Saints Thomas, Mathew and Simon, Cartoons by Domenico Morelli for Mosaic in Amalfi Cathedral, Italy Domenico Morelli (1826-1901)

Hier präsentiert sich eine Zeichnung von drei männlichen Figuren, offenbar als Vorstudie für ein Mosaik konzipiert. Die Darstellung wirkt schlicht und konzentriert auf die individuelle Charakterisierung der dargestellten Personen. Die Figuren sind frontal angeordnet, wobei sie leicht versetzt zueinander stehen, um eine gewisse räumliche Tiefe zu suggerieren.
Der Mann links trägt einen Umhang, der über seinen Arm fällt, und hält ein kleines Buch oder Schriftrolle in seiner Hand. Sein Gesichtsausdruck ist ernst, fast skeptisch; die Augen sind schmal und blicken direkt dem Betrachter entgegen. Die Darstellung vermittelt eine gewisse Nachdenklichkeit und möglicherweise auch Zweifel.
In der Mitte steht eine Figur mit einem Tuch, das ihr Haupt bedeckt. Das Gesicht ist nur teilweise sichtbar, was einen Eindruck von Geheimnisvolles erweckt. Die Haltung wirkt zurückhaltend, fast demütig. Die Beschriftung Sanct deutet auf die religiöse Bedeutung des Porträtierten hin.
Der Mann rechts trägt ebenfalls einen Umhang und hält ein kleines Objekt in seiner Hand, das an eine Reliquie erinnern könnte. Sein Blick ist nach unten gerichtet, was eine Atmosphäre der Kontemplation erzeugt. Die Darstellung wirkt insgesamt besinnlicher als die der beiden anderen Figuren.
Die monochrome Ausführung betont die formale Klarheit und die charakteristischen Züge jedes Individuums. Die Linien sind präzise und detailreich, insbesondere bei der Wiedergabe der Gewänder und der Gesichtszüge. Die Schriftzüge unterhalb jeder Figur – Thomas, Magagius und Simon – identifizieren die dargestellten Personen eindeutig als Heilige.
Subtextuell könnte die Zeichnung eine Auseinandersetzung mit Glauben, Zweifel und Hingabe darstellen. Die unterschiedlichen Gesichtsausdrücke und Haltungen der Figuren lassen Raum für Interpretationen über ihre individuellen Erfahrungen und inneren Konflikte. Die Vorstudie für ein Mosaik impliziert zudem einen Kontext von Dauerhaftigkeit und spiritueller Verehrung; die Zeichnung ist nicht nur eine Darstellung, sondern auch ein Entwurf für ein Werk, das dazu bestimmt ist, über Generationen hinweg Bestand zu haben. Die schlichte Ästhetik könnte auf eine Betonung der inneren Werte und der spirituellen Tiefe im Gegensatz zur äußeren Pracht hindeuten.