Ausstellungsprojekt des Komponisten Dmitry Kurlyandsky "Cryptotishina" Automatische übersetzen
с 4 Августа
по 7 НоябряStella Art Foundation
Скарятинский переулок, д. 7
Москва
Stella Art Foundation präsentiert das erste persönliche Ausstellungsprojekt des Komponisten Dmitry Kurlyandsky. In seiner Arbeit setzt er die Tradition der Beziehung zwischen zeitgenössischer Musik und zeitgenössischer Kunst fort. Die Ausstellung macht die Besucher mit drei Klanginstallationen bekannt, die erstmals öffentlich präsentiert werden.
Am Vorabend der Ausstellungseröffnung sagte die Präsidentin der Stella Art Foundation, Stella Kesaeva: „Wir trafen Dmitry Kurlyandsky im Jahr 2014, als die Stiftung an einer Produktion der Oper Nosferatu am Opern- und Balletttheater Perm unter der Leitung von Theodor Currentzis arbeitete. Die Zusammenarbeit der Stiftung mit einer neuen Oper war ein lebendiges Erlebnis, wo der Komponist Dmitry Kurlyandsky die Musik schrieb, der Dichter Dimitris Yalamas der Autor des Librettos war, der Meister des antiken Theaters Theodoros Terzopoulos für Regie und Choreografie verantwortlich zeichnete und einer der Leiter der Arte Povera-Richtung Yannis Kounellis war Kurator des Bühnenbildes…. An der Aufführung nahmen Schauspiel- und Opernkünstler aus Russland und Griechenland teil - die legendäre Alla Demidova, die Avantgarde-Sängerin Natalia Pshenichnikova,sowie regelmäßige Teilnehmer an den Projekten von Terzopulos - Sofia Hill und Thassos Dimas. Ich freue mich, dass unsere Zusammenarbeit mit Dmitry fortgesetzt wird. In diesem Herbst werden die Säle der Stiftung im wahrsten Sinne des Wortes "anders klingen". Immerhin gibt es in der Ausstellung zum ersten Mal keine traditionellen Kunstwerke, und das Publikum wird in den Raum einer Audio-Klang-Installation eintauchen.
Das zentrale Stück wird eine Komposition aus vier Mediendateien mit digitaler Stille sein, die mit einer der berühmtesten stummen Kompositionen "4’33" "des amerikanischen Komponisten John Cage in Dialog tritt, die erstmals beim Wohltätigkeitskonzert zur Förderung der Kreativität in. präsentiert wurde das Feld der zeitgenössischen Kunst in Woodstock 29. August 1952. Wenn in Cages Werk die Unmöglichkeit betont wird, eine Situation absoluter Stille zu erreichen, die während einer akustischen Live-Performance mit einer Million Geräuschen explodiert, dann in seiner Arbeit "Cryptotishina" Kurlyandsky verlagert den Schwerpunkt auf die radikale und alarmierende Andersartigkeit der digitalen Realität: Die abgespielte Datei spielt zwar die Stille, aber der einzige wirkliche Zuhörer dieser digitalen Leere ist die Maschine.
"Pianospace" ist eine generative 24-Kanal-Klanginstallation - eine Hommage an die musikalische Tradition des Komponierens von 24 Präludien der Klassiker der akademischen Musik, darunter Bach, Chopin, Debussy, Rachmaninov, Skrjabin, Schostakowitsch usw. ein in Echtzeit bröckelnder Klavierklang das wird zum Auftakt, zu einer Zwischenbühne, die der Radikalität der digitalen Stille entgegentritt.
Den Rahmen der beiden Projekte bilden vier Arbeiten aus der Reihe "No way out acoustic situationen", in denen sich menschliche Atemgeräusche mit dem Lärm der Stadt, Arbeitsmechanismen, Naturrauschen und synthetisierten Klängen zu einer Einheit verschränken Audiolandschaft des Endes des Anthropozäns und des Übergangs in das Zeitalter der digitalen Hegemonie.
Alle drei Projekte werden auf dem NFT-Markt veröffentlicht und sind online verfügbar, so dass die Ausstellungsbesucher durch das Abspielen von Dateien auf ihren Smartphones mittels QR-Codes zu Komplizen der Soundperformance werden können.
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