The Supper at Emmaus Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610)

Beschreibung von Michelangelo Merisi da Caravaggio’s Abendessen in Emmaus

Der Maler Caravaggio malte zwischen 1599 und 1606 zwei Gemälde zum gleichen Thema des Evangeliums: Nach der Auferstehung erscheint Jesus den beiden Jüngern. Kleopas und ein anderer Mann, dessen Name nicht bekannt ist, waren nach der Hinrichtung des Lehrers Christi auf dem Weg von Jerusalem nach Emmaus.

Auf ihrem Weg begegneten sie einem geheimnisvollen Reisenden, der ihnen von den jüngsten und sensationellen Ereignissen erzählte. Da es schon dunkel wurde, baten sie ihn, bis zum nächsten Tag bei ihnen im Gasthaus zu bleiben.

Das Gemälde des Künstlers stellt einen Moment des Abendessens in der Herberge dar, genauer gesagt eine Sekunde, in der die Apostel in dem Mitreisenden ihren toten Mentor, den Sohn Gottes, erkennen. Die Männer erkannten Jesus an der symbolischen Geste des Segnens der Speisen mit ihren Händen. Kleopas (mit dem Rücken zum Betrachter sitzend) erregte plötzlich starke Emotionen - eine Mischung aus Überraschung, Bestürzung und Freude - und griff nach den Griffen seines Sitzes und erhob sich von seinem Platz. Ein zweiter Anhänger Christi breitete verzückt seine Arme aus. Die dritte Figur, der Herr des Hauses, sieht nichts Übernatürliches, da er die Gespräche seiner Gäste nicht verstehen kann.

Alles auf dem Gemälde ist von einer tiefgründigen Symbolik durchdrungen. Das gekochte Wild auf dem weißen Tischtuch und die dunklen Früchte der Weintrauben sind ein Zeichen des Todes. Die weißen Trauben und Granatäpfel sind positive Symbole für Leben und Auferstehung. Der Apfel erinnert an die Sünde des ersten Volkes und seine Erlösung durch den kommenden Messias. Brot und Wein sind eucharistische Gegenstände. Die Muschel auf dem Gewand des Jüngers ist ein Symbol für den Pilger.

Die Einzigartigkeit des Bildes liegt in der nicht ikonischen Darstellung Christi: Sein Gesicht ist bartlos und vollmundig. Andernfalls versuchte der Maler, das Motiv mit künstlerischen Mitteln realistisch darzustellen, so dass der Betrachter sich als Teilnehmer dieses Abendessens und göttlichen Phänomens fühlt. Die Bewunderer des Künstlers erkennen an, dass es ihm gelungen ist, seine Vision zu verwirklichen.