Ausstellung von Werken von Nikita Fomin in den Ausstellungshallen der Russischen Akademie der Künste Automatische übersetzen

14. April 2015 um 16 Uhr in den Ausstellungsräumen der Russischen Akademie der Künste unter der Adresse: st. Prechistenka, 21, eröffnet eine Ausstellung des Verdienten Künstlers der Russischen Föderation, korrespondierendes Mitglied der Russischen Akademie der Künste Nikita Fomin.

Die Ausstellung findet vom 14. April bis 10. Mai 2015 statt.

Die Ausstellung umfasste über 50 Gemälde aus verschiedenen Jahren.

Abend auf der Piazza del Campo. 1981.

Der Künstler wurde 1949 in Leningrad in der Familie eines berühmten Malers, Meister der lyrischen Landschaft PT Fomin, geboren. 1973 absolvierte er das St. Petersburger Institut für Malerei, Skulptur und Architektur. IE Repin, eine Werkstatt monumentaler Malerei unter der Leitung von Acad. AA Mylnikova. Derzeit ist er Professor an diesem Institut. Seit 1972 hat er an über 200 Kunstausstellungen in Russland und anderen Ländern teilgenommen. Zusammen mit den Künstlern S. Repin, V. Sukhov und I. Uralov ist er Autor von Mosaiken und Wandgemälden für öffentliche Gebäude und Bauwerke seiner Heimatstadt, anderer russischer und ausländischer Städte, wie beispielsweise ein Denkmal für die heldenhaften Verteidiger Leningrads, das Denkmal für die „Gefallenen Soldaten“ in Selenogorsk, die Russische Nationalbibliothek, U-Bahnstationen, Hotels usw. Beteiligte sich an der Rekonstruktion von Wandgemälden der Kathedrale Christi des Erlösers in Moskau und einer Reihe von Kirchen in St. Petersburg.

Pskov landen. 2003.

Innere Monumentalität ist auch für die Staffeleiarbeit von Nikita Fomin bekannt. Sie haben eine klare Architektur, einen präzisen Umgang mit Farben und einen aktiven emotionalen Anfang.

In ständiger Suche versucht Nikita Fomin, ihre besondere Wahrnehmung der uns umgebenden Realität zum Ausdruck zu bringen. Wo immer ein Künstler seine Werke schafft - in St. Petersburg, Paris, Pskow, Venedig oder Rom - bleibt er im wahrsten Sinne des Wortes ein Petersburger Künstler, der hohe fachliche Kompetenz und ein tiefes Verständnis für die pittoreske Kultur seiner Vorgänger verkörpert.

Die Fähigkeit, die Leistungen verschiedener Kunstschulen bei ihrer Suche zu kombinieren und gleichzeitig die moderne Haltung und Individualität zu bewahren, ist eine der Haupteigenschaften von N. Fomins Malerei.

Nikita Fomin schafft Landschaftsbilder. Basierend auf Feldimpressionen komponiert er mutig das, was er in der Natur gesehen hat und bringt eine offene Klangfarbe ein.

Das rosa Haus. 1993.

In N. Fomins Gemälden verwandelt sich die städtische Umgebung in eine Art Dekoration, um sich in Farbe auszudrücken und seine nostalgische Liebe zur alten Architektur zu formen. Dies zeigt sich insbesondere in den Landschaften zum Thema der Heimatstadt St. Petersburg. Ihre Theatralik manifestiert sich in der Art und Weise, wie der Künstler versucht, die aus seiner Sicht interessantesten Objekte, Gebäude oder Ereignisse in den Vordergrund zu rücken. In einigen Landschaften ist eine komplexe Kombination aus einem klaren Schattenbildmuster und gleichzeitig einer aufregenden, malerischen „Fluktuation“ der Formen sichtbar.

Die ländlichen Landschaften des Künstlers, die er auf Pskower Land malt, insbesondere in dem kleinen Dorf Mali bei Izborsk, zeichnen sich durch Aufrichtigkeit, Einfachheit und besondere Lyrik aus. Im Gegensatz zu urbanen Ansichten lehnt der Künstler scharf definierte Konturen ab und erzielt einen besonderen melodischen Klang.

Heller Morgen 2006.

Die erstaunliche Natur dieser Region, streng und majestätisch, ist eine unerschöpfliche Quelle für plastische Motive. Die monotonen Rhythmen der Straßen der Stadt werden durch glatte, fließende Linien aus Hügeln, gemächlichen Flüssen und Wolken ersetzt. Besonders die Übergangszustände der Natur („Aprilhaze“, „Frühlingsabend“, „Vorfrühling“, „Winteranfang“, „Abend im August“) ziehen den Künstler an. In einer Reihe von Werken hat der Meister Denkmäler der alten russischen Architektur als Erinnerung an vergangene Größe, Macht und stolze Uneinnehmbarkeit festgehalten.

Die Ausstellung umfasst Werke, die als Ergebnis von Reisen in Italien, Frankreich, Deutschland und anderen Ländern entstanden sind („Café am Montmartre“, „Abend in Rom“, „Abend auf der Piazza del Campo“). Städte in den Gemälden von N. Fomin leben ihr eigenes besonderes Leben, der Künstler nimmt sie als lebendige Charaktere wahr, mit ihrer Stimmung, ihrem Charakter, ihrem Schicksal.

An den Wänden des Klosters. 2005.

Das Genre Stillleben ist für den Künstler nicht weniger interessant. Entstehen Landschaftsarbeiten von N. Fomin als Spiegel seiner Wahrnehmung der ihn umgebenden Welt, so ist ein Stillleben jene künstlerische „Küche“, in der er frei experimentiert, die plastische Form transformiert, die inneren Gesetze der Malerei erfasst.