Follower of Cimabue – Christ between Saint Peter and Saint James Major * National Gallery of Art (Washington)

Die Malerei präsentiert eine männliche Figur, die frontal dargestellt ist und den Blick dem Betrachter zuwendet. Sie nimmt fast das gesamte Bildformat ein, wobei der Hintergrund aus einem goldenen Schimmer besteht, der typisch für byzantinische Ikonographie ist. Die Person trägt einen tiefblauen Überkleid, der von einem ockerfarbenen Tuch bedeckt wird, welches diagonal über den Körper drapiert ist und eine gewisse Bewegung suggeriert.
Das Gesicht ist von einer ausdrucksstarken Barttracht umrahmt, die sowohl grau als auch weiß schimmert. Die Augen sind ernst und blicken aufmerksam nach vorn. Die Haltung der Figur wirkt kontemplativ; ein Arm ruht auf dem Körper, während der andere einen hölzernen Kreuzstab hält. Dieser Kreuzstab ist detailreich ausgearbeitet und bildet einen zentralen Fokuspunkt innerhalb des Bildes.
Der Duktus der Darstellung zeugt von einer gewissen Strenge und Formalität. Die Gesichtszüge sind idealisiert, aber dennoch mit individuellen Merkmalen versehen, die eine gewisse Lebendigkeit vermitteln. Die Farbgebung ist gedämpft und konzentriert sich auf warme Töne, wobei das Gold den Figuren einen fast übernatürlichen Glanz verleiht.
Subtextuell könnte die Darstellung als Symbol für Glaubensstärke und Hingabe interpretiert werden. Der Kreuzstab deutet auf eine Verbindung zum Leiden Christi hin, während der ernste Blick des Heiligen eine innere Entschlossenheit suggeriert. Die goldene Hintergrundfläche verstärkt den Eindruck von Transzendenz und spiritueller Erhabenheit. Die Komposition wirkt schlicht und konzentriert sich auf die Darstellung einer einzelnen Figur, was einen starken Fokus auf ihre symbolische Bedeutung legt. Es entsteht ein Gefühl der Würde und des Respekts vor dem Dargestellten.