod Peters des Großen im Jahr 1725 funktionierte das von ihm geschaffene Verwaltungssystem im Großen und Ganzen weiter, wenngleich sich das Reformtempo verlangsamte. Zwischen 1727 und 1736 wurde den Bauern schließlich Land zugeteilt, und sie verloren das Recht, ihre Herren frei zu verlassen. Dies wirkte sich negativ auf die Entwicklung des Handwerks aus: Der Zustrom von Arbeitskräften in die Städte ging zurück.

Die Arbeiter in den Manufakturen wurden ihren Fabriken fest zugeteilt. Bis 1747 war es den Fabrikanten untersagt, Dörfer in der Nähe ihrer Fabriken zu erwerben. Handwerker verloren das Recht, Pachtverträge anzunehmen – also Handel zu treiben. All dies behinderte die Entwicklung privater Initiativen in der Keramikproduktion.

Doch das von Peter gelegte Fundament erwies sich als solide. Die Zunftorganisation, die Qualitätsstandards und die Vertrautheit mit europäischen Formen und Techniken – all dies blühte weiter auf. Das Kunsthandwerk in Gzhel erlebte einen Aufschwung. Grebenshchikovs Fliesenfabrik blieb in Betrieb. Fliesenwerkstätten in St. Petersburg und Moskau fertigten Aufträge für Paläste und Privathäuser.

1744, zwanzig Jahre nach Peters Tod, wurde eine Porzellanmanufaktur gegründet – die spätere Kaiserliche Porzellanfabrik. Wenige Jahre später schuf Dmitri Winogradow das russische Porzellan. Und 1766 gründete der Schotte Francis Gardner in Werbilki eine private Porzellanmanufaktur, die im folgenden Jahrhundert Adelsgüter und Kaufmannshäuser in ganz Russland mit ihren Produkten belieferte.

Regionale Besonderheiten der Töpferwarenproduktion

Zu Beginn des 18. Jahrhunderts war Russland in Bezug auf die Keramikherstellung kein homogenes Land. Jede Region hatte ihre eigenen Traditionen, die durch die Zusammensetzung der lokalen Tone, das Klima, die Handelsbeziehungen und die kulturellen Kontakte geprägt waren.

Die Kunsthandwerker von Nowgorod und Pskow stellen seit Langem schwarzpolierte Keramik her – Waren mit einer charakteristischen dunklen, glänzenden Oberfläche, die durch einen Restaurierungsbrand und das Polieren der noch rohen Oberfläche mit Stein oder Knochen erzielt wird. Diese Keramikart wurde auch zur Zeit Peters des Großen noch im Alltag verwendet, insbesondere in ländlichen Gebieten, wo europäische Neuerungen nur langsam Einzug hielten.

Die Jaroslawler Handwerker, die im 17. Jahrhundert für ihre Fliesenmalerei berühmt waren, mussten sich in der Ära Peters des Großen anpassen. Die alte polychrome Tradition geriet in Konkurrenz zur neuen niederländischen Mode. Einige Werkstätten stellten auf die Herstellung glatt bemalter Fliesen um, während andere weiterhin im alten Stil arbeiteten und den provinziellen Markt bedienten, der weniger anfällig für die Trends der Hauptstadt war.

In Südrussland – in den an das Schwarze Meer und die Wolga angrenzenden Regionen – wurden die Keramiktraditionen von östlichen Kulturen beeinflusst. Hier fand man glasierte Waren mit türkisfarbenen Überzügen, die an Designs der Goldenen Horde und Zentralasiens erinnerten. Die Reformen Peters des Großen hatten in diesen abgelegenen Gebieten einen geringeren Einfluss.

Die Rolle der Klöster in der Keramikproduktion

Seit Jahrhunderten sind Klöster Zentren der Handwerksproduktion. Keramik bildet da keine Ausnahme. Große Klöster verfügten über Töpferwerkstätten, die das Kloster und die umliegenden Siedlungen mit Keramik versorgten.

Das Auferstehungskloster Neu-Jerusalem, wohin Peter der Große schwedische Gefangene zur Fliesenherstellung geschickt hatte, besaß bereits eine eigene Fliesentradition. Während der Herrschaft von Patriarch Nikon in den 1650er und 1660er Jahren wurden dort Keramikwerkstätten eingerichtet, die mehrfarbige Fliesen für die Verkleidung der Klosterkathedrale herstellten – eines der größten Bauprojekte des 17. Jahrhunderts.

Peter nutzte die vorhandene Infrastruktur – Werkstätten, Brennöfen, Tonvorkommen – effektiv, um neue Technologien einzuführen. Dies war typisch für Peters Vorgehensweise: nicht von Grund auf neu zu erschaffen, sondern vorhandene Ressourcen für neue Aufgaben umzugestalten.

Auch andere Klöster – das Dreifaltigkeitskloster des Heiligen Sergius, das Solowezki-Kloster und die Klöster von Rostow des Großen – verfügten über Keramikproduktionsstätten, spielten aber bei den Reformen Peters des Großen eine weniger bedeutende Rolle. Die staatlichen Bemühungen konzentrierten sich hauptsächlich auf Betriebe in der Hauptstadt und der Region Moskau.