The Dutch Proverbs Pieter Brueghel The Elder (1525-1569)
Pieter Brueghel The Elder – The Dutch Proverbs
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Maler: Pieter Brueghel The Elder
Ort: Berlin State Museums (Staatliche Museen zu Berlin), Berlin.
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Bruegels Gemälde "Niederländische Sprichwörter" enthält über hundert Sprichwörter, von denen viele nie gelöst wurden und von denen einige auch heute noch in unserem Leben verwendet werden. Kunsthistoriker sind immer noch damit beschäftigt, viele der Sprichwörter zu identifizieren, und über hundert Sprichwörter und Redensarten wurden bereits auf dem Gemälde gefunden. In der Mitte des Gemäldes sehen wir einen markanten Pavillon, in dem ein Mann dem Teufel beichtet.
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Beschreibung des Gemäldes Die niederländischen Sprichwörter von Peter Brueghel dem Älteren
Bruegels Gemälde "Niederländische Sprichwörter" enthält über hundert Sprichwörter, von denen viele nie gelöst wurden und von denen einige auch heute noch in unserem Leben verwendet werden.
Kunsthistoriker sind immer noch damit beschäftigt, viele der Sprichwörter zu identifizieren, und über hundert Sprichwörter und Redensarten wurden bereits auf dem Gemälde gefunden. In der Mitte des Gemäldes sehen wir einen markanten Pavillon, in dem ein Mann dem Teufel beichtet. Zur gleichen Zeit verhöhnt ein Mönch in der Nähe Jesus Christus mit einem künstlichen Bart. Das mit Kuchen bedeckte Dach ist eine Illustration des geflügelten "Narrenparadieses", und das Fehlen eines Ziegels darauf ist eine Art Prototyp des modernen "die Wände haben Ohren".
Der Mann im Turm ist mit zielloser Arbeit beschäftigt - er "wirft Federn in den Wind" -, während sein Gefährte "seinen Mantel im Wind hält", d. h. seine Überzeugungen den Umständen anpasst. Die Frau, die den Storch anschaut, zählt praktisch "Krähen". Viele weitere interessante Figuren auf dem Gemälde: das Mädchen, das den Teufel mit einem Kissen wickelt, das Mädchen, das einen rauchenden Kopf und einen Eimer Wasser trägt, eine andere, die ihrem Mann die Hörner aufsetzt, oder besser gesagt, ihn mit einem blauen Mantel bedeckt, ein Mann, der versucht, seinen Mund weit zu öffnen, der seine Fähigkeiten überschätzt... Und viele, viele andere, entsprechende Sprichwörter, Redewendungen und Ausdrücke.
Im Allgemeinen ging es dem Autor des Gemäldes nicht nur darum, viele Sprichwörter auf einer Leinwand zu sammeln, sondern auch darum, Dummheit, Zerstörung und Unmoral zu verurteilen. Die meisten Sprichwörter machen sich über Menschen mit verschiedenen Lastern lustig oder werfen sie ihnen vor: Völlerei, Geiz, Lust, Stolz usw. Dieses ganze volkstümliche Panorama ist eine skeptische Kritik an den Zeitgenossen des Künstlers, die sich dem Betrachter nicht aufdrängt, sondern sich in den Handlungen der Menschen auf dem Bild zeigt, die meist recht lächerlich sind, ebenso wie die einfachen Dorfbewohner.
Um einen letzten Hinweis darauf zu geben, wie übertrieben und realistisch die Komposition ist, zeichnet der Autor eine gewöhnliche Weltkugel, die jedoch auf den Kopf gestellt ist und die verkehrte Welt und das beginnende Chaos auf der Grundlage einer bereits erschütternden Normalität symbolisiert.
Auf diese Weise stellte Bruegel zahlreiche volkstümliche Schöpfungen sowie seine Unzufriedenheit dar, indem er viele der Laster und Probleme der Zeit so anschaulich wie möglich darstellte.
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BEMERKUNGEN: 3 Ответы
http://sr.gallerix.ru/1029566649/B/1838043381/хорошее фото
Das Gemälde ist noch ein größeres Rätsel als die Mona Lisa.
Ich war im Museum und habe dieses Werk gesehen, ich bin begeistert!
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Der rechte Teil der Darstellung öffnet sich zu einer weitläufigen Landschaft, die von einem Hügel bekrönt wird. Auf diesem Hügel sind weitere Figuren dargestellt, die in verschiedene Handlungen vertieft sind. Ein Fluss schlängelt sich durch die Landschaft, und im Hintergrund erblicken wir eine Küstenlinie mit Schiffen auf dem Wasser.
Was die Darstellung besonders bemerkenswert macht, ist die Fülle an kleinen Szenen und Figuren, die in die Gesamtkomposition integriert sind. Jede Figur scheint eine eigene Geschichte zu erzählen, und die Interaktion zwischen den einzelnen Gruppen von Personen erzeugt ein Gefühl von Leben und Bewegung. Es ist deutlich, dass hier eine Vielzahl von niederländischen Sprichwörtern und Redewendungen bildlich dargestellt werden.
Die Kleidung der Personen ist detailliert und farbenfroh, was die Individualität der einzelnen Figuren hervorhebt. Die Farben sind insgesamt warm und gedämpft, was der Szene eine gewisse Gemütlichkeit verleiht.
Ein subtiler Unterton von Ironie und Satire lässt sich in der Darstellung erkennen. Einige der Szenen wirken komisch und absurd, während andere eine moralische oder philosophische Botschaft vermitteln. Die überbordende Fülle an Details und die Vielfalt der dargestellten Handlungen lassen den Eindruck entstehen, dass das Leben selbst in all seinen Facetten und Widersprüchen dargestellt wird. Die Darstellung scheint eine Reflexion über menschliches Verhalten, Moral und die Vergänglichkeit des Lebens zu sein.
Die Komposition ist sorgfältig durchdacht und erzeugt ein Gefühl von Harmonie und Ausgewogenheit. Trotz der Fülle an Details wirkt das Gesamtbild nicht überladen, sondern eher einladend und ansprechend. Die Beleuchtung ist sanft und diffus, was die Szene in einen warmen Schein hüllt.