Manierismus. Die Krise des Humanismus Automatische übersetzen

Das 15. Jahrhundert war die Blütezeit der Renaissancekultur. Vielen schien es, als würde nichts den Fortschritt der Menschheit aufhalten, basierend auf den Ideen der Humanisten. Die Veränderungen, die im öffentlichen Leben begonnen haben, haben jedoch die Idee des Universums und des Menschen erneut verändert. Im frühen 16. Jahrhundert hatte die ehemals allmächtige katholische Kirche mächtige Rivalen - Lutheraner. Der Krieg zwischen Katholiken und Lutheranern war so grausam und unmenschlich, dass sich der Humanismus in einer tiefen Krise befand und der Glaube an eine "schöne" und vernünftige Person nicht. Dieser Kampf eskalierte besonders, als Söldner, unter denen sich viele Lutheraner befanden, nach Rom kamen und es einer schrecklichen Plünderung unterwarfen. Der Papst flüchtete in die Burg des Heiligen Engels, die belagert wurde. Nachdem der Papst die Angreifer nur mit einem riesigen Geldbetrag aufgekauft hatte, gelang es ihm, am Leben zu bleiben, obwohl viele kirchliche Hierarchen getötet wurden. Auch betroffen und Künstler. Einige von ihnen starben, während andere in einem fremden Land waren. Die Kunst dieser Zeit reagierte auf den Schrecken dessen, was mit dem Verlust der Harmonie und Ordnung der Renaissance geschah. In der italienischen Malerei entstand ein Trend namens Manierismus.

Manierismusmerkmale

In diesem Stil beginnt sich die Realität wieder zu verzerren. Es scheint, dass die Menschheit dank der Bemühungen von Künstlern und Ärzten der Renaissance die Anatomie bereits perfekt kannte. Künstler wussten bereits, wie man einen menschlichen Körper zeichnet. Aber im Zeitalter des Manierismus beginnen sich die Zahlen überproportional zu verlängern. Künstler erhöhen die Anzahl der Wirbel im Rücken porträtierter Personen. Ein klassisches Beispiel für eine solch bizarre Herangehensweise an die Natur ist das Gemälde „Madonna mit langem Hals“ von Parmigianino. Der Raum ist auch stark und unwahrscheinlich verzerrt.

Natürlich gibt es in diesem Stil alle formalen Merkmale, die für den Ausdruck von Angst und Furcht verantwortlich sind. Die Farben in den Gemälden werden schmerzhaft hell und kontrastreich. Oft die Verwendung von vollständig ätzenden Farben. Die Themen dieser Ära sind allgemeine Verwirrung und Chaos. Oft wird eine Serpentinenlinie als zusammengesetztes Element verwendet. Im Allgemeinen sind die Linien in den Gemälden der Manieristen gekrümmt oder eckig, gebrochen und scharf.

Ein eigenartiges Manifest des Manierismus kann als ein Gemälde von Jacopo Pontormo "Abstieg vom Kreuz" aus dem Jahr 1527 betrachtet werden. Es sind viele Figuren darauf, die in dichten und zahlreichen Reihen angeordnet sind und sich in einem hektischen Rhythmus bewegen, obwohl Mimik wirken etwas distanziert, aber Gesten drücken starke Emotionen aus. Die Komposition selbst sieht wackelig und instabil aus, und das Farbschema besteht aus durchdringenden rosa, unangenehmen Zitronengelb- und harten Blautönen. Ähnliche Merkmale sind auf dem Bild von Rosso Fiorentino mit derselben Handlung zu sehen.

In der Ära des Manierismus begann sich die Lebensphilosophie zu ändern. Es gab eine Meinung, dass das Universum chaotisch ist und das menschliche Leben vom Zufall abhängt. Und diese Position ist nicht überraschend, wenn wir uns an die damaligen Lebensbedingungen erinnern. Eine wichtige Idee in der Kunst war die Idee, dass ein Künstler nicht verpflichtet ist, die Natur zu kopieren. Im Gegenteil, er empfängt das Bild des Bildes mit Hilfe von Inspiration und Vorstellungskraft und überträgt es auf die Leinwand. In der Malerei wurde die individuelle Art des Künstlers am meisten geschätzt.

In ganz Europa verbreitet

Nach der Plünderung Roms waren italienische Künstler in ganz Europa verstreut. Die Kunst des Manierismus kam aus Rom und der Toskana, betraf aber nicht alle Künstler. Die Tradition der Renaissance setzte sich in Venedig lange fort, wo Wohlstand, Stabilität und Wohlstand erhalten blieben, während in Mittel- und Norditalien der Manierismus an oberster Stelle stand. Aber im Laufe der Zeit und in Venedig manifestierte sich der Manierismus im Werk des großen Malers Tintorento. Einer dieser italienischen Künstler, die die neuen Trends übernahmen, war Giorgio Vasari. In seinen Schriften wurde die Ideologie des Manierismus formuliert. Auch zu dieser Zeit arbeitete der Manierist Agnolo Bronzino in Florenz. Im Laufe der Zeit überquerte der Stil die Alpen und landete in anderen europäischen Ländern.

Natürlich heilt die Zeit und nach dem ersten Schrecken der Feindseligkeiten wurde die Kunst etwas ruhiger. Die frühere Majestät kehrte dorthin zurück, obwohl ein so hoher Geschmack wie in der Renaissance nie wieder vorkam. Der Manierismus verwandelte sich in den frühen Barock, der von einem Verlangen nach Luxus, Übertreibung und Vergnügen geprägt war. Die Kulturkrise dauerte fast das gesamte 16. Jahrhundert (ab Ende der 1510er Jahre) und das erste Drittel des 17. Jahrhunderts. Renaissance-Ideen wurden nie wahr. Und leider die Kriege des New Age - dies ist nicht das Schlimmste, was die Menschheit in den folgenden Jahrhunderten düsterer und schwieriger Weltgeschichte erwartete.

Pavel Krasheninnikov