malevich girls in the field c1928-32 Kazimir Malevich (1879-1935)
Kazimir Malevich – malevich girls in the field c1928-32
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Maler: Kazimir Malevich
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Auch hier ist Malewitsch seiner Tradition treu geblieben. Alles bleibt in seinem Stil, aber nicht ganz. Die gleichen geometrischen Formen - nur mit dem weiblichen Bild verwoben. Aber diese Bilder haben eine großartige Farbpalette. Es gibt einen Platz für Rot und Schwarz, Grün und Gelb. Ja, fast das gesamte Regenbogenspektrum wird berücksichtigt, und niemand kann behaupten, dass dies von demselben Malewitsch gemalt wurde, der bis vor kurzem nur solide geometrische Formen auf Leinwänden in einer bestimmten Farbe - Schwarz - dargestellt hat.
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Beschreibung des Gemäldes "Mädchen auf dem Feld" von Kasimir Malewitsch
Auch hier ist Malewitsch seiner Tradition treu geblieben. Alles bleibt in seinem Stil, aber nicht ganz. Die gleichen geometrischen Formen - nur mit dem weiblichen Bild verwoben. Aber diese Bilder haben eine großartige Farbpalette. Es gibt einen Platz für Rot und Schwarz, Grün und Gelb.
Ja, fast das gesamte Regenbogenspektrum wird berücksichtigt, und niemand kann behaupten, dass dies von demselben Malewitsch gemalt wurde, der bis vor kurzem nur solide geometrische Formen auf Leinwänden in einer bestimmten Farbe - Schwarz - dargestellt hat. Aber warum hat er sich plötzlich entschieden, von seinem kubistischen Stil abzuweichen? Warum plötzlich? Das lässt sich leicht erklären: Der Maler hatte in diesem Stil weniger Platz und kehrte, nachdem er die gleiche Geometrie verwendet hatte, zu Stilen zurück, die dem Durchschnittsbürger fast vertraut waren.
Es könnte sich um eine Landschaft oder sogar um ein Porträt handeln, aber der Künstler hat keine Gesichter gemalt. Er nutzte die Einzigartigkeit der Figuren als Möglichkeit, menschliche Figuren oder Landschaften zu konstruieren. Nur hat er dabei die ganze Palette der Farben verwendet. Diese Periode seines Schaffens gilt als die lebendigste und ausdrucksstärkste.
Auf dieser Leinwand ist alles schematisch und proportional korrekt. Rein theoretisch betrachtet, ist der Himmel blau und die Erde vielfarbig. Und die Menschen selbst sollten, da sie aus der Erde kommen, auch farbig sein, nur nicht mit den Farben der Erde vermischt. Alle Formen, alle Kanten, alle Farben werden gezeichnet. Und so fängt man nach einer Weile an zu verstehen oder besser gesagt, sich vorzustellen, wie die Mädchen aussehen könnten. Sich ihre Gesichter, ihre realen Figuren, ihre Sorgen vorstellen. Wenn sie auf dem Feld sind, sind sie Bauern. Und wenn sie auf dem Feld sind, ist es Zeit für die Ernte.
Man kann sich diese bunte Lebendigkeit wie ein Erntedankfest vorstellen. Erinnern Sie sich, wie feierlich und ehrenvoll dieser Tag auf dem Lande begangen wurde. Vielleicht ist das der Grund, warum Malewitsch diese Leinwand mit Farben versehen hat, um zu markieren, dass dies der Tag auf der Leinwand ist.
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Die Roben sind durch auffällige Farbkontraste voneinander abgegrenzt: Weiß, Blau, Schwarz und Rot dominieren. Diese Farbgebung erzeugt eine gewisse Dynamik und lenkt den Blick auf die unterschiedlichen Formen. Die Füße sind ebenfalls farblich akzentuiert und scheinen in einer leicht erhöhten Position zu stehen, was dem Bild eine gewisse Stabilität verleiht.
Der Hintergrund besteht aus einem horizontalen Band in Blau, das an einen Horizont erinnert. Darunter erstreckt sich eine Landschaft, die durch gedämpfte Farben und verschwommene Formen angedeutet wird. Diese Landschaft wirkt eher als abstrakte Kulisse und dient dazu, die Figuren in den Vordergrund zu rücken.
Die Anordnung der Figuren, dicht aneinander und ohne erkennbaren Interaktionsmoment, erzeugt eine Atmosphäre der Gleichheit oder gar Einheit. Die Reduktion der Formen und die Abwesenheit von Details lassen Raum für Interpretationen. Es könnte sich um eine Darstellung von Kollektivität, von einer idealisierten Gemeinschaft oder von einer abstrahierten Darstellung menschlicher Beziehungen handeln. Die Farbgebung, insbesondere der Einsatz von Rot, könnte zudem auf Vitalität, Energie oder sogar auf eine symbolische Bedeutung hinweisen.
Die Abstraktion der Formen und die reduzierte Farbpalette lassen das Bild zu einer Art ikonischen Darstellung werden, die über eine konkrete narrative Ebene hinausgeht und universellere Themen wie Gemeinschaft, Identität und die menschliche Existenz ansprechen kann.