Ausstellung von Werken von Myud Mechev "Bilder unter dem Sofa." Anlässlich des 90. Geburtstages des Künstlers Automatische übersetzen

In den Ausstellungsräumen der Russischen Akademie der Künste (Moskau, Pretschistenka 21) wird eine Ausstellung mit Gemälden eines der größten russischen Grafiker, des Volkskünstlers der Russischen Föderation, des Akademikers der Russischen Akademie der Künste, Myud Marievich Mechev (1929- 2018) "Bilder unter dem Sofa" zum 90. Geburtstag des Meisters. Die Ausstellung zeigt 44 Staffeleien des Künstlers aus verschiedenen Jahren, die noch nie zuvor ausgestellt wurden. Zum ersten Mal wird die Eröffnung der Ausstellung von Myuda Mechev in der Akademie der Künste ohne die Anwesenheit des Autors stattfinden, der am 27. September 2018 verstorben ist.

Die Arbeit von Myud Mechev ist bei Kennern der bildenden Kunst in Russland und anderen Ländern weithin bekannt und beliebt. Er hat seine Spuren in der Weltkultur als herausragender Meister der Buchgrafik hinterlassen und an epischen und monumentalen Themen gearbeitet. Seine Arbeit ist durch hohe staatliche und berufliche Auszeichnungen gekennzeichnet. M. Mechev - Preisträger des Staatspreises der RSFSR im. IE Repina, ein ausländisches Ehrenmitglied der Kalevala-Gesellschaft (Finnland), Inhaber des Ordens der Weißen Rose ersten Grades (Finnland), wurde von der finnischen Regierung mit einer großen Silbermedaille und Elias Lennrot-Bronzemedaille ausgezeichnet. Die Meisterwerke befinden sich in der Staatlichen Tretjakow-Galerie, im Staatlichen Russischen Museum, im Museum der Schönen Künste der Republik Karelien, in vielen russischen und ausländischen Museen sowie in Privatsammlungen in den USA, im Vatikan, in Finnland und in anderen Ländern.

M. Mechev wurde 1929 in Moskau in der Familie des Künstlers K. Panteleev-Kireev geboren. Er absolvierte die Moskauer Hochschule für industrielle Kunst (ehemals Stroganovskoe). Der Künstler begann seine Karriere 1949 im All-Union-Wettbewerb um die besten Illustrationen für das karelisch-finnische Epos „Kalevala“, er schuf mehr als 200 Aquarelle und Zeichnungen. Ein Buch mit den Werken eines jungen Autors, das ans Licht kam, brachte ihm wohlverdienten Erfolg, und spätere Ausgaben des Epos in russischer und finnischer Sprache mit Stichen des Künstlers brachten Weltruhm. Im Jahr 2009 wurde Myud Mechev der Titel eines Ehrenbürgers der Republik Karelien verliehen.

Seit 1975 widmet der Künstler 15 Jahre seiner schöpferischen Tätigkeit der Veranschaulichung von "Tales of Bygone Years". Seit 1991, in den letzten Jahrzehnten, hat M. Mechev an der Illustration der vier Bücher des Evangeliums gearbeitet und dabei mehr als 300 Zeichnungen geschaffen, wobei er dieses Thema als das wichtigste in seiner Arbeit ansah. Dieses herausragende asketische Werk des Künstlers wurde mit der Goldmedaille der Russischen Akademie der Künste ausgezeichnet. Später schuf er Illustrationen für die Apostelgeschichte, die Apostolischen Briefe und die Apokalypse.

1993 verlieh Papst Johannes Paul II. Mud Mechev eine Pontifikats-Silbermedaille für Humanismus und künstlerische Leistungen.

Jeder Buchband mit Illustrationen von Myuda Mechev ist ein eigenständiges Kunstwerk, das künstlerisches Talent, Hochtechnologie und die Weitergabe von Spiritualität von Quellen kombiniert. Sein Leben war der Buchgrafik gewidmet. Die Staffelei des Künstlers ist jedoch eine ganz besondere Seite seines Lebens. Trotz der Tatsache, dass die Erstellung grafischer Zyklen von Illustrationen fast seine ganze Zeit in Anspruch nahm, fand er auf unverständliche Weise Möglichkeiten, an Staffeleiarbeiten zu arbeiten.

Die in der Ausstellung präsentierten Staffelei-Werke, beginnend mit den nordischen Werken der späten 50er Jahre des 20. Jahrhunderts, wurden in einem asketisch zurückhaltenden Stil ausgeführt und enden mit Stillleben, die in den letzten Lebensjahren des Künstlers entstanden sind und die Leichtigkeit seines Schreibens bestimmen erreicht impressionistische Virtuosität, sprechen von M. Mechev als Nachfolger der besten Traditionen der einheimischen Kunst. Sie zeigen die höchste Professionalität, die es dem Künstler ermöglichte, in einer Vielzahl von Themen, grafischen Techniken und Techniken zu arbeiten und Aquarelle, Gouache, Pastelle, Mischtechnik, Bleistift, Kohle usw. perfekt zu beherrschen.

Myud Mechev betrachtete seinen Beruf als den besten und glücklichsten, da der Künstler als Kind immer von der Welt überrascht und bewundert wird und gleichzeitig die Fähigkeit behält, seine Wunder zu sehen. Diese Wahrnehmung und Lebenseinstellung bildete die Grundlage aller seiner Staffeleiarbeiten.

Das künstlerische Können von Myuda Mecheva ist faszinierend. Durch die Richtung des Pinselstrichs konnte er das Gebrüll des Ofenzuges („Good Traction“) vermitteln, der Grauton ist der kühle Frost von Winter Petersburg („Frozen Fontanka“), die Linie der Figur ist die Comicfigur der Charaktere ("Drei Petersburger Krähen"). Der Künstler selbst betrachtete das Kriterium der hohen Kunst jedoch nicht so sehr als das Können, das er bei anderen schätzte und sich ständig verbesserte, sondern als das Engagement für ein großes Thema. Er sagte oft, dass es das „große“ Thema sei, das es uns ermöglicht, uns voll und ganz auf die Arbeit zu konzentrieren, und dann, als ob der Allerhöchste selbst die Hand des Künstlers führen würde…

Die Ausstellung der Jubiläumsausstellung an der Akademie der Künste fand ihren Platz zu allen Lieblingsthemen von Muda Mecheva. Dies sind nördliche Landschaften, die ihn mit ihrer Epik faszinierten. Dies ist Baraniy Bereg - der Nachlass des Künstlers in Karelien bei Petrosawodsk - ein Ort, an dem alles, was sein Leben und Werk erfüllte, mit Bedeutung zusammengebracht wurde, ein Ort, den er oft schrieb: das Ufer des Onega-Sees, eine Hütte, eine Werkstatt, ein Wald, Blumen, Vögel, Dinge, das Leben vergeistigen. Ein weiteres Thema ist das Thema Stadtarchitektur, das den Künstler mit einer einzigartigen Perfektion kreativen und technischen Denkens anzog. Venedig, Rom, Paris, Helsinki, Wien, London, Amstredam, Petersburg, Moskau, russische Städte… Zahlreiche Reisen ermöglichten es dem Künstler, die berühmten architektonischen Ensembles, Strukturen, Architekturstile und Epochen kennenzulernen. Er empfand Architektur als eingefrorene Musik und schrieb sie wie musikalische Themen - leicht und resonant.

Stillleben - dies ist ein weiteres „großes Thema“, das den sehr lebendigen und bewundernden Blick des Kindes verkörpert, das das Große für das Kleine sieht. Alle Gemälde von Muda Mechev sind voller Bewunderung für die Schönheit der Welt, und dies war ein besonderes Geschenk des Künstlers - Schönheit und Perfektion in all ihren Erscheinungsformen zu sehen und kleine Geschichten in kurzen, lakonischen Themen zu kreieren, die die Phantasie faszinieren.

Wenn die Geschichten der in der Ausstellung gesammelten frühen Werke erzählend und mit monumentalen Bildern gefüllt sind, dann fühlen sich die Künstler in späteren Gemälden von Details, unerwarteten Winkeln, Momenten voller Wärme und Intimität angezogen. In der Ausstellung werden beispielsweise vier Gemälde mit dem Bild des Ofens gleichzeitig gezeigt - "Herbstofen", "Gute Traktion", "Spiegelbild eines frisch getünchten Ofens", "In einer Werkstatt an der Lammküste", in der Das Bild des Ofens wird zum Symbol der Wärme und das Thema wird zum Thema der Bewunderung der Welt für das hinzugefügt, was sie uns in den einfachsten Momenten gibt.

Talent begleitete den Meister in allen Bereichen der Kreativität. Er widmete seine Zeit und Literatur. Von den großen fertigen Werken wurden der Roman Porträt eines Helden und Zaonezhskaya Tale veröffentlicht. In den Familienarchiven sind Notizbücher, Manuskriptentwürfe und langjährige Korrespondenz aufbewahrt. Er hat immer die Namen seiner Bilder erfunden, und das war der letzte Akkord des Werkes.

Am Ende seines Lebens malte Myud Mechev Blumen. Die „Überreste des Paradieses auf Erden“ wurden für ihn zum Inbegriff kreativer und vitaler Weisheit, die aus Überraschung, Bewunderung, Schönheit und Dankbarkeit bestand und das Kapitel des „großen Themas“ des Lebens abschloss.

"Was für ein wundervolles Leben dieser Welt…", sagte der Künstler. Seine Freunde und Verwandten werden seine Stimme, Geschichten, Gedanken über Kunst, Erinnerungen, Witze nicht vergessen… Heute klingt diese Stimme auf der Ausstellung "Bilder unter dem Sofa". Nachdem wir genau zugehört haben, werden wir es vielleicht wieder hören.

Der Text wurde auf der Grundlage eines Artikels von O. Belozerskaya "Das wunderbare Leben dieser Welt" erstellt.