Pastellpraxis: Vorzeichnung Automatische übersetzen
Vorzeichnung
In den meisten Fällen wenden Pastellisten eine vorbereitende schematische Zeichnung mit den Farben an, die später für die Erstellung des Gemäldes verwendet werden. Gleichzeitig macht sich niemand die Mühe, Kohle zu verwenden.
Muster und Farbe
Das Zeichnen ist die Grundlage jeder Kunsttechnik, insbesondere der Pastellmalerei. Das Aufbringen von Farbflecken bei der Arbeit mit Pastellen ähnelt weitgehend dem Bild, da sie mit Hilfe von Farbe nicht nur malen, sondern auch die Form simulieren, die Konturen skizzieren und dem Bild Volumen verleihen. Pastell ist gleichermaßen eine Arbeit des Zeichnens und Malens, weil es sowohl ein Gemälde als auch eine getönte Zeichnung ist. Historisch gesehen war der Vorgänger des Pastells eine Zeichnung, die mit drei Farben erstellt wurde: sanguine, black and white. Viele professionelle Pastellkünstler betrachten sich als Zeichner in „Farbe“, und jeder der Pastellkünstler ist verpflichtet zu berücksichtigen, dass die Grundlage eines hervorragenden Kunstwerks eine technisch korrekt ausgeführte Zeichnung ist, mit der korrekten Übertragung aller Nuancen von Hell-Dunkel Helldunkel kann in Farbe oder Ton erfolgen, wie,Zum Beispiel in der Grisaille-Technik.
Für die Arbeit in der Grisailletechnik werden in der Regel Sanguine, Kohle und Kreide in den Farben Weiß, Braun (Sepia) und Braun (Siena) verwendet. Zusätzlich zum traditionellen Auslaufen verwenden einige Künstler Borstenpinsel zum Auslaufen.
Das malerische Pastellfragment von Joan Marty basiert auf der sorgfältigen Harmonisierung der Hell-Dunkel-Elemente mit der Grisaille-Technik. Erst im letzten Stadium der Arbeit wurde Farbe hinzugefügt.
Grisaille ist ein Muster mit der Übertragung von Schwarz-Weiß-Beziehungen, hergestellt in verschiedenen Tönen der gleichen Farbe. Die Haupttonalität des Bildes kann rötlich (heiter), grau-schwarz (Kohle und Kreide), braun (Siena), braun (Sepia) usw. sein. In einigen Fällen kann Grisaille Farbtöne enthalten, die nah und harmonisch sind mit der Grundtonalität und erreichen sogar chromatische Vollständigkeit. Grisailly zeichnet sich durch seltene Bildhaftigkeit aus, Pastellarbeiten in dieser Technik sind so vollständig und harmonisch, dass der Mangel an reinen Blüten sie in keiner Weise verarmen kann. Dies ist ein sicherer Weg, um die Technik der Pastellmalerei zu verstehen, alle Geheimnisse von Kontrast, Hell-Dunkel und der gegenseitigen Durchdringung von Farben zu meistern.
Die Arbeit sollte mit einer Kohlezeichnung beginnen, und bevor Sie eine andere Farbe hinzufügen, müssen Sie die Schattierung und Schattierung sorgfältig anwenden.
Mit der allmählichen Verdichtung der Schatten ist es notwendig, die Zeichnung mit Hilfe einer Sanguine wiederzubeleben, ohne die Haupttonalität des Werkes zu verletzen.
In der letzten Phase der Arbeit müssen Sie Farbe hinzufügen. Zunächst sollten Sie äußerst vorsichtig vorgehen und die Hell-Dunkel-Abstufungen genau überwachen, dann energetischer, um die Intensität der Farbflecken allmählich zu erhöhen
Das Pastell von Jose Luis Fuentetaha basiert auf einer sehr gründlichen und klaren Grisaille. Bei der Untersuchung von Fotografien der Zwischenstufen der Arbeit kann festgestellt werden, dass die meisten chromatischen Farben in der Endstufe der Arbeit hinzugefügt wurden und die Effekte berücksichtigt wurden, die mit Kohle und Sanguine erzeugt wurden.
Pastellfarbene Zeichnung
Das Zeichnen mit Pastellfarben erfolgt wie bei allen anderen künstlerischen Mitteln. Der einzige Unterschied besteht darin, dass die Arbeit mit der Pastellfarbe skizzierter und freier ist als mit Tinte oder Bleistift. In diesem Fall wird das Prinzip des Zeichnens eines Porträts mit nur drei Farben und einer weißen Farbe, die sie hervorheben soll, schrittweise demonstriert. Diese Arbeitsweise mit Pastellen ist der klassischen Zeichentechnik mit drei Stiften sehr ähnlich, ermöglicht jedoch die Übertragung des Bildes nicht nur über eine Linie, sondern auch über einen Farbfleck. Diese Kombination bietet sehr breite Möglichkeiten und wird daher häufig zur Erstellung von Skizzen aus der Natur und schnellen Skizzen verwendet.
Das Thema dieser Übung ist das Porträt eines Mädchens. Die Übung soll Sie im Skizzieren schulen. Die charmante Unmittelbarkeit der Pastelltechnik ermöglicht es Ihnen, die Lebendigkeit des Gesichts eines Kindes zu vermitteln, ohne in diesem Fall auf realistische Gründlichkeit zurückzugreifen.
Stufe 1: In diesem Fall ist der künstlerische Befund, dass die ursprüngliche Zeichnung in einer Zwischenfarbe erstellt wird, wobei dunkle und helle Töne für die nachfolgenden Arbeitsphasen verbleiben, wenn die Gesamtwirkung der Arbeit viel leichter zu bewerten ist.
2 Bühne. Zunächst muss die erste Zeichnung auf der Linie basieren, und erst dann müssen mit Fokus auf die vorbereitenden Striche blaue, längliche Flecken aufgetragen werden, die die Grundlinien stärken, Form und Volumen simulieren und die Abstufung übertragen von Helldunkel.
3 Stufe. Um die wichtigsten Details hervorzuheben, wie Augenlider, A
- Dibujo de tinta y marcador
- Pinturas Grisaille, Gris, Arte Monocromático
- Christie’s puts up for sale the recently discovered Van Dyck canvas
- New project of artist Ivan Korshunov in the Fine Art Gallery
- 创建刻字需要什么
- Cómo dibujar la cabeza de un caballo, en etapas
- Materiales y herramientas necesarias para el artista.
- We select materials
Adblock bitte ausschalten!