Guitar player Vasily Tropinin (1776-1857)
Vasily Tropinin – Guitar player
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Maler: Vasily Tropinin
Ort: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
Wassili Tropinin malte Porträts in verschiedenen Genres, die sich teilweise stark voneinander unterschieden. Die meisten Zeitgenossen und Kenner des Künstlers sind jedoch am meisten von den Porträts angetan, in denen der Autor das Bild des Gitarristen wiedergibt. Über eines dieser Gemälde werden wir sprechen. Auf dem Bild ist ein junger Mann von 18-20 Jahren mit schneeweißer Haut, leicht geröteten Wangen, gewelltem Haar und gepflegtem Schnurrbart zu sehen.
Beschreibung des Gemäldes Der Gitarrist von Wassili Tropinin
Wassili Tropinin malte Porträts in verschiedenen Genres, die sich teilweise stark voneinander unterschieden. Die meisten Zeitgenossen und Kenner des Künstlers sind jedoch am meisten von den Porträts angetan, in denen der Autor das Bild des Gitarristen wiedergibt. Über eines dieser Gemälde werden wir sprechen.
Auf dem Bild ist ein junger Mann von 18-20 Jahren mit schneeweißer Haut, leicht geröteten Wangen, gewelltem Haar und gepflegtem Schnurrbart zu sehen. Er setzt einen einfachen Akkord und spielt ein leichtes Motiv. Die Haltung seines Kopfes deutet darauf hin, dass er seinen Blick für einige Sekunden vom Instrument abwendet, um den Zuhörer zu betrachten. Dieser Mann stammt wahrscheinlich aus einer adligen Familie, wie wir anhand seiner Gesichtszüge, seiner zarten Finger und seiner Kleidung vermuten können.
Es überrascht übrigens nicht, dass der Gitarrist genau den Morgenmantel trägt, der auf vielen Gemälden von Tropinin zu sehen ist. Er wirft es lässig über sein Hemd, das er ebenso lässig an den oberen Knöpfen und Manschetten aufknöpft. Diese Kleidung drückt die Gemächlichkeit des Moskauer Lebens aus, aber auch die Leichtigkeit und Freiheit des Denkens, die diesem Menschen innewohnen. Man muss auch auf das Instrument achten. Eine kunstvoll gefertigte Gitarre mit vergoldeten Saiten und einem Resonanzboden aus Massivholz dürfte recht teuer sein, was einmal mehr den sozialen Status des Musikers auf dem Gemälde bestätigt.
Gemälde, die das Bild des Gitarristen zeigen, waren nicht nur beim Publikum, sondern auch beim Autor selbst sehr beliebt. Aus diesem Grund malte er viele Porträts wie das oben abgebildete. Es zeigt offenbar Graf Morkov in seiner Jugend. "Gitarrist in einem Kosovolt" ist ein anderer Name für Tropinins Gemälde "Gitarrist". Irgendetwas an diesem Bild hat immer angenehme Assoziationen hervorgerufen: Vielleicht ist es die Gitarre, die in jenen Jahren immer beliebter wurde, oder vielleicht ist es die Art und Weise und der Stil der Malerei, die ein einfaches und klares Thema ohne Prätention und Schnickschnack darstellt.
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Der junge Mann trägt ein lockeres, leicht verschmutztes Hemd mit aufgerolltem Ärmel und eine offene Bluse, was einen Eindruck von Ungezwungenheit und vielleicht auch von künstlerischem Bohème-Leben vermittelt. Die Darstellung der Kleidung wirkt eher skizzenhaft und weniger detailliert, was den Blick auf das Gesicht lenkt.
Das Gesicht des Mannes ist von einem warmen, goldenen Licht ausgeleuchtet, das seine Züge weichzeichnet und ihm einen fast idealisierten Ausdruck verleiht. Seine Augen wirken aufmerksam und leicht melancholisch, während ein sanftes Lächeln seine Lippen umspielt. Diese subtile Mimik lässt auf eine innere Tiefe und vielleicht auch auf ein gewisses Selbstbewusstsein schließen.
Die Gitarre, die er hält, ist ein zentrales Element des Bildes. Sie ist sorgfältig dargestellt, mit ihren geschwungenen Linien und der warmen Holzfarbe, die einen Kontrast zum hellen Gesicht des Mannes bildet. Die Fingerhaltung deutet auf eine aktive Spielweise hin, obwohl kein Ton hörbar ist. Die Gitarre wird so zum Symbol für Kreativität, Musikalität und künstlerische Ausdrucksfähigkeit.
Der Hintergrund ist düster und unscharf gehalten, was die Aufmerksamkeit noch stärker auf die dargestellte Person und ihr Instrument lenkt. Die dunklen Farbtöne erzeugen eine Atmosphäre der Intimität und Kontemplation.
Es liegt nahe, zu vermuten, dass das Bild mehr als nur eine Momentaufnahme des Gitarrespielens ist. Vielmehr scheint es eine Darstellung des jungen Künstlers mit seiner Kunst, eine Auseinandersetzung mit dem kreativen Prozess und der Rolle des Musikers in der Gesellschaft. Der leicht melancholische Ausdruck des Mannes könnte auf die Herausforderungen und die Einsamkeit des künstlerischen Lebens hindeuten, während gleichzeitig das Lächeln und die selbstbewusste Haltung sein Selbstvertrauen und seine Leidenschaft für die Musik zeigen. Insgesamt entsteht der Eindruck eines jungen Mannes, der seiner Kunst mit Hingabe und Leidenschaft nachgeht, und dessen Porträt somit zu einer Hommage an die künstlerische Freiheit und den kreativen Ausdruck wird.