Warrior Knights
Viktor Vasnetsov – Warrior Knights
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Maler: Viktor Vasnetsov
Ort: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
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Auf diesem Gemälde - der eigentliche Titel lautet einfach Die Bogatyrs! - Vasnetsov hat besonders lange gearbeitet. Das ist verständlich. Der Künstler musste drei ganz unterschiedliche Typen russischer Helden darstellen, und die drei sehr unterschiedlichen Charaktere erforderten sorgfältig gemalte, aber auch unterschiedliche Bewaffnung. In der Hand des Muromets sehen wir zum Beispiel einen Streitkolben oder eine Kampfstange (mit eisernem oder eisenbeschichtetem Griff), und zwar in solchen Dimensionen.
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Beschreibung des Gemäldes "Die drei Bogatyrs" von Victor Vasnetsov.
Auf diesem Gemälde - der eigentliche Titel lautet einfach Die Bogatyrs! - Vasnetsov hat besonders lange gearbeitet. Das ist verständlich. Der Künstler musste drei ganz unterschiedliche Typen russischer Helden darstellen, und die drei sehr unterschiedlichen Charaktere erforderten sorgfältig gemalte, aber auch unterschiedliche Bewaffnung.
In der Hand des Muromets sehen wir zum Beispiel einen Streitkolben oder eine Kampfstange (mit eisernem oder eisenbeschichtetem Griff), und zwar in solchen Dimensionen. - und folglich sein Gewicht, - dass ein schlanker Aljoscha Popowitsch es kaum halten, geschweige denn in einem Kampf geschickt führen könnte.
Die Ausrüstung der reitenden Helden war einheitlich: ein Schwert, ein Speer, ein Schild, etwas für die "Seele", je nach Charakter des Kriegers entweder eine Keule oder mehrere Pfeile, aber in "Bogatyrs" von Vasnetsov wurde dieses Waffenarsenal vom Künstler selbst verteilt. Dobrynya und Popovich wurden ihrer Lanzen beraubt, und Aljoscha hat einen Schild auf dem Rücken oder eine zweite Thula (einen Köcher mit Schild) mit Pfeilen. Im letzteren Fall sind die meisten der populären Anekdoten über dieses Meisterwerk der Malerei durchaus berechtigt. Aber genau das ist es, was ein Meisterwerk ausmacht - ein neues Leben in der Volkskunst zu bekommen.
Vasnetsov setzte sich jedoch in einem anderen Punkt gegen die Kritiker (sowohl gegen die Zeitgenossen als auch gegen die Zeitgenossen) durch - in Bezug auf das Alter von Dobrynya: dem Künstler wurde vorgeworfen, er sei nicht jung. Aber das Gemälde ist in Ordnung: Selbst laut der Nebenlinie war Dobrynya nicht zu jung, und der echte Dobrynja Nikitich der Chroniken führte in seinen reiferen Jahren einen blutigen Staatsstreich zugunsten des zukünftigen Heiligen Fürsten Wladimir durch. Und mit erstaunlichem Geschick sind die auf der Leinwand dargestellten Pferde wunderschön und passen zur Bewaffnung und sogar zu den Charakteren der Helden.
Aber abgesehen von den verschiedenen Figuren und Gesichtern der Helden, die zu den Zuschauern "sprechen", spielt auch die Landschaft hinter ihnen eine große Rolle in dem Gemälde. Gemalt im Detail bewachsenen bewaldeten Hügeln im Hintergrund, noch Russisch, wenn wir von den Fichten zu beurteilen, und grasbewachsenen - im Vordergrund. Dies ist offenbar die Wilde Steppe, in der die Bogatyrs ihre Patrouille durchführten. Doch wo russische Ritter ihren Fuß hinsetzen, ist ihre eigene Heimat. Schauen Sie genauer hin - neben den Hufen der Pferde ergrünen bereits junge Fichtentriebe.
Es gab sogar eine Version, wonach Bogatyrs die Verkörperung dreier verschiedener, aber brüderlicher Völker waren: des russischen (Ilja), des ukrainischen (Dobrynya) und des weißrussischen (Aljoscha Popowitsch). Aber lassen wir diese Version der sowjetischen Kunstkritiker für bessere Zeiten. Vasnetsovs Meisterwerk ist ohne jeden "nationalistischen" Subtext großartig. Ilya Ostroukhov
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BEMERKUNGEN: 5 Ответы
Die Märchen, die Wasnezow zum Leben erweckte,
Webte er mit farbenprächtiger Fülle.
Man bleibt stehen. Es fehlen die Worte –
Als ob eine Kindheit, in der man keine Ecken kannte,
Erneutet sich in zarter Erhabenheit offenbart.
Heutige Kinder brauchen russische Märchen und solche wunderschönen Bilder.
Ich möchte etwas kaufen. Wie gehe ich vor? Es ist ein Geburtstagsgeschenk und ich wohne in Deutschland. Ist das möglich?
Wie heißt das Halsband, das am Pferd von Dobrynya Nikitich hängt?
Das Gemälde trägt den Titel „Bogatyr“.
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Der linke Reiter, mit einem langen, weißen Bart und einem ebenso weißen Pferd, wirkt wie eine Art Anführer oder Weise. Sein Blick ist nach vorne gerichtet, ernst und entschlossen. Er trägt eine detaillierte Rüstung und hält ein Schwert in der Hand, das er jedoch nicht aktiv einsetzt. Die Farbe Weiß, die sowohl Pferd als auch Bart auszeichnet, symbolisiert Reinheit, Weisheit und möglicherweise auch Heiligkeit.
Der mittlere Reiter thront auf einem schwarzen, kräftig gebauten Pferd. Seine Haltung ist weniger steif als die des ersten Reiters; er hebt eine Hand, fast im Zeichen der Erwartung oder des Abwartens. Seine Rüstung ist ebenfalls detailliert, aber seine Erscheinung strahlt eine gewisse Wildheit und ungezähmte Kraft aus. Das Schwarz des Pferdes kann für Macht, Geheimnis oder auch für eine gewisse Bedrohung stehen.
Der dritte Reiter, der sich am rechten Bildrand befindet, wirkt jünger und dynamischer. Sein Pferd ist braun, und er trägt eine glänzende, scheinbar neuwertige Rüstung. Seine Haltung ist aktiv, sein Blick aufmerksam, und er scheint bereit zum Angriff zu sein.
Der Hintergrund besteht aus einer sanften, leicht erhöhten Landschaft mit einem entfernten Hügelkamm, der in einem diffusen Licht verschwimmt. Der Himmel ist von einem trüben, grauen Farbton, der die Szene mit einer gewissen Melancholie oder auch Vorahnung durchzieht.
Die Darstellung der Rüstungen und Pferde ist realistisch und detailliert, was den Eindruck von historischer Genauigkeit verstärkt. Die Farbgebung ist gedämpft und erdverbunden, mit einem Schwerpunkt auf Braun-, Grau- und Grüntönen.
Mögliche Subtexte dieser Darstellung könnten die Themen Tapferkeit, Pflicht, Krieg und die Verteidigung eines Landes sein. Die unterschiedlichen Erscheinungsweisen der Reiter deuten auf eine Hierarchie oder unterschiedliche Rollen innerhalb einer Kriegergesellschaft hin. Die ruhige, fast meditative Haltung des ersten Reiters könnte eine Verbindung zu einer spirituellen oder kulturellen Tradition andeuten, die die Kriegerkultur untermauert. Insgesamt vermittelt das Bild den Eindruck einer starken, disziplinierten und entschlossenen Gruppe, die bereit ist, für ihre Überzeugungen zu kämpfen. Die Weite der Landschaft und der trübe Himmel erzeugen eine Atmosphäre der Stille und des Ernstes, die die Bedeutung der Szene unterstreicht.