The Reader (also known as Young Woman Reading a Book) – 1875 Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Pierre-Auguste Renoir – The Reader (also known as Young Woman Reading a Book) – 1875
Attribution bearbeiten
Laden Sie in voller Größe: 851×1119 px (0,3 Mb)
Maler: Pierre-Auguste Renoir
Album-Navigation:
Die harte Arbeit an dem Porträt des lesenden Mädchens verhalf dem Maler Renoir zu einem Gefühl des blendenden Sonnenlichts. Das Licht entzündet das bereits leuchtend rote Haar und fällt direkt auf die ehemaligen Seiten eines aufgeschlagenen Buches, wobei sich das Papier auf dem schneeweißen jungen Gesicht spiegelt. Das Sonnenlicht breitet sich überall aus. Die Farben werden mit einer besonders dichten Technik aufgetragen, ohne weiche und glatte Striche zu verwenden.
ArtClub
Best Contemporary Atists
Beschreibung des Gemäldes Das lesende Mädchen von Pierre Auguste Renoir
Die harte Arbeit an dem Porträt des lesenden Mädchens verhalf dem Maler Renoir zu einem Gefühl des blendenden Sonnenlichts. Das Licht entzündet das bereits leuchtend rote Haar und fällt direkt auf die ehemaligen Seiten eines aufgeschlagenen Buches, wobei sich das Papier auf dem schneeweißen jungen Gesicht spiegelt. Das Sonnenlicht breitet sich überall aus.
Die Farben werden mit einer besonders dichten Technik aufgetragen, ohne weiche und glatte Striche zu verwenden. Auf der Leinwand sehen sie getrennt aus, sind aber gleichzeitig integrale Flecken. Eine Schleife um seinen Hals ist zum Beispiel mit dicken weißen Strichen gemacht. Und darüber grobe Striche aus blauer und roter Farbe. All diese Striche werden zu einem Ganzen zusammengefügt, wodurch ein subtiles Spiel von Reflexionen der Sonnenfarbe entsteht. Diese außergewöhnlichen Techniken ziehen sich durch die gesamte Malerei des Künstlers.
Er fügt dichte Striche und Farbflecken hinzu oder reibt die Farbe einfach mit einem Spachtel oder sogar mit dem Finger auf die Leinwand. An den Stellen, an denen der Künstler seine komplexen Lichteffekte konzentriert, werden doppelte und dreifache Schichten aufgetragen. Sie alle verschmelzen zu einer üppigen Symphonie aus Licht und Schatten und vermitteln den Charme des Tageslichts.
Renoir ist es gelungen, den Augenblick festzuhalten. Ein so einfaches Thema des Werks hilft dem Betrachter, sich auf das gesamte Gemälde zu konzentrieren, auf die Fähigkeit des Autors, einen so reizvollen Moment darzustellen. Alle Konturen im Bild sind wackelig, nicht klar und nicht gezeichnet, die Hauptrolle in der Arbeit wird der Farbvielfalt und -lösung gegeben.
Der Kontrast von heller Haut, Haaren und Buchseiten vor der dunkelblauen Wand verleiht dem Bild eine besondere Eleganz. Das grelle Licht ruht sanft auf der Bluse des Mädchens und hebt die voluminöse Schulterpartie hervor. Es überrascht nicht, dass dieses Gemälde von Renoir von vielen Experten als Höhepunkt des französischen Impressionismus angesehen wird.
Adblock bitte ausschalten!
Sie können nicht kommentieren Warum?
Die Frau ist in dunklen, fast schwarzen Kleidung gehüllt, was ihre Erscheinung etwas geheimnisvoll wirken lässt. Ihr Gesicht ist leicht zur Seite gewandt, die Augen halb geschlossen, was einen Eindruck von Versunkenheit und Kontemplation vermittelt. Die Wangen sind rosig, und die Lippen sind leicht geöffnet, als ob sie still mit dem Text in Dialog wäre. Ihre Frisur ist hochgesteckt, mit feinen, goldenen Locken, die dem Bild einen Hauch von Eleganz verleihen.
Die Hände der Frau halten das Buch fest, die Finger umfassen die Seiten, was die Intimität der Lektüre unterstreicht. Das Buch selbst ist in einem warmen Gelbton gehalten, der einen Kontrast zur dunklen Kleidung bildet und so die Aufmerksamkeit des Betrachters darauf lenkt. Die Darstellung des Buches ist nicht detailreich, sondern eher impressionistisch, was die Bedeutung des Lesens als immaterieller Erfahrung betont.
Es scheint, als ob der Künstler die Atmosphäre der stillen Einkehr beim Lesen einzufangen versuchte. Die unscharfe Umgebung lässt den Raum zwischen der Lesenden und dem Betrachter größer erscheinen und verstärkt so die Intimität der Szene. Der Eindruck entsteht, dass die Frau in einer privaten Welt versunken ist, in der sie sich ganz dem Inhalt des Buches hingibt.
Die Wahl der Farben, die lockere Malweise und die Konzentration auf die subtile Mimik der Lesenden lassen vermuten, dass es um mehr geht als nur um die Darstellung einer Frau beim Lesen. Es könnte eine Reflexion über die Macht des Wortes, die Kraft der Vorstellungskraft und die Bedeutung der inneren Welt des Einzelnen sein. Die Arbeit suggeriert eine tiefe Verbundenheit zwischen der Lesenden und dem Text, eine Erfahrung, die über die bloße Dekodierung von Zeichen hinausgeht und in eine persönliche, intime Sphäre eintritt.