Ausstellung von Werken von Sergey Sapozhnikov The Drama Machine Automatische übersetzen

SmartArt von Ekaterina Vinokurova und Anastasia Karneeva organisiert The Drama Machine - eine Ausstellung der Werke von Sergei Sapozhnikov im Udarnik-Kino. Kuratorin der Veranstaltung ist die italienische Kunstkritikerin Irene Calderoni.

Sapozhnikov ist einer der prominentesten Vertreter der neuen Generation russischer Künstler. Sapozhnikovs Werke befinden sich in den Sammlungen des Moskauer Museums für Moderne Kunst, des Poldi Pezzoli Museums (Italien), in Privatsammlungen von Alberto Sandretti (Italien), Jos Stelling (Niederlande) und anderen.

Sapozhnikovs Arbeit konzentriert sich auf die Fotografie als Medium. Sapozhnikov erforscht die Besonderheiten der Fotografie durch Interaktion und Korrelation mit anderen Genres der zeitgenössischen Kunst, wie Installation und Performance.

Smart Art präsentiert das Schlüsselprojekt von Sergey Sapozhnikov The Drama Machine.

Sapozhnikovs Inspiration für die präsentierte Werkreihe war ein Architekturdenkmal seiner Heimatstadt - das Drama Theatre. M. Gorki. Dieses Meisterwerk des russischen Konstruktivismus wurde 1930 von den Architekten Vladimir Schuko und Vladimir Gelfreich in Form eines Traktors entworfen. Der Autor ließ sich sowohl von der Symbolik dieses architektonischen Objekts als auch von seiner historischen Zeitreise inspirieren. Daher ist es kein Zufall, dass The Drama Machine ein facettenreiches Projekt ist. Ausgehend vom gegenwärtigen Erscheinungsbild des Gebäudes und den Ereignissen im Zusammenhang mit seiner Geschichte entwickelte Sapozhnikov eine komplexe Erzählung, baute Dramaturgie auf, erweckte den Geist des Ortes, seine Poetik als Schauplatz der Aufführung, die selbst zum Spiegel der Utopie wurde. Träume, Misserfolge und Wiedergeburten.

"SmartArt freut sich, Sapozhnikovs" The Drama Machine "einem Moskauer Publikum vorzustellen", sagte Anastasia Karneeva, Partnerin und Mitbegründerin von SmartArt. "Das Debüt von The Drama Machine in der Hauptstadt wird SmartArt dabei helfen, das Hauptgeschäftsziel unseres Unternehmens zu erreichen, das wir in der Entwicklung des russischen Marktes für zeitgenössische Kunst durch die aktive Moderation der Kommunikation zwischen einer wachsenden Anzahl von Sammlern und zeitgenössischen russischen Künstlern sehen."

Kuratorin der Ausstellung war Irene Calderoni, Kunstkritikerin und Kuratorin, die in Turin, Italien, lebte und arbeitete. Der Katalog der Ausstellung, der von Marsilio Editore herausgegeben wird, enthält Texte von Architekturhistorikern und Kritikern, die sich dem Dramatheater widmen. M. Gorki in Rostow am Don.

„SmartArt-Beratungsprojekte betonen immer den historischen Kontext der eingereichten Arbeit und unterstützen auch die Geschäftsaktivitäten anderer Marktteilnehmer“, sagte Ekaterina Vinokurova, Partnerin und Mitbegründerin von SmartArt. "Zu unseren Partnern zählen Förderfonds für zeitgenössische Kunst, Museen, Galerien, Finanzunternehmen und Privatinvestoren."

Der Raum von The Drama Machine ist mit dem Raum der Ausstellung verflochten - das Udarnik-Kino und seine berühmte Schiebedachkuppel sind ein weiteres einzigartiges Denkmal des Konstruktivismus, außerdem arbeitete der Kinoarchitekt Boris Iofan mit den Machern des "Traktors" Schuko und Geleich auf dem legendären und nicht realisierten Palast der Sowjets.

Die Ausstellung wurde organisiert, um junge russische Künstler von SmartArt Art Consulting zu fördern, deren Gründer Anastasia Karneeva und Ekaterina Vinokurova sind. Anastasia Karneeva verfügt über umfangreiche Erfahrung in der Beratung im Bereich Kunst und Investment, war mehr als 6 Jahre an der Entwicklung von Christies Auktionshausgeschäft in Russland beteiligt und eröffnete 2008 das erste Büro des Auktionshauses in Moskau. Ekaterina Vinokurova wechselte vom Vertreter der berühmten Londoner Galerie für zeitgenössische Kunst Haunch of Venison in Moskau zum Direktor der Moskauer Repräsentanz von Christie’s.

SmartArt ist bestrebt, die Bekanntheit von Künstlern zu steigern, bietet umfassende Förderprogramme an und setzt sich für Bildungsinitiativen ein.

Im Rahmen einer Reihe von Ausstellungen werden 9 wichtige zeitgenössische Künstler vertreten sein: Sergey Sapozhnikov, Alexandra Paperno, Alexej Buldakow, Anastasia Potemkina, Alexander Povzner, Daria Irincheeva, Alexandra Galkina, Svetlana Shuvaeva, Arseniy Zhilyaev.

Komplementär der Veranstaltung ist das Unternehmen der Marathon-Gruppe, das die pharmazeutischen Vermögenswerte von Alexander Vinokurov verwaltet. Die Veranstaltung wird von der Breus Foundation und der CosMoscow unterstützt.

Die Ausstellung ist vom 25. Januar bis 10. März für Besucher geöffnet. Eintritt frei.