Portrait of the writer Lev Tolstoy Ivan Kramskoy (1837-1887)
Ivan Kramskoy – Portrait of the writer Lev Tolstoy
Attribution bearbeiten
Laden Sie in voller Größe: 1686×2048 px (0,3 Mb)
Maler: Ivan Kramskoy
Ort: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
Album-Navigation:
Im warmen Sommer des Jahres 1873 malte der russische Künstler Iwan Kramskoj eines seiner berühmten Werke, die Ansicht eines alten Hauses, und wohnte in einem Herrenhaus in der Nähe von Jasnaja Poljana (dem Anwesen der Familie Tolstoi). Daher beschloss der Maler, seinen vollen Terminkalender zu unterbrechen, um das Anwesen des berühmten russischen Schriftstellers zu besuchen und Leo Tolstoi auf Leinwand zu malen. Leider wollte Graf Tolstoi lange Zeit nicht für ihn posieren, und im Allgemeinen mochte er keine Porträts.
ArtClub
Best Contemporary Atists
Beschreibung von Ivan Kramskois Porträt von Leo Tolstoi
Im warmen Sommer des Jahres 1873 malte der russische Künstler Iwan Kramskoj eines seiner berühmten Werke, die Ansicht eines alten Hauses, und wohnte in einem Herrenhaus in der Nähe von Jasnaja Poljana (dem Anwesen der Familie Tolstoi). Daher beschloss der Maler, seinen vollen Terminkalender zu unterbrechen, um das Anwesen des berühmten russischen Schriftstellers zu besuchen und Leo Tolstoi auf Leinwand zu malen.
Leider wollte Graf Tolstoi lange Zeit nicht für ihn posieren, und im Allgemeinen mochte er keine Porträts. In seinen Briefen bat ihn Graf Tretjakow lange Zeit, für sein Porträt zu posieren, was ihm jedoch nie gelang. Doch dem Maler I. Kramskoy gelang es, seine Meinung zu ändern.
In dieser berühmten Darstellung des begabten Schriftstellers zeigte Kramskoy deutlich sein Talent als Psychologe. Der dunkle, unauffällige Hintergrund des Porträts ermöglichte es dem Autor, seine ganze Aufmerksamkeit auf die dargestellte Person zu richten.
Kramskoy sehr talentiert gelungen, den inneren Zustand des Grafen Tolstoi zu vermitteln. Seine Augen voller Aufmerksamkeit und Kälte blicken den Betrachter sehr scharfsinnig an. Es ist dieser tiefe Blick, der sagt, dass vor uns ein beeindruckender Analytiker steht, der in die Tiefe der menschlichen Seele blicken kann. Mit einem harten Blick kann er bis zum Kern des Lebens vordringen.
In seinem Werk versuchte der Künstler so weit wie möglich die Integrität der schöpferischen Natur des Grafen Tolstoi, seine unerschütterliche Willenskraft und seinen unglaublichen Intellekt zu demonstrieren. Und wie wir sehen können, ist es dem Künstler gelungen.
Der Graf ist sehr demokratisch, das unterstreicht noch einmal den populären Charakter seines Auftretens. Wie Sie wissen, stand Leo Tolstoi dem russischen Volk sehr nahe.
Nach Meinung vieler Experten gilt das Porträt des Genies Leo Tolstoi als eines der besten Gemälde, die Kramskoi in den vielen Jahren seines Lebens gemalt hat.
Adblock bitte ausschalten!
Sie können nicht kommentieren Warum?
Die Farbpalette ist gedämpft und beschränkt sich vorwiegend auf verschiedene Grautöne und Braunnuancen. Der dunkle Stoff seiner Kleidung, wahrscheinlich ein einfaches Hemd oder eine Tunika, fällt locker über seinen Körper und betont die schlichte, fast asketische Erscheinung. Ein weißes Collar, dessen Kragen hochsteht, bildet einen Kontrast zum dunklen Hintergrund und der dunklen Haartracht. In seiner Hand hält er einen kleinen, weißen Gegenstand, vermutlich ein Zettel oder ein Buch.
Der Hintergrund ist unscharf gehalten und besteht aus einer groben, fast texturierten Wandfläche. Diese zurückhaltende Behandlung des Hintergrunds lenkt die Aufmerksamkeit vollständig auf die Figur des Mannes und verstärkt den Eindruck von Isolation und Konzentration.
Das Werk vermittelt den Eindruck von Schlichtheit und Aufrichtigkeit. Der Mann wird hier nicht als ein prunkvoller Aristokrat, sondern als ein denkender Mensch dargestellt, der sich von äußerem Pomp distanziert hat. Die direkte, unverfälschte Blickrichtung des Porträtierten erzeugt eine unmittelbare Verbindung zum Betrachter und lässt auf eine Persönlichkeit schließen, die sich ihrer eigenen Gedanken und Überzeugungen bewusst ist. Das Werk deutet auf eine Suche nach innerer Wahrheit und einen bewussten Verzicht auf äußere Konventionen hin. Die gesamte Komposition strahlt eine Atmosphäre der Ruhe und des Nachdenkens aus.