#26764 Jesus De Perceval

Die Malerei zeigt eine Nahaufnahme eines weiblichen Gesichts, das frontal und leicht zur Seite geneigt dargestellt ist. Hier sehen wir eine Frau, deren Gesicht von einem hellen, bläulich-weißen Kopftuch bedeckt wird, welches lose drapiert ist und einen Teil ihrer Schultern freilässt. Die Farbgebung des Tuchs wirkt kühl im Kontrast zu den warmen Rottönen, die das Gesicht dominieren.
Das Gesicht selbst ist durch eine expressive Pinselführung gezeichnet. Die Wangen sind stark gerötet, was einen Eindruck von Anstrengung oder vielleicht auch Krankheit vermittelt. Die Augen sind schmal und dunkel, der Blick wirkt nachdenklich und etwas traurig. Die Nase ist markant und die Lippen sind zu einem dünnen Strich geformt. Die Gesichtszüge wirken kantig und robust, was eine gewisse Härte und Entschlossenheit suggeriert.
Der Hintergrund ist unscharf gehalten und in ähnlichen Blautönen wie das Kopftuch ausgeführt, wodurch der Fokus voll und ganz auf die Frau gerichtet wird. Die Malweise ist geprägt von einer gewissen Vereinfachung und Abstraktion; Details werden reduziert, um den Charakter und die innere Haltung des Porträtierten hervorzuheben.
Subtextuell könnte das Bild als Darstellung eines einfachen Menschen verstanden werden, möglicherweise einer Arbeiterin oder Bäuerin, deren Leben von harter Arbeit und Entbehrungen geprägt ist. Die melancholische Ausstrahlung des Blicks deutet auf eine gewisse Lebensmüdigkeit hin, während die feste Haltung des Kopfes Stärke und Widerstandskraft signalisiert. Die Farbgebung verstärkt diesen Eindruck: das kalte Blau des Kopftuchs könnte für Distanz und Isolation stehen, während das warme Rot des Gesichts für Leidenschaft und innere Kraft steht. Insgesamt erweckt das Werk den Anschein einer tiefen menschlichen Würde, die trotz aller Widrigkeiten bewahrt wird.