Self-Portrait Max Buri (1868-1915)

Hier sehen wir ein Selbstbildnis, das unmittelbar ins Auge fällt durch die markante Darstellung des sitzenden Modells. Der Blick ist frontal gerichtet, intensiv und scheint den Betrachter direkt anzusehen. Die Augen sind von einer ungewöhnlichen Farbe, möglicherweise blaugrün, und wirken fast durchdringend. Ein dichter, dunkler Schnurrbart betont die Strenge des Gesichtsausdrucks und verleiht dem Porträtierten eine gewisse Autorität.
Die Farbgebung ist gedämpft und tendiert zu erdigen Tönen. Die Haut wird in warmen Gelb- und Orangetönen wiedergegeben, während das Haar tiefschwarz erscheint. Das dunkle Anzuggewand mit weißer Weste bildet einen Kontrast zum helleren Hintergrund.
Der Hintergrund selbst ist nicht nebensächlich, sondern trägt wesentlich zur Gesamtkomposition bei. Es handelt sich um eine Landschaftsaufnahme, die vermutlich ein Bergmassiv und einen See zeigt. Die Darstellung der Landschaft ist eher skizzenhaft und weniger detailliert als das Gesicht des Porträtierten, was diesen in den Vordergrund rückt und seine Bedeutung unterstreicht. Der Horizont liegt relativ tief, wodurch das Selbstbildnis noch dominanter wirkt.
Die Malweise ist von einer gewissen Rauheit geprägt; Pinselstriche sind erkennbar und verleihen der Darstellung eine gewisse Lebendigkeit. Es scheint, als ob der Künstler Wert darauf gelegt habe, die Persönlichkeit des Porträtierten einzufangen, anstatt eine idealisierte Schönheit darzustellen.
Subtextuell könnte das Selbstbildnis als Ausdruck einer inneren Stärke und Selbstsicherheit interpretiert werden. Der direkte Blick, die markanten Gesichtszüge und die gedämpfte Farbgebung lassen auf einen Menschen schließen, der sich seiner selbst bewusst ist und seine Position kennt. Die Landschaft im Hintergrund mag eine Reflexion über die eigene Rolle in der Welt darstellen – ein Mensch, der inmitten einer größeren Umgebung steht, aber dennoch seinen eigenen Weg geht. Der Kontrast zwischen dem detaillierten Gesicht und der eher unvollständigen Landschaft könnte auch auf die Fokussierung des Künstlers auf seine innere Welt hinweisen.