Madonna of the Carnation Leonardo da Vinci (1452-1519)

Beschreibung des Gemäldes Madonna und Nelke von Leonardo Da Vinci

Leonardo Da Vinci stellte die Madonna mit der Blume schon in jungen Jahren dar. Zu dieser Zeit wurden seine Gemälde von den Werken seines Lehrers Verrocchio beeinflusst. Es ist das erste unabhängige Werk der Künstlerin.

Ein Zeitgenosse bemerkte ein ausdrucksstarkes Detail. Da Vinci stellt eine Karaffe mit Wasser dar. Es gelingt ihm, das schwitzende Wasser so realistisch wie möglich darzustellen. Es ist ein echter Künstlerfund. Die Kristallvase mit den zarten Blumen suggeriert, dass die Heldin rein und unschuldig ist.

Die Jungfrau Maria ist vor uns. Sie ist wirklich schön. Ihre Gesichtszüge sind wirklich perfekt. Das gewellte braune Haar ist beeindruckend. Sie ist es, die der Heldin Unschuld und Charme verleiht. Der Maler schenkt dem Outfit höchste Aufmerksamkeit. Die prächtigen Gewänder aus teurem Stoff beeindrucken durch ihre Pracht.

In den Armen der Jungfrau sehen wir Christus. Das Kind streckt seine Hände nach der Blume aus, die seine Mutter hält. Diese Geste hatte eine wichtige Bedeutung. Sie suggeriert, dass das Kind völlig unschuldig ist, und ist gleichzeitig ein Vorgeschmack auf die Kreuzigung, die es in Zukunft erwartet.

Leonardo Da Vinci verwendet eine gekonnte Farbpalette. Braun, Rot und Gold dominieren das Bild. Das gesamte Gemälde scheint von einem besonderen Licht durchdrungen zu sein.

Leonardo malt zu einem religiösen Thema. Aber seine Madonna ist eine gewöhnliche, schöne Frau, die ein Baby im Arm hält. Wenn der Betrachter nicht wüsste, dass es sich um die Jungfrau Maria und Christus handelt, könnte er sie für ganz normale Menschen halten, die vor ihm stehen. Die Farben von Da Vinci sind so realistisch wie möglich. Seine Figuren erwachen zum Leben. Sie scheinen einen Moment lang zu sprechen.

Im Hintergrund sehen wir die Bögen, durch die wir die traditionelle italienische Landschaft sehen können. Für Da Vinci sind nur die Helden wichtig. Alle anderen Details dienen nur als kompositorische Kulisse für seine Schöpfung. Dem Künstler gelingt es, ein großartiges Gemälde zu schaffen, das durch seine Reinheit und Zartheit besticht.