#15089 Pavel Filonov (1883-1941)

Die Malerei präsentiert eine komplexe Szene voller dramatischer Elemente und symbolischer Anspielungen. Im Vordergrund erstreckt sich ein dichtes Feld aus Häusern und Gebäuden, die in einer scheinbar chaotischen Anordnung angeordnet sind. Diese Architektur wirkt fragmentiert und bedrohlich, als ob sie kurz vor dem Zusammenbruch stünde oder bereits von einer Katastrophe betroffen ist. Zahlreiche menschliche Figuren liegen am Boden, einige davon in Positionen der Notlage oder des Leidens dargestellt.
Über dieser Szene erhebt sich eine Gruppe von Gestalten. Eine zentrale Figur, ein Mann mit markantem Gesicht und einem schwarzen Hut, scheint die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Seine Hände sind erhoben, fast flehend oder warnend. Neben ihm steht eine weitere Person in heller Kleidung, deren Blick nach oben gerichtet ist – möglicherweise Ausdruck von Hoffnung oder Verzweiflung angesichts der Situation. Links von dieser Gruppe befindet sich eine weitere Gestalt mit einem düsteren Gesichtsausdruck, die einen Mann in traditioneller Kleidung zu halten scheint.
Rechts im Bildfeld sticht ein großer Rosenbusch hervor, dessen Blütenblätter in leuchtenden Blautönen gehalten sind. Diese Farbgebung steht in starkem Kontrast zum überwiegend monochromen Farbschema des restlichen Werkes und könnte als Symbol für Hoffnung, Schönheit oder sogar eine unerreichbare Utopie interpretiert werden.
Die Komposition ist durch starke diagonale Linien gekennzeichnet, die ein Gefühl von Bewegung und Dynamik erzeugen. Die Perspektive ist verzerrt und ungewöhnlich, was zur allgemeinen Atmosphäre der Unruhe und des Chaos beiträgt.
Es scheint sich um eine Darstellung von gesellschaftlicher Not oder politischer Instabilität zu handeln. Der Zusammenbruch der Architektur könnte für den Verfall einer Zivilisation stehen, während die liegenden Figuren das Leid der Bevölkerung symbolisieren. Die zentrale Figur mit dem Hut könnte als Repräsentant einer Autoritätsperson interpretiert werden, deren Handlungen möglicherweise zur Krise beigetragen haben. Die blaue Rose bietet einen Hoffnungsschimmer inmitten des Elends, doch ihre Position am Rande deutet darauf hin, dass sie schwer zu erreichen oder vergänglich sein könnte. Insgesamt vermittelt das Werk ein Gefühl von Bedrohung, Verzweiflung und dem Kampf um Überleben in einer zerstörten Welt.