Ausstellung "MEETINGS ABROAD. AUSTRIA & RUSSIA" Automatische übersetzen

Am 28. August um 16:00 Uhr startet die Nagornaya Gallery die Ausstellung „MEETINGS ABROAD. AUSTRIA & RUSSIA “, eine Fortsetzung des gleichnamigen Projekts, das der österreichische Kurator Helmut Hodlmozer im Herbst 2015 in der Stadt Leonding initiierte.

In Russland wird die Ausstellung von Kira Matissen, Helmut Hodlmozer, Leonid Theodor und Larisa Bolshakova unter der Leitung von Leonid Theodor vertreten. Sie haben einen völlig anderen Stil und eine eigene Bildsprache, die in der Handschrift erkennbar ist. Gemeinsam ist ihnen der Wunsch, die verständliche Sprache der bildenden Kunst über ihre Liebe zur Natur, zum Menschen und zum Universum (Raum) zu sprechen. Künstler erforschen die Probleme der Interaktion, die Inkonsistenzen der neuen Zeit, in der eine Person oder Menschen oder eine Zivilisation einen anderen Lebensstil, ein anderes Verständnis und eine andere Mentalität im Kontext der Vernetzung zweier Kulturen nicht verstehen und akzeptieren können (Russland sv Österreich). durch eine Vielzahl von künstlerischen Praktiken.

Das Projekt zeigt, dass die Welt für alle Bewohner des Planeten trotz politischer Unterschiede, kultureller Traditionen und der psychophysiologischen Merkmale von Nationen, Subjekten und Individuen gleich ist. Durch Kunst - Kreativität beginnt und setzt sich ein Dialog der Kulturen und des gegenseitigen Verständnisses fort.

Die Ausstellung zeigt Objekte, Medienprojektionen, Malerei, Kunstobjekte, Installationen, Skulpturen, Baugruppen.

Kurator der Ausstellung in Moskau Leonid Theodor: „Seit vielen Jahren (1997-1998, meine erste Bekanntschaft mit H. Hodlmozer) habe ich das Gefühl, die westliche Kultur und Kunst persönlich kennenzulernen und zu verstehen, oft Seite an Seite mit Helmut und Helmut zu arbeiten beobachtete einige allgemeine Muster der Entwicklung unserer Arbeit. Helmut nennt die Richtung seiner Arbeit "Fractal Art" und ich meine "Structural Art". Wenn Sie sich jedoch genau ansehen, wozu wir alle für sich und gemeinsam gekommen sind, gibt es Gemeinsamkeiten, die die zeitgenössische Kunst auszeichnen. Jeder Künstler sammelt alle Entdeckungen der vergangenen Jahrhunderte und Jahrtausende, insbesondere des letzten zwanzigsten Jahrhunderts, die durch sich selbst gehen und behält in seiner Seele das, was jedem Einzelnen am nächsten ist. Für Hodlmozer ist dies wahrscheinlich die Wiener Secession, der deutsche Expressionismus und ein Versuch, die Harmony Algebra zu testen. Daher die Berufung auf die wissenschaftliche Fraktalhypothese. Für mich kam er zur Kreativität durch die tiefe Entwicklung der russischen und europäischen Kultur und Kunst, wo die altrussische Kunst, die russische und europäische Avantgarde und der Versuch, zur Synthese der Künste zu gelangen, von grundlegender Bedeutung waren. Und der Strukturalismus als ein Weg, ein Bild in einem Objekt zu identifizieren, das seinen eigenen Impuls von der Natur hat, aber nicht unbedingt die Natur imitiert, sondern Strukturen offenbart, die es Ihnen ermöglichen, nach den gleichen Gesetzen wie Gott und Mutter Natur zu erschaffen. Hier gibt es meiner Meinung nach mit den unterschiedlichen Ergebnissen eine Ähnlichkeit in den Positionen. "

Kuratoren: Leonid Theodor (in Russland), Helmut Hodlmozer (in Österreich)

ÜBER TEILNEHMER:

Helmut Hodlmozer - österreichischer Grafiker, Maler, Bildhauer, Meister. Geboren am 7. November 1945 in Linz (Österreich), studierte an der Hochschule für Kunst und Industriedesign in Linz. Teilnehmer österreichischer und russischer Ausstellungen, darunter mehr als 10 Persönliche. Seit 1999 nimmt er zusammen mit Leonid Theodore an Einzel- und Gruppenprojekten des internationalen Kreativworkshops Syntel-Radunitsa in Russland und Österreich teil. Der Autor mehrerer monumentaler Projekte in Österreich. Werke befinden sich in russischen und ausländischen Sammlungen. 2015 wurde er auf einer Ausstellung in Leonding von der Internationalen Vereinigung „Kunst der Völker der Welt“ mit der Medaille „Verdienter Arbeiter der Künste“ ausgezeichnet.

Kira Matissen ist eine neofuturistische Künstlerin. Geboren 1969 in Moskau. Abschluss des Moskauer Polygraphen, KhTOPP. Das Hauptarbeitsgebiet ist die Suche nach der Interaktion von Form und Information durch die Schaffung von "INFORM" in verschiedenen künstlerischen Praktiken (Objekte, Medien, Installationen). Er arbeitet in verschiedenen künstlerischen Praktiken (Objekte, Medien, Installationen). Es ist Teil der Creative Union of Artists of Russia, der internationalen Vereinigung "Book of the artist". Beteiligt sich an vielen russischen und internationalen Kunstprojekten. Persönliche kuratorische Projekte, die der russischen Avantgarde gewidmet sind.

Larisa Bolshakova - Grafikerin, Malerin. Geboren 1953 in Moskau, absolvierte die Moskauer Staatliche Universität. MV Lomonosov, danach begann sie unter der Leitung des Künstlers Sh. Abdusalamov (Moskau). Von 1998 bis 2001 Teilnahme am Moskauer Internationalen Kunstsalon des Zentralen Künstlerhauses, von 1999 bis heute. beim. Sie hatte persönliche Ausstellungen in Kunstgalerien in Wien (Österreich), London (Großbritannien), Leipzig und Kassel (Deutschland), Verona (Italien), Istanbul (Türkei) sowie im Marina Tsvetaeva Museum in Moskau und im Institut of Art Studies in Moskau. Seit 2003 nahm sie an Projekten des internationalen Kreativworkshops Sintel-Radunitsa in Russland und Österreich teil. Mitglied der Creative Union of Artists of Russia. Werke befinden sich in Privat- und Unternehmenssammlungen in Russland, Westeuropa, den USA und Japan.

Leonid Theodor - Maler, Grafiker, Bildhauer, Designer, Lehrer an Bildungseinrichtungen in Moskau und der Region Moskau (Professor). Geboren 1955 in Archangelsk, studierte an der Rostower Kunsthochschule MB Grekov (Abteilung Malerei) am Moskauer Druckinstitut der Abteilung Grafik. Teilnahme an mehr als 400 russischen, gewerkschaftsübergreifenden, regionalen, ausländischen und Gruppenausstellungen sowie mehr als 100 persönlichen Ausstellungen (Russland, Österreich, Deutschland, Bulgarien, Ägypten).

Der Gründer der Kreativgruppe "Radunitsa" (1999), anschließend "Syntel-Radunitsa.

2003 wurde er Preisträger der Internationalen Biennale für zeitgenössische Kunst in Malta. Im selben Jahr erhielt er die Silbermedaille der Russischen Akademie der Künste. Im Jahr 2006 wurde das Museum für russische Kultur in Moskau aus der Sammlung von Werken von Leonid Theodore geschaffen. Im Jahr 2010 wurde er mit dem Titel "Verdienter Künstler Russlands" ausgezeichnet. Im Oktober 2011 belegte er im Ausstellungswettbewerb für modernes Design "Die Gesichter der Großstadt" den 1. Platz in der Nominierung "Art Design" und wurde 2012 mit einer Silbermedaille ausgezeichnet. Preisträger des Allrussischen Wettbewerbs für die besten wissenschaftlichen Arbeiten Buch und Goldmedaille der Kunstversammlung 2012 für das Autorenhandbuch „Sprache der Kreativität“. 2013 wurde L. Theodore mit der Goldmedaille der Russischen Akademie der Wissenschaften für herausragende Leistungen in der zeitgenössischen Kunst und die Schaffung des 1. Museums für russische Kultur ausgezeichnet. 2014 - Goldmedaille für herausragende Leistungen in der bildenden Kunst, Preisträger der Russischen Akademie der Wissenschaften und der Künste.

Kurator und Veranstalter von mehr als zehn internationalen Ausstellungsprojekten. Er ist Autor zahlreicher Artikel für alle seine Projekte und das Pinakothek Art Center sowie Artikel über Künstler, Lehrmethoden und Meisterklassen. Die Werke befinden sich in Museumssammlungen in Moskau, in mehr als 30 Museen und Galerien in Russland sowie in Galerien und Privat- und Unternehmenssammlungen in Österreich, England, Deutschland, Bulgarien, Weißrussland, Ägypten, Italien, dem Vatikan, Polen, den USA. Serbien, Schweiz, Kanada, Frankreich, Russland, Ukraine, Usbekistan, Malta, Marokko, China.

SONDERPROGRAMM FÜR AUSSTELLUNG:

2.09.16 um 17.00 (6+) MEISTERKLASSE "GRUNDLAGEN DER FRAKTALEN KUNST"
(Öl-Pastell).
Moderator - Meister Helmut Hodlmozer (Österreich)
Übersetzerin: Larisa Bolshakova, Künstlerin (Ausstellerin), Mitglied der TSHR.

09.09.16 um 17.00 (12+) MEISTERKLASSE “JEDER KANN LERNEN ZU ZEICHNEN”
MIT DEM VORVORTRAG "SPRACHE DER KREATIVITÄT"
nach der Methodik von Professor Leonid Feodor
Referent: Leonid Theodor - Verdienter Künstler Russlands

14.09.16 um 17.00 Uhr (12+) Über INFORM
Kreative Begegnung mit dem Künstler mit Elementen einer Vorlesung, die Objekte und Videokunst zeigt
Referentin: Kira Matissen - neofuturistische Künstlerin

ORGANISATOREN:

Die Galerie "Nagornaya" begann ihre Arbeit 1978. Dies ist die erste staatliche Galerie in Moskau. Anfangs zeigte die Galerie hauptsächlich akademische Malerei (sozialistischer Realismus, kritischer Realismus, "harter Stil", "linker" MOSH), aber im Laufe der Jahre hat sich der Fokus auf moderne digitale Technologien, Multimedia, Installationen und Fotografie verlagert. Die Galerie führt zahlreiche Projekte in Zusammenarbeit mit großen Moskauer und regionalen Museen, Kulturstiftungen, Kreativgewerkschaften, Kunstuniversitäten, Kulturzentren in Botschaften verschiedener Länder sowie Erben und Sammlern von Künstlern durch (www.galereya-nagornaya.ru).

TSHR ist eine allrussische öffentliche Organisation, die rund 15.000 professionelle Künstler in ganz Russland vereint. TSHR veranstaltet Ausstellungen, veröffentlicht Kunstkataloge und Bücher, gibt Kurse und Meisterkurse in Malerei, Zeichnung und Skulptur für Profis und Amateure, organisiert Konferenzen, Symposien, Auktionen, Wohltätigkeitsveranstaltungen und realisiert internationale Großprojekte unter Beteiligung von Künstlern und Kuratoren von verschiedenen Ländern und vor allem aus der ehemaligen UdSSR (http://www.tcxp.ru).

TetraArt ist eine Sektion der TSKhR, die 2014 mit dem Ziel gegründet wurde, bildende Künstler zu vereinen, verschiedene Arten, Richtungen, Genres der bildenden Kunst zu kombinieren oder an der Schnittstelle von zwei oder mehr Genres zu arbeiten, zum Beispiel Grafik, Malerei, Relief, Collage, Fotocollage, Montage, Kunstobjekt, Videokunst sowie Literatur, Musik, Theater (Künstler, Dichter, Musiker, Künstler). Aufgabe der Sektion ist es, an modernen TSHR-Projekten teilzunehmen und Einzel- und Gruppenausstellungen zu organisieren, die den aktuellen Stand der Gesellschaft und die Kunst in all ihren Erscheinungsformen widerspiegeln. Das Kriterium für die Teilnahme an solchen Projekten ist die Fähigkeit der Teilnehmer an traditionellen und modernen Formen der bildenden Kunst, das Wesentliche des vorgeschlagenen Konzepts des Ausstellungsprojekts zu enthüllen (http://www.tcxp.ru/sections/zhivopis#tetraart).

Der Moskauer Ausstellungshallenverband ist ein Projekt des Moskauer Kulturdepartements, das sich der Dezentralisierung der Kultur und der Modernisierung der Aktivitäten von Kulturorganisationen widmet. Der Verein umfasst 18 Ausstellungshallen in 10 Stadtteilen von Moskau. Mit den Projekten und Programmen des Vereins soll ein besonderes kulturelles Umfeld der Stadt geschaffen werden, das vielfältige Möglichkeiten für die professionelle und amateurhafte Kreativität bietet. (www.vzmoscow.ru)

Ausstellung „TREFFEN IM AUSLAND. ÖSTERREICH & RUSSLAND“INTERNATIONALES AUSSTELLUNGSPROJEKT

28. August - 15. September

Eröffnung - 28. August 2016 um 16.00 Uhr - der Eintritt ist frei

Galerie "Nagornaya": +7 (499) 123-65-69, Remizova, 10, m "Nagornaya", Di - So 11: 00–20: 00