Madonna di Foligno Raphael (1483-1520)
Raphael – Madonna di Foligno
Attribution bearbeiten
Laden Sie in voller Größe: 3218×4979 px (4,3 Mb)
Maler: Raphael
Ort: Vatican Museums (Musei Vaticani), Vatican.
Eines Tages schlug in der Stadt Foligno ein Blitz in der Nähe des Hauses eines wohlhabenden Mannes ein, aber niemand wurde verletzt, nichts wurde verkohlt und es entstand nicht einmal ein Feuer. In Erinnerung an dieses erstaunliche Ereignis beauftragte ein Mann - sein Name war de Coppi - Raffael mit der Anfertigung einer Ikone der Muttergottes, die ihm helfen sollte, nie zu vergessen, wie nahe er einst dem Tod gekommen war und wie weit er in diesem Moment von Gott, der Reue und der Abwesenheit von Sünden entfernt war. Also machte sich Raphael an die Arbeit.
Beschreibung des Gemäldes Madonna di Foligno von Raphael Santi
Eines Tages schlug in der Stadt Foligno ein Blitz in der Nähe des Hauses eines wohlhabenden Mannes ein, aber niemand wurde verletzt, nichts wurde verkohlt und es entstand nicht einmal ein Feuer. In Erinnerung an dieses erstaunliche Ereignis beauftragte ein Mann - sein Name war de Coppi - Raffael mit der Anfertigung einer Ikone der Muttergottes, die ihm helfen sollte, nie zu vergessen, wie nahe er einst dem Tod gekommen war und wie weit er in diesem Moment von Gott, der Reue und der Abwesenheit von Sünden entfernt war.
Also machte sich Raphael an die Arbeit. Im Laufe seines Lebens hat er viele Ikonen gemalt, meistens waren es Ikonen der Jungfrau Maria. Sein berühmtestes Werk ist die "Sixtinische Madonna", und die "Madonna di Foligno" wurde als Muster aus seiner Feder bezeichnet, als Vorläuferin der berühmten Ikone.
Im Mittelpunkt steht natürlich die Madonna - mit einem Baby im Arm schwebt sie in der Luft, umgeben von Putten und Wolken vor einem goldenen Kreis, der ihre Heiligkeit symbolisiert. Ihr Gesicht ist gutartig. Ihre Pose ist entspannt. Unten sind die Menschen, die ihrer Erscheinung zuhören.
Ehrfurcht, Ungläubigkeit und religiöse Ekstase stehen ihnen ins Gesicht geschrieben, de Kopni kniet mit gefalteten Händen vor seiner Brust und betet. Hinter ihnen, am Horizont, liegt eine kleine Stadt. Es ist Foligno, mit seinen Weinbergen, seinen niedrigen Häusern, seinen miauenden Hunden, seinen ruhigen und ehrlichen Menschen. Über ihr zieht sich eine feurige Spur über den Himmel - der Meteorit, der Blitz, die Himmelserscheinung, von der die Ikone ihre Erlösung feiern soll. Er spannt sich über den Himmel und durchquert ihn in einem goldenen Bogen.
Die Madonna di Foligno ist im allgemeinen Stil der Renaissance gemalt. Eine Art weicher Realismus, ganz anders als der Kanon der orthodoxen Ikonenmalerei. Die Menschen hier sind einfach Menschen, und die Mutter Gottes und Christus selbst haben etwas Menschliches an sich, wenn auch in Verbindung mit dem Göttlichen. Er ist nicht nur Gott, sondern auch ein Gott, der in einem menschlichen Körper auf die Erde kam, um die Sünden der anderen durch sein Leiden zu sühnen.
Adblock bitte ausschalten!
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Sie müssen sich anmelden
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (in einem neuen fenster öffnen).
BEMERKUNGEN: 2 Ответы
Это произведение урбинского мастера предшествует такому шедевру всех времен и народов, как Сикстинская Мадонна в дрезденской галерее старых мастеров, и во многом предопределяет его композицию. Картина была заказана папским историком и секретарем Сиджизмондо деи Конти для римской церкви Санта Мария Арачели в 1511 году в честь избавления от смерти, когда в его дом в Фолиньо упал метеорит. Документальных подтверждений падению метеорита в дом Сиджизмондо нет, но имеются версии об ударившей в него молнии и о попадании снаряда при осаде Фолиньо. До 1565 года картина находилась в алтаре церкви святой Марии в Риме, где был захоронен заказчик, а после перевезена в церковь святой Анны монастыря в Фолиньо. В 1797 году Мадонну ди Фолиньо вывезла в Париж наполеоновская армия, где она хранилась некоторое время. После падения Наполеона возвращена в Рим, где в 1958 году была произведена реставрация.
В левой части картины изображен святой Иоанн Креститель и Франциск Ассизский. В правой святой Иероним с коленопреклоненным Сиджизмондо, устремляющим полный благодарности взгляд на Мадонну с младенцем. Мария с младенцем Христом парит в облаках на фоне золотого диска, олицетворяющего Ее небесную славу (другое название картины Мадонна в Славе), в окружении херувимов. Между этими группами, в центре, расположен необыкновенно красивый ангел с несохранившейся памятной надписью на табличке, напоминающий зрителям, что он всегда будет с нами. На фоне всего этого, за ангелом раскинулся пейзаж с городом Фолиньо, работа над которым приписывается феррарскому мастеру Джованни ди Лутери, прозванному Доссо Досси (ок1486 Мантуя – 1542 Феррара). В некоторых местах картины историки искусств увидели работу помощников Рафаэля по мастерской.
Мастерская композиция, тонкий рисунок, умелое и умеренное использование цвета, а главное возвышенный дух Мадонны ди Фолиньо снискал огромную популярность в мире искусства, и сегодня эта алтарная картина становится в один ряд с лучшими шедеврами времен ренессанса.
надписи никогда не было Заказчик умер и не успел сказать что то важное
Sie können nicht kommentieren Warum?
Das Bild hat etwas davon: menschen, heilige, gott, renaissance, frau, maria, baby, kind, aura, spiritualität, mann, barock, kniend, gruppe, kirche.
Vielleicht ist gemälde eines Mannes, der ein Baby auf dem Schoß hält, und einer Frau.