Ausstellung von Werken von Vladimir Stein

Die Russische Akademie der Künste präsentiert eine Ausstellung mit Werken des korrespondierenden Mitglieds der Russischen Akademie der Künste Vladimir Albertovich Stein. Die Ausstellung wird mehr als 30 Gemälde umfassen, von denen viele in den letzten Jahren entstanden sind und noch nicht einem breiten Publikum präsentiert wurden.

„Für mich ist eine Ausstellung im Gebäude der Akademie der Künste zunächst einmal eine große Verantwortung. Oder besser gesagt, sogar einen kleinen Vorschuss. Wenn Sie sich an die Geschichte des Herrenhauses auf Prechistenka erinnern, läuft Ihnen schließlich ein Schauer über den Rücken. Was für Leute lebten hier! Das ist Graf Sergei Potemkin und natürlich der brillante Sammler und Kunstkenner Ivan Morozov“, sagt der Autor der Ausstellung.

In seiner beruflichen Tätigkeit stützt sich der Künstler auf die Traditionen der russischen realistischen Schule. Unermüdlich sucht er nach neuen Ausdrucksmitteln im Bereich farblicher Lösungen und plastischer Klarheit des Bildes, um eine künstlerische Sprache zu finden, die für den Betrachter verständlich ist und gleichzeitig seine persönlichen Ideale und Ansprüche widerspiegelt. Vladimir Stein entwickelt die Linie "Serov", versucht durch die Errungenschaften des Impressionismus das Spektrum der Möglichkeiten des Realismus zu erweitern und die Rolle der Grafik in der Malerei zu stärken, die zuvor einen untergeordneten Charakter hatte. Aus diesem Grund widmet er der Zeichnung stets besondere Aufmerksamkeit und betrachtet sie als grundlegendes Prinzip der Kunst.

Das Werk des Autors ist facettenreich: Mit gleichem Können schafft er Staffeleien, grafische und monumentale Werke. Die Zeitgenossen des Künstlers sind von großem Interesse, was sich deutlich in den von ihm geschaffenen Porträts widerspiegelt. Die ganze Aufmerksamkeit des Malers richtet sich auf die Persönlichkeit des Modells, seinen Charakter, seine Stimmung und seine innere Welt. Es ist unmöglich, das meisterhaft gemalte Porträt von Albert Alexandrovich („Plotnik“, 2003) zu übersehen, das so viel innere Kraft und Überzeugungskraft enthält, dass es die Grenzen eines einfachen natürlichen Porträts überschreitet. Die darauf abgebildete Person ist keine spezifische Person mehr, sie wird zu einem verallgemeinernden Bild des „russischen Handwerkers“. Enge Stimmung und das Bild eines Kollegen, des Künstlers Pavel Ryzhenko.

Dank der farbenfrohen Erscheinung des Charakters und des Könnens des Autors offenbart sich uns eine der Inkarnationen von Ilya Muromets - der Zustand einer ungeraden Quelle, die dieses männliche Bild zu einer Art Personifikation ganz Russlands macht. Durch das vergrößerte Format steht der Betrachter der abgebildeten Person gegenüber. Durch den Blick in die Gesichter versucht der Autor, nicht nur die Emotionen des Porträtierten, sondern auch seine emotionalen Erfahrungen zu lesen und darzustellen. Besonders lyrisch sind die Bilder von Freunden und Verwandten des Künstlers sowie von seiner Frau und seinen Töchtern, die ihm oft als Vorbilder dienen („Marina“, 2014–2019; „Daria“, 2020–2021; „Elizabeth“, 2020–2021).).

Ein weiteres wichtiges Genre im Werk des Meisters ist die Landschaft. Der Geschichte seines Landes nicht gleichgültig, reist er ständig in die malerischen Ecken Russlands und fängt sie ein. Viele Werke sind Moskau gewidmet, das für den Künstler zu einer der Hauptinspirationsquellen geworden ist - es erscheint als eine Stadt mit einer reichen Geschichte, die viel überlebt hat, aber ihren Charme nicht verloren hat. Zu den Arbeiten der letzten Jahre zählen Shkolnaya Street on a Winter Day (2020); Moskauer Straße (2021) und andere.

Vladimir Steins besondere Liebe zur Natur zeigt sich in seinen südlichen Landschaften, die das Ergebnis kreativer Reisen in seine Heimat auf der Krim und ins sonnige Italien waren, das von allen großen russischen Künstlern besucht wurde. Farbenfrohe Landschaften, die sowohl an originale Reisenotizen als auch an fertige Impressionsleinwände erinnern, stecken voller ungebrochener Lebenslust. Die Ausstellung zeigt „Antique Ruins“ (2000), „In Spring in Balaklava. Cembalo Fortress (2008), Fountain in the Livadia Palace (2014), Roman Forum (2019). Der Künstler zeigt oft Zeitgenossen in ruhigen mittelalterlichen Straßen („ Old Genua“, 2019) oder am grenzenlosen Meereshorizont („Soon to School“, 2018), wohin auch Menschen vergangener Zeiten harmonisch blicken konnten, was der Kunst des Autors eine zeitlose Prägung verleiht.

Der Text basiert auf einem Artikel von Tatyana Troitskaya.

Wladimir Albertowitsch Stein wurde 1967 in Simferopol geboren. 1987 absolvierte er das nach HS Samokish benannte Crimean Art College, wo er im Atelier unter der Leitung von LV Balkind studierte. Im selben Jahr trat er in das Moskauer Staatliche Kunstinstitut ein. VI Surikov, in das Porträtstudio des Volkskünstlers der UdSSR, Akademiemitglied der Russischen Akademie der Künste IS Glazunov. Nach seinem Abschluss am Institut begann der Künstler an der Ilya Glazunov Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture zu unterrichten, wo er die Abteilung für Malerei leitet. Als Teil kreativer Gruppen war er viele Jahre an der Gestaltung der Innenräume des Großen Kremlpalastes (Gebäude "B"), an der Bemalung von Kirchen im Ural, in Moskau und der Region Moskau, dem Palast von Alexei, beteiligt Michailowitsch in Kolomenskoje usw.