img120 Pierre-Paul Prud’hon (1758-1823)

Die Zeichnung zeigt eine weibliche Figur in aufrechter Haltung, nackt und ohne jeglichen Hintergrund außer einer angedeuteten Schattenwand. Die Darstellung ist von einem deutlichen Fokus auf die Anatomie geprägt; die Muskelstruktur wird durch geschickte Schraffuren und Licht-Schatten-Effekte plastisch herausgearbeitet. Das Gesicht der Frau ist leicht zur Seite geneigt, mit einem Ausdruck, der zwischen Melancholie und Nachdenklichkeit schwankt. Ihre Augen sind groß und wirken fast sehnsüchtig.
Sie hält eine flache Platte oder ein Tablett in ihren Händen, das sie vor sich trägt. Die Positionierung des Körpers – die leichte Drehung nach links, der Blickrichtung und die Armhaltung – erzeugt eine gewisse Dynamik und vermeidet eine starre Frontalität. Der Körper ist durch Licht betont, welches von einer unsichtbaren Quelle kommt und die Konturen hervorhebt.
Die Zeichnung wirkt wie eine Studie, ein Entwurf für ein größeres Werk. Die Linienführung ist nicht immer geschlossen, sondern offen und experimentell. Es entsteht der Eindruck, als ob der Künstler sich in diesem Moment dem aktiven Beobachten und Abzeichnen verschrieben hat.
Subtextuell könnte die Darstellung eine Auseinandersetzung mit klassischen Schönheitsidealen andeuten, wobei die Nacktheit nicht voyeuristisch wirkt, sondern vielmehr die natürliche Form des Körpers feiert. Die Platte in ihren Händen könnte als Symbol für Last oder Verantwortung interpretiert werden, was dem melancholischen Gesichtsausdruck eine zusätzliche Ebene verleiht. Es ist möglich, dass der Künstler hier versucht, die Verletzlichkeit und innere Tiefe einer Frau darzustellen, jenseits von bloßer körperlicher Darstellung. Die Schattenwand im Hintergrund verstärkt den Eindruck von Isolation und Kontemplation.