Giovanni Bellini – The Agony in the Garden Part 3 National Gallery UK
Part 3 National Gallery UK – Giovanni Bellini - The Agony in the Garden
Attribution bearbeiten
Laden Sie in voller Größe: 6652×4226 px (9,9 Mb)
Zurück zum Album: Part 3 National Gallery UK
Vor uns steht ein frühes Gemälde des Künstlers. In der Mitte sehen wir Christus kniend. Wenn wir nach unten schauen, können wir die Jünger sehen. Es gibt drei von ihnen. Sie heißen Petrus, Johannes und Jakobus. Sie sind unerwartet eingeschlafen. Es wird hell. Die lange Nacht wird bald vorbei sein. Der Tag, der nun beginnt, wird die Qualen bringen, die Jesus erleiden sollte. Der Maler stellt einen Engel vor einem Hintergrund aus tief hängenden Wolken dar.
Beschreibung des Gemäldes Das Gebet des Kelches von Giovanni Bellini
Vor uns steht ein frühes Gemälde des Künstlers. In der Mitte sehen wir Christus kniend. Wenn wir nach unten schauen, können wir die Jünger sehen. Es gibt drei von ihnen. Sie heißen Petrus, Johannes und Jakobus. Sie sind unerwartet eingeschlafen. Es wird hell. Die lange Nacht wird bald vorbei sein. Der Tag, der nun beginnt, wird die Qualen bringen, die Jesus erleiden sollte.
Der Maler stellt einen Engel vor einem Hintergrund aus tief hängenden Wolken dar. Er hält eine Tasse in der Hand. Es ist ein Symbol des Leidens. Das Gefäß soll für alle Sünden der Menschen büßen. Christus muss alles trinken.
Wenn man genau hinschaut, sieht man in der Ferne eine ganze Truppe römischer Soldaten, die Christus verhaften wollen. An der Spitze der Truppe steht kein Geringerer als Judas selbst.
Der Künstler stellt alle Details der Landschaft dar, die in der Bibel erwähnt werden. Gleichzeitig ist es die Natur, die der ganzen Szene eine besondere Bedeutung verleiht. Die Sonne geht auf und der Himmel färbt sich rosa. Die Morgendämmerung ist wirklich blutig. Die ganze Szene ist in ein wunderliches, goldschimmerndes Licht getaucht. Das ist ein Zeichen dafür, dass die Nacht vorbei ist. Sehr bald wird eine neue Zeit kommen, die allen das Heil bringen wird.
Der Maler steigert den Realismus des Gemäldes durch die Darstellung der Natur. Wenn man den Wegen folgt, kann man die Stadt auf einem Hügel sehen. Der Maler betont die Allgemeingültigkeit und Bedeutung von allem.
Alle Details der Landschaft sind sorgfältig durchdacht. Die Szene wird auf eine besondere Weise beleuchtet. Dadurch wird eine bestimmte Stimmung erzeugt. Die Morgendämmerung wirft ihr Licht ringsumher. Die Töne im Hintergrund sind kalt, während sie im Vordergrund in warme Töne übergehen.
Bellinis Darstellung ist unglaublich plastisch. Seine Hügel und Felsformationen sind unglaublich dreidimensional. Dem Künstler gelingt es, eine weiche Landschaft zu schaffen, deren Formen zu zerfließen scheinen. Dies ist das Werk eines wahren Meisters.
Adblock bitte ausschalten!
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Sie müssen sich anmelden
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (in einem neuen fenster öffnen).
BEMERKUNGEN: 1 Ответы
портреты мужчин и портреты дам сильно различаются, дамы предстают существами второго сорта.
Sie können nicht kommentieren Warum?