1967 TИte de mousquetaire 3 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Hier sehen wir eine Zeichnung, die einen Mann in Dreiviertelansicht darstellt. Der Gesichtsausdruck ist von einer gewissen Intensität geprägt; die Augen sind groß und wirken aufmerksam, fast eindringlich. Die Nase ist lang und schlank, der Mund schmal und leicht verzogen, was dem Porträt eine gewisse Melancholie verleiht. Ein dichter Bart bedeckt den Großteil des Untergesichts, dessen einzelne Striche mit großer Detailgenauigkeit wiedergegeben sind. Das Haar, das in einer voluminösen Welle über die Schulter fällt, ist ebenfalls dicht und dynamisch gezeichnet, wobei der Künstler eine breite Palette von Schraffuren einsetzt, um Volumen und Textur zu erzeugen.
Die monochrome Ausführung verstärkt den dramatischen Effekt des Porträts. Die Kontraste zwischen Licht und Schatten sind deutlich ausgeprägt, was die Gesichtszüge hervorhebt und dem Bild eine gewisse Tiefe verleiht. Einige Bereiche sind stärker verschattet, andere wirken fast transparent, wodurch ein Spiel mit der Wahrnehmung entsteht.
Die Komposition ist schlicht gehalten; der Fokus liegt voll und ganz auf dem dargestellten Mann. Ein horizontaler Streifen am unteren Bildrand deutet möglicherweise auf eine Landschaft oder einen Hintergrund hin, der jedoch bewusst unklar bleibt.
Es lässt sich vermuten, dass es sich um die Darstellung einer historischen Figur handelt, was durch das Erscheinungsbild des Mannes – insbesondere durch seine Kleidung und seinen Bart – angedeutet wird. Die Zeichnung könnte als Reflexion über Vergänglichkeit und Geschichte interpretiert werden; der Mann wirkt gleichzeitig präsent und distanziert, als ob er aus einer vergangenen Epoche in die Gegenwart blickt. Die gewisse Unruhe, die von den Linien ausgeht, lässt zudem auf eine innere Zerrissenheit oder ein verborgenes Leiden schließen. Die Zeichnung ist weniger eine realistische Abbildung als vielmehr eine psychologische Studie, die versucht, das Wesen des Dargestellten zu erfassen.