Prudhon13 Pierre-Paul Prud’hon (1758-1823)

Die Zeichnung zeigt eine sitzende weibliche Figur in aufrechter Haltung. Der Körper ist nackt und die Darstellung wirkt studienhaft, fast wie eine Vorarbeit zu einem größeren Werk. Die Frau sitzt auf einer erhöhten Fläche, möglicherweise einem Sockel oder einer Bank, deren Form nur angedeutet wird. Ihre Beine sind eng aneinander geschoben, der rechte Arm ruht entspannt auf dem Oberschenkel, während die linke Hand in ihrem Schoß liegt.
Der Blick ist nach unten gerichtet, was einen Eindruck von Nachdenklichkeit oder Melancholie vermittelt. Die Gesichtszüge sind fein ausgearbeitet, wobei insbesondere die Konturen des Mundes und der Augen Aufmerksamkeit erregen. Das Haar ist hochgesteckt, wodurch das Gesicht freiliegt und die Proportionen deutlicher hervortreten.
Die monochrome Darstellung in Grautönen betont die Formgebung und die Licht-Schatten-Verhältnisse. Die Schraffurtechnik verleiht der Zeichnung eine gewisse Textur und Tiefe. Das Licht fällt von links auf die Figur, wodurch ein plastischer Effekt entsteht und die Rundungen des Körpers betont werden.
Die Komposition ist schlicht gehalten, was den Fokus auf die Darstellung des menschlichen Körpers lenkt. Es scheint, als wolle der Künstler nicht nur die äußere Form abbilden, sondern auch einen psychologischen Zustand einfangen. Die Haltung der Frau, ihr gesenkter Blick und die entspannte Körperhaltung lassen Raum für Interpretationen über ihre innere Welt.
Die Zeichnung könnte als Reflexion über Schönheit, Vergänglichkeit oder die menschliche Existenz verstanden werden. Der Akt ist hier nicht rein dekorativ dargestellt, sondern trägt eine symbolische Bedeutung in sich. Die Einfachheit der Darstellung und die monochrome Farbgebung verstärken diesen Eindruck von Kontemplation und innerer Einkehr.