Helmut Newton Automatische übersetzen

Erarta Museum of Contemporary Art präsentiert eine Ausstellung von Helmut Newton, einem der einflussreichsten Fotografen des 20. Jahrhunderts. Seine bahnbrechenden Fotografien wurden in der amerikanischen, französischen, britischen, italienischen, russischen Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Vanity Fair, Oui und Playboy veröffentlicht.

• Porträts von Andy Warhol, Karl Lagerfeld, David Hockney, Charlotte Rampling, Elsa Peretti und anderen Weltstars der 70er-80er Jahre des 20. Jahrhunderts
• Das Bild einer Frau überdenken, die auf Newtons Fotografien zum ersten Mal dominant und tödlich erscheint
• Ästhetisch perfekte Aufnahmen, die präzise Berechnung und handwerkliches Geschick vereinen

Der deutsche und australische Fotograf Helmut Newton wurde 1920 geboren. Es ist kaum zu glauben, dass die provokativen Bilder, die die Welt der Modefotografie veränderten, von einem Autor geschaffen wurden, dessen kreative Entwicklung Mitte des letzten Jahrhunderts begann. Hellmuth, der davon träumte, Paparazzi zu werden, erreichte ungeahnte Höhen: Er besitzt Porträts von Margaret Thatcher und Salvador Dali, und zu seinen Bewunderern zählt die Weltelite der Kunst in Person von Andy Warhol, David Bowie, Twiggy, Elizabeth Taylor und vielen anderen. In den 80er Jahren konzentrierte sich der größte Provokateur auf die Porträtfotografie: Er fotografierte Catherine Deneuve, Sting, Sophia Loren, Monica Bellucci, und seine Arbeit mit Cindy Crawford "The Lady with the Doberman" gilt bis heute als eine der beliebtesten Fotografien unserer Zeit. Jedoch,es waren die Werke der 70er Jahre, die das Publikum schockierten und erstaunten. Anhand von Fotografien dieser außergewöhnlich hellen, innovativen Schaffensperiode von Helmut Newton können Besucher des Erarta Museums kennenlernen.

1971 erlitt Hellmuth einen Herzinfarkt, und seine Frau und Muse June Brunell half Newton, die Folgen zu bewältigen. Dieses Ereignis markierte den Beginn einer neuen Etappe im Werk des Autors: Er schafft immer offenere Fotografien, überdenkt das Bild einer Frau - nun erscheint sie herrisch und fatal. Die von voyeuristischen und fetischistischen Untertönen durchzogenen Bilder dieser Zeit verärgerten sowohl Konservative als auch Feministinnen – doch in deren Reihen sorgte Newton für eine Spaltung. Während einige ihn wegen Ausbeutung schimpften, zollten andere der starken und offen dominanten Frau Tribut, die der Fotograf lobte. Und der Autor selbst betonte: "Voyeurismus in der Fotografie ist eine notwendige und professionelle Perversion."

Die Ausstellung im Erarta Museum, prägnant und stolz nach dem größten Fotografen benannt, zeigt 74 Werke aus den Jahren 1973 bis 1981. Darunter die legendäre Diptychon-Antithese "Here They Come" (1981). Zwei Bilder von vier unbekannten Models sollten laut Newton deutlich machen, wie sich die Rolle der Frau in der Gesellschaft verändert: Bigotterie weicht Aggression und Sexualität. Dieses Werk wurde zum Symbol für den Wandel im Zeitalter der Herrschaft der Männer über die Frauen – Emanzipation und eine neue Moral begannen bereits in der Gesellschaft an Stärke zu gewinnen.

Die Ausstellung zeigt auch mehrere Bilder namens Rue Aubriot, die der Fotograf 1975 für die französische Vogue erstellt hat. Es waren diese Aufnahmen von Newton, die Yves Saint Laurents Smoking beispiellosen Ruhm brachten: eine schwach beleuchtete Pariser Gasse, eine androgyne Frau mit zurückgekämmtem Haar, in einem schwarzen Smoking, einem weißen Hemd mit schwarzer Krawatte und neben einer Zigarette posiert ein Model, das nur Stilettos trägt. Diese Arbeiten sind der Höhepunkt von Helmut Newtons erstaunlicher Fähigkeit, den Rahmen mit Sexualität zu füllen.

Die Ausstellung umfasst auch berühmte Fotografien wie "Saddle I. Paris", "Mannequin and Man", "Pere Lachaise Cemetery", Porträts des jungen Karl Lagerfeld, Andy Warhol, Veruschka, Charlotte Rampling, Elsa Peretti, David Hockney, Paloma Picasso, die Sportlerinnen Gail Olinekova und Lisa Lyon, Selbstporträt mit seiner Frau und einem unbekannten Model und andere.

Kurator der Ausstellung im Erarta Museum ist Matthias Harder, Direktor der Helmut Newton Foundation. June Brunell eröffnete diesen Fonds nach dem Tod ihres Mannes im Jahr 2004 in Erinnerung an die Tatsache, dass Newton 1938 aus Angst vor der Verfolgung durch die Nazis gezwungen war, seine Heimat und sein Land zu verlassen.

Zitate über Helmut Newton:

„Newtons Fotografien sind sofort erkennbar. Das ist meiner Meinung nach sein Genie. Die Arbeit aller großen Fotografen kann von Tausenden anderer Fotografen unterschieden werden, die dasselbe tun. Sehr charakteristisch sind auch die Arbeiten von Avedon und Bourdin, aber wenn ich mir viele Bilder ansehe, erkenne ich sofort Helmuts Bilder. Wenn es sich nicht um ein ausgezeichnetes Exemplar handelt, das äußerst selten ist, ist es unmöglich, Helmut zu wiederholen. Was auch immer er tut - die höchste Note, weil es Newton ist. Wer ihn nachahmt, dem fehlt es an Geschmack. Schwarz-Weiß-Bilder von Newton, wenn man sie mit etwas vergleichen kann, dann mit den Zeichnungen von Matisse. " Karl Lagerfeld, Modedesigner

„Bei seiner Arbeit konzentriert er sich nicht auf die Kamera. Wenn Sie sich seine Bilder ansehen, werden Sie feststellen, dass er sich in die Lage des Betrachters hineinversetzt. Dies ist in der Fotografie selten zu sehen. Manche mögen denken, dass es einen perfekten Winkel für das Gesicht und den Körper gibt, aber ihr Blickwinkel ist immer etwas anders. Er scheint dich auszuspionieren und nichts entgeht ihm. " Catherine Deneuve, Schauspielerin

„Jede Frau, die ich kenne, möchte Helmut kennenlernen. Auch wenn ich 50 Schauspielerinnen nenne, sie würden lieber Helmut Newton treffen als Steven Spielberg. Denn jede will auf ihre Weise mit ihm fotografiert werden. Und von fünfundfünfzig werden fünfundvierzig bereit sein, nackt fotografiert zu werden. Die Popularität, die Helmut hat, ist viel größer, als er sich vorstellt. " Robert Evans, Filmproduzent