G 360 lrg Walter Girotto

Hier sehen wir eine Zeichnung einer weiblichen Figur in sitzender Position. Die Darstellung ist von einem warmen, bräunlichen Farbton dominiert, der dem Bild einen gewissen Hauch von Altertum und Vergänglichkeit verleiht. Das Papier selbst scheint gealtert zu sein, was die Szene zusätzlich in eine historische Distanz rückt.
Die Frau befindet sich in einer leicht verdrehten Pose, wobei ihr Oberkörper nach vorne geneigt ist und sie mit erhobener Hand einen Kelch oder Becher betrachtet. Ihr Blick richtet sich auf den Gegenstand in ihrer Hand, was eine gewisse Kontemplation oder Erwartung suggeriert. Die Darstellung der Anatomie wirkt studienhaft, fast wie eine Vorstudie für ein größeres Werk. Die Linienführung ist fließend und dynamisch, besonders deutlich wird dies an der Darstellung des Haares, das in weichen Wellen um ihren Kopf fällt.
Ein Stofflappen liegt über ihrem Schoß und bildet einen Kontrast zur nackten Haut. Neben ihr steht eine schlichte Amphore oder Vase, die als zusätzliches Element einer möglichen Ritualszene interpretiert werden könnte.
Die Zeichnung vermittelt ein Gefühl von Intimität und Nachdenklichkeit. Der Kelch in ihrer Hand lässt auf eine mögliche sakrale Handlung schließen – vielleicht eine Darbringung, eine Segenshandlung oder einfach nur das Betrachten eines heiligen Objekts. Die zurückhaltende Farbgebung und die schlichte Komposition lenken die Aufmerksamkeit auf die Figur selbst und ihre innere Haltung. Es entsteht der Eindruck einer stillen, persönlichen Szene, eingefangen in einem Moment der Kontemplation. Die Zeichnung scheint weniger eine Darstellung eines konkreten Ereignisses zu sein, sondern eher eine Studie über menschliche Gestik, Ausdruck und möglicherweise auch über spirituelle oder religiöse Themen.