Rubens Head Of Medusa Peter Paul Rubens (1577-1640)

Beschreibung von Peter Rubens’ Gemälde Jellyfish Head

Rubens malte den Kopf der Medusa in Öl auf Holz. Was Rubens selbst betrifft, so wird er als flämischer Maler bezeichnet, obwohl er in Wirklichkeit der größte Vertreter der gesamten europäischen Malerei ist, und wenn man sich das betreffende Werk anschaut, kann man das nur schwer bestreiten.

In diesem Gemälde, das ganz klar als Identität angesehen wird und an das Genie des Pinselmeisters grenzt, konnte der Künstler das Beste seiner Vorgänger aufnehmen und in diesem Werk verkörpern. Muss man sagen, dass dieses Bild eine Kombination verschiedener Stile ist, die zu gegebener Zeit von einigen Meistern der Renaissance-Epoche verwendet wurden?

Unmittelbar auf dem Bild kann man trotz der Tragik der Situation die Färbung des Lebens und einen gewissen Ekel vor dem abgetrennten Kopf erkennen. Dennoch entbehrt das Gemälde nicht seiner Brillanz und seines Reichtums, der in Verbindung mit den kriechenden Schlingpflanzen und Gliederfüßlern nur schwer zu vermitteln ist.

Das Gemälde ist so lebendig, dass es bei genauer Betrachtung lebendig zu werden scheint, und der Meister ist mit seinem Pinsel wie der Dirigent eines Symphonieorchesters, der dem Betrachter die letzten Sekunden des Lebens des vom Körper abgetrennten Kopfes vorspielt. Zu diesem Zeitpunkt kann man nicht umhin, die Farben und die Kraft der gemalten Figuren in dieser ganzen dramatischen Inszenierung zu bemerken.

Trotz der Realität und der Klarheit des gesamten Motivs gibt es viel zu bedenken. Die Plastizität der gezeichneten Formen ist besonders hervorzuheben, und es ist erstaunlich, wie perfekt der Meister die Kunst von Licht und Schatten beherrscht und sie in diesem Bild erfolgreich anwendet. Trotz des Sujets geht es dem Meister also nicht um eine akademische Malerei, sondern um eine eingehende Untersuchung der Natur selbst, sei es der schöne Engel oder der abgetrennte Kopf von Gargon.