Pierre Auguste Renoir – Three Lemons, 1915 Sotheby’s

Hier präsentiert sich eine Stillleben-Darstellung, die drei Zitronen in den Mittelpunkt rückt. Die Früchte sind dicht beieinander angeordnet und nehmen fast das gesamte Bildfeld ein. Ihre Form ist rundlich, wobei sie durch die Beleuchtung unterschiedliche Schattierungen aufweisen – von leuchtendem Gelb bis zu einem warmen Orange-Ton. Die Oberfläche der Zitronen wirkt nicht glatt, sondern eher strukturiert, was durch die Pinselstriche betont wird, die eine gewisse Textur suggerieren.
Der Hintergrund ist in gedämpften Blautönen gehalten und erscheint als eine Art abstrakte Fläche. Er trägt zur Isolation der Zitronen bei und lenkt den Blick unmittelbar auf sie. Die Farbgebung des Hintergrunds wirkt fast wie ein Schleier, der die Früchte hervorhebt und ihnen eine gewisse Tiefe verleiht.
Die Komposition ist schlicht und konzentriert sich auf das Wesentliche: die Darstellung von drei einfachen Objekten. Es entsteht ein Eindruck von Ruhe und Kontemplation. Die Zitronen könnten als Symbole für Fruchtbarkeit, Erneuerung oder auch für die Vergänglichkeit der Dinge interpretiert werden – angesichts des späten Entstehungsdatums des Werkes (1915) könnte man auch eine Reflexion über die Zerstörung und den Verlust in Zeiten des Krieges unterstellen. Die Einfachheit der Darstellung steht im Kontrast zu den möglichen, tieferliegenden Bedeutungen.
Der Pinselstrich ist deutlich sichtbar und verleiht dem Bild eine lebendige Qualität. Die Malweise wirkt spontan und expressiv, ohne jedoch die Form der Zitronen zu verlieren. Es entsteht ein Spiel zwischen Abstraktion und gegenständlicher Darstellung, das den Betrachter dazu anregt, über die Bedeutung des Gesehenen nachzudenken. Die Farbgebung ist warm und harmonisch, was einen positiven Gesamteindruck vermittelt.