#00923 Egon Schiele (1890-1918)

Die Darstellung zeigt eine weibliche Figur in liegender Pose. Sie befindet sich auf dem Rücken, wobei der Kopf leicht zur Seite geneigt ist und den Blick gerichtet hält. Die Körperhaltung wirkt sowohl entspannt als auch angespannt zugleich; die Beine sind angewinkelt und wirken fast wie ein Hindernis für die vollständige Entspannung des Körpers.
Die Farbgebung ist von einer gedämpften, erdigen Palette dominiert. Grüntöne prägen vor allem die Darstellung der Beine und des Unterleibs, während das Gesicht und die Arme in einem rötlich-bräunlichen Ton gehalten sind. Diese Farbwahl verstärkt den Eindruck von Verletzlichkeit und möglicherweise auch von Melancholie. Der Hintergrund ist fast monochrom in Beige gehalten, was die Figur hervorhebt und ihr eine gewisse Isolation verleiht.
Die Linienführung ist dynamisch und expressiv. Die Konturen sind nicht scharf definiert, sondern wirken fließend und verschwommen, was dem Bild eine gewisse Unruhe und Lebendigkeit verleiht. Hier und da finden sich kräftigere Striche, die bestimmte Körperpartien betonen – insbesondere das Gesicht und die Hände.
Die Darstellung der Frau ist von einer gewissen Intimität geprägt. Sie scheint den Betrachter direkt anzusehen, was eine unmittelbare Verbindung schafft. Gleichzeitig wirkt sie jedoch auch distanziert und unnahbar. Die leicht geöffnete Mundpartie könnte als Ausdruck von Unsicherheit oder sogar von einem leisen Seufzen interpretiert werden.
Es lässt sich vermuten, dass die Arbeit nicht primär der reinen Darstellung des weiblichen Körpers dient. Vielmehr scheint es um die Auseinandersetzung mit inneren Zuständen und Emotionen zu gehen. Die Kombination aus körperlicher Entspannung und angespannter Haltung deutet auf einen Konflikt hin – möglicherweise zwischen dem Wunsch nach Freiheit und den Fesseln gesellschaftlicher Erwartungen oder persönlicher Begrenzungen. Der Blick der Frau, der irgendwohin gerichtet scheint, ohne ein klares Ziel zu haben, verstärkt diesen Eindruck von innerer Zerrissenheit. Die Arbeit lässt Raum für Interpretationen über die Darstellung von Weiblichkeit, Verletzlichkeit und die Suche nach Identität.