Entombment Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610)
Michelangelo Merisi da Caravaggio – Entombment
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Maler: Michelangelo Merisi da Caravaggio
Ort: Vatican Museums (Musei Vaticani), Vatican.
Seit Michelangelo Merisi da Caravaggio der persönliche Maler des Kardinals Francesco del Monte wurde, erhielt er zahlreiche Aufträge, auch zu religiösen Themen. Eines dieser Gemälde mit dem Titel Die Grablegung war für die Kirche Santa Maria della Valicella in Rom bestimmt. Es gilt als eines der besten Werke des Künstlers. In diesem Bild, wie auch in anderen Gemälden Caravaggios mit religiösen Themen, ist der Kontrast von Licht und Dunkelheit charakteristisch für den Künstler.
Beschreibung von Michelangelo Merisi da Caravaggio’s Gemälde Die Aufstellung des Sarges
Seit Michelangelo Merisi da Caravaggio der persönliche Maler des Kardinals Francesco del Monte wurde, erhielt er zahlreiche Aufträge, auch zu religiösen Themen. Eines dieser Gemälde mit dem Titel Die Grablegung war für die Kirche Santa Maria della Valicella in Rom bestimmt. Es gilt als eines der besten Werke des Künstlers.
In diesem Bild, wie auch in anderen Gemälden Caravaggios mit religiösen Themen, ist der Kontrast von Licht und Dunkelheit charakteristisch für den Künstler. Vor dem Hintergrund einer düsteren und undurchdringlichen Dunkelheit steht eine Gruppe von Menschen - im Vordergrund halten Johannes und Nikodemus den Leichnam Christi, um ihn in einen Steinsarg zu legen. Hinter ihnen stehen die Mutter Jesu, Maria Magdalena und eine weitere Maria.
Die junge Maria ist in einem stummen Schrei erstarrt, sie hebt ihre Hände zum Himmel, ihr Haar steht in verschiedene Richtungen ab - sie muss es im Weinen zerrissen haben. Maria Magdalena hat ihr Haupt traurig gesenkt, er verbirgt seine Tränen und ist besorgt über seinen Verlust. Die Mutter von Jesus weint nicht und schreit auch nicht, sondern schaut schweigend auf das Gesicht ihres Sohnes, weil sie weiß, dass sie ihn nie wieder sehen wird. Die Gesichter der Männer sind konzentriert und trauernd.
Johannes blickt stirnrunzelnd auf das leblose Gesicht seines Meisters, während der kräftige Nikodemus auf den Boden des Grabes hinunterschaut, der sich unter dem Gewicht des Leichnams Jesu zusammenzieht. Der Körper Christi ist ohne jede Leichentönung, er ist blass, als ob er aller Farben des Lebens beraubt wäre.
Die Komposition von The Entombment ist so angelegt, dass der Betrachter unwillkürlich Teil des Bildes wird. Das steinerne Grab, in dem Christus liegt, ist dem Betrachter mit einer Ecke zugewandt, einer Ecke, die die dünne Barriere zwischen der Welt des Bildes und der gewöhnlichen Realität zu durchbrechen scheint. Der Eindruck wird durch den scharfen Ellbogen von Nikodemus verstärkt, der Jesus an den Beinen festhält. Sie scheinen dem Betrachter des Gemäldes den unbeweglichen Leib Christi vermitteln zu wollen.
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BEMERKUNGEN: 3 Ответы
Was ist das Besondere an Caravaggio als Genie? Tatsächlich gibt es sogar eine Kunstrichtung, die als Caravaggismus bekannt ist. Bald werde ich meine persönliche Bewertung gemäß der Dalian-Tabelle abgeben.
Meine Bewertung von Caravaggios Werk: Höchste Punktzahl – 20. Technik: 15, Inspiration: 19, Farbe: 15, Handlung: 16, Genie: 20, Komposition: 20, Originalität: 19, Mysterium: 18, Authentizität: 20. Bei S. Dali steht Vermeer an erster Stelle, gefolgt von Raffael und Velázquez. Wie kann man Caravaggios Werk allgemein charakterisieren? Er war der Erste, der eine sehr dunkle Grundierung verwendete. Fast alle Gemälde haben einen schwarzen Hintergrund, was großen Einfluss auf Rembrandt hatte. Diese Technik übernahm Caravaggio wiederum von Leonardo da Vinci. Und das wichtigste Alleinstellungsmerkmal ist, dass er als erster die Malerei nach dem Prinzip plein air einsetzte, also das direkte Abbilden der Natur ohne Beschönigung, was seine Zeitgenossen schockierte. Durch seinen Naturalismus hatte er einen großen Einfluss auf die gegenwärtige und zukünftige Generation. Auch die Größe der Leinwände ist beeindruckend, ein absolutes Genie.
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