#36360 Francisco Mateos

Die Zeichnung zeigt eine zentrale Figur, die in einem Schachbrettmuster gekleidet ist und mit erhobenen Händen zu mehreren schwebenden Objekten aufblickt. Diese Objekte sind ebenfalls mit dem Schachbrettmuster versehen, weisen aber jeweils ein Gesicht auf – unterschiedliche Ausdrücke von Freude, Trauer oder Nachdenklichkeit sind darin erkennbar. Die zentrale Figur scheint eine Art Anrufung vorzunehmen, eine Bitte oder einen Appell an diese Gesichter.
Unterhalb der zentralen Gestalt sitzt ein dunkles, schemenhaft dargestelltes Tier, möglicherweise ein Hund oder Wolf, das in die gleiche Richtung blickt wie die menschliche Figur. Ein weiteres kleines Gesicht, ebenfalls im Schachbrettmuster, befindet sich am unteren Bildrand. Die monochrome Darstellung verstärkt den surrealen Charakter der Szene und lenkt den Blick auf die Formen und Muster.
Es liegt nahe, dass die Zeichnung Themen wie Kommunikation, Isolation oder die Suche nach Verbindung thematisiert. Das Schachbrettmuster könnte für Dualität, Entscheidungen oder ein komplexes System stehen, während die Gesichter eine Vielzahl von Emotionen und Perspektiven repräsentieren. Die zentrale Figur scheint sich in einem Zustand der Unsicherheit zu befinden, zwischen dem Wunsch nach Kontakt und der Konfrontation mit einer Vielfalt an Reaktionen. Das Tier könnte als Begleiter oder Spiegelbild der menschlichen Figur interpretiert werden, ein stummer Zeuge dieser inneren Auseinandersetzung.
Die Zeichnung erzeugt eine Atmosphäre von Melancholie und Kontemplation, die durch die schlichte monochrome Farbgebung noch verstärkt wird. Der Betrachter wird dazu angeregt, über die Bedeutung der Gesichter und die Beziehung zwischen der zentralen Figur und ihrer Umgebung nachzudenken. Die Datierung auf 70 deutet möglicherweise auf eine Einordnung in den künstlerischen Kontext der 1970er Jahre hin, einer Zeit des gesellschaftlichen Umbruchs und der Auseinandersetzung mit Identität und Kommunikation.