Ausstellung "Paradise ON.0"

Das Moskauer Museum eröffnet die Ausstellung "RayON. 0" im Genre "immersives Museum". Die Ausstellung umfasst historische Artefakte von Schlafbereichen, ein Aufführungsprogramm, Vorträge, Diskussionen und das erste vertikale Kino in Russland.

Projekt „RayON. 0 ”ist eine interdisziplinäre Ausstellung von 20-35-jährigen Künstlern, die die Erfahrungen des postsowjetischen Daseins konzeptualisieren. Sie erzählt vom Alltag der Bewohner des "Betonrands" und der Geschichte des Plattenbaus. Die Autoren laden Sie ein, über die Schlafbereiche Moskaus und das wachsende "einheitliche" Erbe des 21. und 21. Jahrhunderts nachzudenken und die Welt der Hochhäuser als eine unvermeidliche Zukunft für die gesamte menschliche Zivilisation und damit als Zone zu erkennen der kollektiven Verantwortung. Die Ausstellung wird durch ein pädagogisches Programm und performative Übungen ergänzt.

Die Projektleiterin und Kuratorin des historischen Teils ist Alina Saprykina, Direktorin des Moskauer Museums. Die Kuratoren des modernen Teils sind Absolventen des experimentellen Kurses von Jewgeni Kamenkowitsch und Dmitri Krymow, Leiter der Abteilung des GITIS: Denis Sazonov, Alina Brovina und Egor Matveev.

Alina Saprykina: „Der historische Teil der Ausstellung - eine realistische Rekonstruktion der Zeit der„ Zeitlosigkeit “- taucht Sie in das Leben der Moskauer Vororte ein, als die Sowjetära der 1970er und 1990er Jahre anbrach. Der Fokus liegt auf den Schlafbereichen der Stadt und ihrer Themenwelt, die in der Sammlung des Moskauer Museums angesiedelt sind. In der Nähe schufen Kollegen eine Gesamtinstallation - der Alltag der Schlafbereiche wird durch die Optik der modernen Kunst dargestellt, die die Geschichte wiederbelebt und neu überdacht hat. Hier „Paradies. 0 ”ist eine Art Kulturdesigner, mit dessen Hilfe junge Künstler eine für ihre Generation akzeptable neue Sprache modellierten. Die Kombination dieser beiden Zeiten und Räume ist der interessanteste Teil des Projekts. "

Die Ausstellung, die Objekte der Stadtgeschichte und Werke der modernen Kunst kombiniert, überwindet die üblichen Museumsgrenzen, und die Realität der russischen Städte wird in einem neuen Fokus gezeigt. Künstler wenden für das Verständnis des „Panel“ -Erbes die objektive Sicht der jungen Generationen an - eine Mischung aus ironischen Kommentaren zum stereotypen Leben „in der Region“ und sozialen Ideen für unmittelbare Veränderungen in jeder Stadt.

Mikhail Fomkin wird seine neue Arbeit „Shestnashki“ vorstellen, in der er Serienhäuser in verschiedenen Städten Russlands durch ein Markenspiel beobachtet. Kristina Kolesnikova im Objekt „Blanket“ wird mithilfe des „Patchworks“ Kinderphobien aus Erinnerungen an den Schlafbereich ausdrücken "Technik, und Ekaterina Zlaya wird die Installation" Hier können Sie offiziell Staffelstab "erstellen, hergestellt aus Standardmöbeln in einer Standardwohnung ausschließlich mit dem landestypischsten Produkt.

Für die architektonische Lösung der Ausstellung wurde ein Bild eines endlosen Gitters gewählt. Das Gitter symbolisiert einen beliebigen Bereich des Panels. Es vereint und trennt gleichzeitig Objekte und die Architektur am Rande des Schlafzimmers - ignoriert und absorbiert die natürliche menschliche Umgebung. Dies führt dazu, dass ständig neue Ebenen und Kriege für jeden Zentimeter gebaut werden.

Das Videoprogramm ist ein separater Bereich des Ausstellungsraums mit dem ersten vertikal ausgerichteten Kino Russlands und einem speziell für das Projekt aufbereiteten Werbe- und Filmrepertoire in diesem Format.

Ein wesentlicher Bestandteil des Projekts „Rayon. 0 ”ist ein performatives Programm, das vom Art Director der Ausstellung Egor Matveev vorbereitet wurde. Headliner sind die Dilogien der Performances „HR: Citizen“ und „HR: Artist“ der Gogol School Laboratories. Die Aufführung "HR: Citizen" widmet sich den Moskauer Bewohnern, es handelt sich um Objekte des historischen Erbes aus den Mitteln des Moskauer Museums. Die Produktion von „HR: The Artist“ erzählt von den Autoren des modernen Teils der Ausstellung und der zeitgenössischen Kunst als globales Phänomen.

Außerdem warten die Zuschauer auf das plastische Stück „Endless“ des Choreografen des Gogol Centers Igor Sharoyko und der Dialogschüler. Labor, musikalische Experimente des Kollektivs Sound Geometry aus dem Central House of Artists und Performance, kuratiert von der Theaterzeitschrift Intent.

Das Vortrags- und Diskussionsprogramm widmet sich dem Umdenken der sowjetischen Traditionen und dem Konzept der „neuen Norm“ für den modernen Menschen.