#21297 Lovis Corinth (1858-1925)

Die Darstellung zeigt ein Porträt eines älteren Mannes, dessen Gesicht im Dunkeln liegt. Der Fokus ruht auf seinem Antlitz, das von tiefen Furchen und Falten gezeichnet ist, die eine Geschichte von Zeit und Erfahrung erzählen. Die Haut wirkt pergamentartig und dünn, mit deutlichen Zeichen der Alterung – ausgeprägte Nasenflügel, eingefallene Augen und ein schmaler Mund verleihen dem Gesichtsausdruck eine gewisse Schwere.
Die Farbgebung ist gedämpft und düster gehalten. Dominieren dunkle Brauntöne und Schwarze, die das Licht auf das Gesicht konzentrieren und ihm eine dramatische Wirkung verleihen. Die wenigen helleren Töne beschränken sich auf die Hautpartien, insbesondere die Nase und die Stirn, wodurch ein starker Kontrast entsteht. Die Pinselstriche sind sichtbar und wirken kraftvoll, was dem Bild eine gewisse Rauheit und Spontaneität verleiht.
Der Mann blickt direkt den Betrachter an, sein Blick ist ernst und durchdringend. Es liegt eine gewisse Melancholie in seinem Ausdruck, die von einem Leben voller Erfahrungen und möglicherweise auch Leiden zeugt. Die Dunkelheit um ihn herum verstärkt diesen Eindruck der Isolation und des Nachdenkens.
Es entsteht ein Gefühl der Intimität, als ob man einen flüchtigen Moment in das Leben eines Mannes eingefangen hätte. Die Darstellung scheint weniger auf eine idealisierte Schönheit abzielend, sondern vielmehr die Authentizität und die Komplexität des menschlichen Alters zu erfassen. Die Abwesenheit jeglicher Umgebung oder Kontext legt den Schwerpunkt voll und ganz auf die Persönlichkeit und den Charakter des Porträtierten. Es lässt Raum für Interpretationen über sein Leben, seine Gedanken und seine Gefühle.