Ausstellung mit Werken von Oleg Aradushkin Automatische übersetzen

Die Russische Akademie der Künste präsentiert eine Ausstellung mit Werken des Verdienten Künstlers Russlands, korrespondierendes Mitglied der Russischen Akademie der Künste Oleg Afanasjewitsch Araduschkin. Die Ausstellung umfasst mehr als 50 Gemälde und Grafikserien.

Als Künstler mit einem breiten kreativen Spektrum, ein anerkannter Meister der Staffeleigrafik und Malerei, verfügt er über eine originelle Bildsprache und eine individuelle Handschrift. O. Aradushkin bevorzugt in seiner Arbeit das Landschaftsgenre. Seine Liebe zur russischen Provinz, in der sich die Besonderheiten des Nationalcharakters am deutlichsten manifestieren, spiegelte sich in einer Reihe von Werken wider: „Frühling auf Trubezh“, „Danilov-Kloster“. Vor dem Sturm“, „Auf Pakhra“, „Weißes Meer“, „Verklärungskloster“, „Abend auf der Kama“ und andere. Er schreibt über die Natur Zentralrusslands und des russischen Nordens, die Architektur antiker Städte und Denkmäler der alten russischen Kultur.

In der Ausstellung werden neben Kammerwerken auch Leinwände mit monumentalem Klang präsentiert, die sich durch die Allgemeingültigkeit plastischer Lösungen und die dramatische Intensität der Bilder auszeichnen. Aradushkin gibt zu: „Auch wenn ich aus dem Leben heraus arbeite, denke ich in Assoziationen.“ Dies gilt wahrscheinlich vor allem für Gemälde, die der rauen Natur des russischen Nordens gewidmet sind, und für den Zyklus „Solowezki-Inseln“. Er war 17 Jahre alt, als er zum ersten Mal dorthin kam und das Kloster sah, das für den Künstler zu einem Zentrum spiritueller Anziehungskraft wurde. Die Klostermauern waren Zeuge vieler tragischer Ereignisse in der russischen Geschichte. „Alle Menschen haben ihr eigenes Gelobtes Land, mit dem sie ihr ganzes Leben lang auf mystische, geheimnisvolle Weise verbunden sind. Ein solches Land sind für mich die Solovetsky-Inseln“, sagt der Autor. Die Temperatechnik, in der diese Werke hergestellt wurden, erinnert an antike Fresken, die nicht erhalten sind. Reflektierende Gemälde spiegeln die geistige Welt des Grafikers, die Bandbreite seiner Gedanken wider und offenbaren seinen Blick auf den historischen Weg Russlands.

Durch Farbnuancen und komplexe Licht-Luft-Beziehungen vermittelt der Künstler den sich verändernden Zustand der Natur zu verschiedenen Jahres- und Tageszeiten. In seinen Gemälden drückt ein bestimmtes Landschaftsmotiv, sei es das Bild eines blühenden Gartens oder einer Frühlingsflut, abgefallener Blätter oder schneebedeckter Dorfhütten, die Gefühle und Stimmungen des Meisters selbst aus. Eine zutiefst persönliche Haltung ist geprägt von aufrichtigen, lyrischen und harmonischen, subtilen Farbwerken, die seiner „kleinen Heimat“ gewidmet sind – der Region Moskau („An der Datscha“, „Handelsreihen. Alt-Podolsk“, „Flieder“). wo die Emotionen des Autors und das Leben der Natur in organischer Einheit leben. Er betont die Plastizität der Form, versteht es, sie zu verallgemeinern und Objekte mit neuen Facetten „strahlen“ zu lassen. Das Licht, das durch die offenen Fenster in den Garten strömt, verwandelt die gewöhnlichsten, alltäglichen und bekanntesten Dinge in eine fantastische Schönheit und erfüllt unsere unruhige Welt mit Lebensfreude. Zu den Lieblingsmotiven zählen reife Äpfel – die großzügigen Geschenke des Herbstes. Der Künstler folgt den besten Traditionen der russischen Landschaftsmalerei und versteht es, die wahre Schönheit seines Heimatlandes selbst im einfachsten Motiv zu erkennen und zu vermitteln und ein inspiriertes Bild der russischen Natur zu schaffen.

O. Aradushkin arbeitet gerne in Serien, an mehreren Leinwänden gleichzeitig. Für jede Episode findet er seine eigene stilistische Lösung und seine eigene emotionale Struktur. Der Wunsch, die eigene Bildsprache zu erweitern, sie mit neuen Farben anzureichern und die Suche nach neuen bildnerischen und plastischen Lösungen zeichnen die Italien gewidmeten Werke des Meisters aus. In seiner italienischen Serie wird das Farbschema komplex entwickelt, verfeinert, basierend auf Halbtönen, Nuancen der Licht-Luft-Umgebung. In den ausdrucksstarken Leinwänden, die von einem freien Bildstil geprägt sind, scheinen wir den Geruch zu spüren, der die Luft durchdringt. Kreative Reisen nach Frankreich, Italien und Deutschland wurden zur Quelle für die Entstehung neuer grafischer und bildnerischer Werke des Künstlers.

Oleg Afanasyevich Aradushkin wurde 1951 in Podolsk, Region Moskau, geboren. Als Absolvent der Moskauer Kunstschule zum Gedenken an 1905 schloss er 1976 die Kunstabteilung des All-Union State Institute of Cinematography mit Auszeichnung ab, wo er unter der Leitung der Professoren GI Epishin und PI Pashkevich studierte. Als Produktionsdesigner war er an der Entstehung mehrerer Spielfilme im nach M. Gorki benannten Zentralen Filmstudio für Kinder- und Jugendfilme beteiligt. Dazu gehören „Rot und Schwarz“ (1975), „Der Bär im Norden“ (1978), „Die Entführung des Jahrhunderts“ (1980), „Die Rückkehr des Bewohners“ (1981), „Komet“ (1982) und andere. 1977 wurde er in den Künstlerverband aufgenommen. Der Autor war Lehrbeauftragter an der Kunstabteilung der VGIK, unterrichtete Zeichnen, Malen und Komposition und war außerordentlicher Professor (1996-2000). Seine Werke werden in vielen Museen, Galerien und Privatsammlungen in Russland und im Ausland aufbewahrt.