Igor Dremin:
Ernst Unbekannt. Kehre zu Manege zurück Automatische übersetzen

Am 5. Januar präsentiert der Sammler Felix Komarov in der Zentralen Manege eine Ausstellung „Ernst Neizvestny. Rückkehr in die Manege“, die dem 90. Geburtstag des herausragenden Bildhauers gewidmet ist. Die Ausstellung umfasst mehr als hundert Werke von E. Neizvestny aus der Sammlung des Sammlers.

Die Ausstellung zeigt mehr als 20 Skulpturen aus den 1960er bis 2000er Jahren, darunter monumentale Werke, die in Privatsammlungen selten sind. Unter den skulpturalen Werken befinden sich: zwei Ansichten des teilweise autobiografischen Werks „Orpheus“; eine der zahlreichen Versionen des Lieblingsbildes und Archetyps des Künstlers - der große „Zentaur“; die Skulptur „Neue Freiheitsstatue“, die der Bildhauer auf der Insel Taiwan errichten wollte; eine der rätselhaftesten Schöpfungen des Meisters - „Bertrand De Born“; skulpturale Porträts und viele andere. Die Ausstellung umfasst mehr als 50 Gemälde und 60 grafische Werke des Künstlers: Zeichnungen, Stiche, Lithografien. Die Besonderheit der Kunst von Ernst Neizvestny besteht darin, dass er immer wieder zu den Themen zurückkehrt, die ihn interessieren, und viele Varianten desselben Themas schafft. Dies lässt sich in folgenden Gemälden und Grafiken nachvollziehen: „Zentaur“, „Schrei“, „Durch die Wand“, „Duell“. Die Ausstellung wird von umfangreichem Informationsmaterial begleitet: seltene Fotografien aus den Archiven von Felix Komarow, dem Swerdlowsker Museum für Landeskunde und der Familie des Autors; Dokumentarfilme: „Die Bronzezeit von Ernst Neizvestny“, zur Verfügung gestellt vom Fernsehsender „Russia-1“ und „I Trust My Madness“, zur Verfügung gestellt vom Fernsehsender „Ostankino“. Eine beträchtliche Menge an Informationen, die im Ausstellungsraum von Manezh nicht präsentiert werden können, werden dem Publikum mit Hilfe von Multimediatechnologien vorgeführt.

Der Bildhauer, Künstler und Philosoph Ernst Iosifowitsch Neizvestny war eine einzigartige kreative Persönlichkeit mit einem komplizierten Schicksal. In der UdSSR erhielt Neizvestny eine klassische Kunstausbildung und machte bereits in seiner Jugend bei den All-Union-Wettbewerben für Kinderkunst auf sich aufmerksam. Doch der Große Vaterländische Krieg unterbrach die Tätigkeit des Bildhauers: Er meldete sich als Freiwilliger, um sein Heimatland zu verteidigen. Die Kriegsjahre beeinflussten die Wahrnehmung der Welt durch den Künstler. Als er nach dem Krieg zu seiner Arbeit zurückkehrte, suchte er nach einer neuen expressiven künstlerischen Sprache. Ende der 1950er Jahre war Neizvestny Preisträger bei internationalen Festivals und Gewinner von Wettbewerben der All-Union. Er arbeitete als Illustrator, schuf monumentale Skulpturen und Flachreliefs in verschiedenen Ländern. Nach der aufsehenerregenden Ausstellung „30 Jahre Moskauer Künstlerverband“ in der Zentralen Manege, deren Werke von Nikita Chruschtschow heftig kritisiert wurden, wurde Neizvestny 1962 zu einer der bedeutendsten Persönlichkeiten im künstlerischen Leben des Landes. Die Werke der jungen Künstler, insbesondere der Bildhauer, riefen eine scharfe Ablehnung des Oberhaupts der UdSSR hervor, die er Ernst Neizvestny entgegenbrachte, der sich mit ihm einen heftigen Disput lieferte. Diese schicksalhafte Begegnung in der Manege war der Beginn des Konflikts des Bildhauers mit den Behörden, der mit seiner erzwungenen Emigration im Jahr 1976 endete. Fernab seiner Heimat setzte Neizvestny seine Suche nach neuen künstlerischen Ausdrucksmitteln fort und schuf zahlreiche Meisterwerke.

Denkmäler und Skulpturen von Ernst Neizvestny stehen in vielen Städten der Welt: in Genf, Stockholm, New York, wo der Meister lebt und arbeitet, im Kennedy Center in Washington und in verschiedenen Teilen Russlands: in Moskau, Perm, Magadan, Kemerovo und auf der Krim. Heute gibt es zwei Museen des Künstlers in der Welt - das Ernst Neizvestny Art Museum in seiner Heimat in Jekaterinburg und das Museum „Tree of Life“ in Schweden bei Stockholm. Darüber hinaus befinden sich seine Werke in Museumssammlungen und bedeutenden Privatsammlungen auf der ganzen Welt, darunter auch in der Sammlung des Vatikans.

Obwohl der Bildhauer weit weg von seiner Heimat lebt, erinnert er sich noch immer an sie und liebt sie. Wie er selbst zugibt: „…Meine Heimat ist für mich Russland, der Ural, wo ich geboren wurde. Mein Zuhause ist in den USA, aber mein Herz ist im Ural“. 2004 wurde in Moskau die Skulptur von Ernst Neizvestny „Der Lebensbaum“ enthüllt - das Programmwerk des Autors, an dem er sein ganzes Leben lang gearbeitet hatte. Der Bildhauer erhielt viele Vorschläge für die Aufstellung des Lebensbaums „im Ausland, aber es war ihm wichtig, dass das Werk in Russland aufgestellt wird. Heute, trotz seines hohen Alters, ist Neizvestny weiterhin kreativ tätig.

Ernst Neizvestny unterhielt über viele Jahre hinweg ein herzliches Verhältnis zu Felix Komarov, das sich mitunter zu einer fruchtbaren Zusammenarbeit entwickelte. Felix Komarov ist nicht nur ein Freund, Kenner und Sammler der Werke des Bildhauers, sondern auch der offizielle Vertreter von Ernst Neizvestny in Russland.

Ausstellung „Ernst Neizvestny. Die Rückkehr in die Manege“ ist nicht nur ein weiteres Projekt des Sammlers, sondern sein Wunsch, der russischen Öffentlichkeit Kunst zu präsentieren, die sich seit vielen Jahren im Ausland befindet, sowie eine der farbenprächtigsten Veranstaltungen, die dem Jubiläum des Künstlers gewidmet ist. Es handelt sich nicht nur um einen Meilenstein im Weltkulturleben, sondern auch um einen Triumph höchster historischer Gerechtigkeit.

Zur Ausstellung ist ein Katalog mit Abbildungen aller ausgestellten Werke und einführenden Artikeln des Sammlers Felix Komarov und der Kunsthistoriker Y. K. Matofonova und S. V. Popov erschienen. V. Popov.

Gleichzeitig mit diesem Projekt eröffnet Felix Komarov die Ausstellung „Russian World Gallery“ in der Zentralen Manege, in der ausgewählte Werke aus seiner umfangreichen Sammlung zeitgenössischer Kunst präsentiert werden. Das Ausstellungsprojekt ist nach der gleichnamigen Kunstgalerie benannt, die der Sammler in den 1990er Jahren in den USA gegründet hat und aus der seine Sammlung hervorgegangen ist.

Felix Komarov ist ein aktiver Pädagoge und öffentlicher Aktivist. Er ist Mitglied des Kuratoriums des Staatlichen Tschaikowsky-Konservatoriums in Moskau. Er ist Mitglied des Kuratoriums des Staatlichen Moskauer Tschaikowsky-Konservatoriums und der St.-Andreas-Rublev-Stiftung für die Bewahrung des kulturellen, historischen und geistigen Erbes.

Felix Komarov ist auch ein bedeutender Sammler russischer Ikonen, der eine wertvolle Sammlung großer russischer Ikonen zusammengetragen hat. Im Jahr 2014 präsentierte der Sammler eine in Umfang und Bedeutung grandiose Ausstellung seiner einzigartigen Sammlung in der Zentralen Manege „Die große russische Ikone. 300 Ikonen aus der Sammlung von Felix Komarov“. Seine einzigartige Sammlung von 300 Ikonen „Russische Heilige“, die in der Welt keine Entsprechung hat, wird derzeit für die Ausstellung vorbereitet.