Millais – The Proscribed Royalist Susan Herbert

Hier sehen wir eine ungewöhnliche Darstellung, die sich in einer Waldlandschaft abspielt. Im Vordergrund steht eine Katze, gekleidet in eine auffällige, historisch anmutende Kleidung. Sie trägt eine dunkle Kapuze, eine weiße Rüsche an der Halskrause und ein leuchtend orangefarbenes Kleid mit weitem Rock. Ihre Pose wirkt aufmerksam und leicht ängstlich, die Pfoten sind leicht angezogen.
Im Hintergrund, verborgen hinter einem knorrigen Baumstamm, lauert eine weitere Katze, deren Blick direkt den Betrachter erfasst. Ihre graue Fellfarbe und die intensiven grünen Augen verleihen ihr eine geheimnisvolle und wachsende Aura.
Die Komposition ist durch die Farbkontraste geprägt. Das warme Orange des Kleides der vorderen Katze steht im Kontrast zu den grünen und braunen Tönen der natürlichen Umgebung. Die Lichtführung ist weich und diffus, was eine Atmosphäre der Stille und des Geheimnisses erzeugt.
Die Darstellung der Katzen in menschlicher Kleidung birgt eine deutliche satirische Note. Die historische Bekleidung, insbesondere die an das 17. oder 18. Jahrhundert erinnernde Damenmode, lässt auf eine Parodie auf gesellschaftliche Konventionen und möglicherweise politische Verhältnisse schließen. Die Anspielung auf Proskribierte (wie der Titel andeutet) könnte auf verfolgte oder entrechtete Personen hindeuten, wobei die Katzen als Metapher für diese Gruppe dienen.
Es ist denkbar, dass die Szene als Kommentar zur politischen Unruhe und den Machtkämpfen jener Zeit gelesen werden kann, wobei die Katzen als Symbole für Loyalität, Verrat oder die Notwendigkeit, sich zu verstecken, fungieren. Die dichter Umgebung verstärkt das Gefühl von Isolation und Gefahr.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass dieses Werk durch seine humorvolle und doch tiefgründige Darstellung eine komplexe Botschaft vermittelt, die sich mit Themen wie politischer Verfolgung, gesellschaftlichen Rollen und dem Überlebenskampf auseinandersetzt.