"In der Zeit baden." Ausstellung von Werken von Dmitry Sandzhiev zum 70. Geburtstag des Künstlers. Malerei, Grafik

Die Russische Akademie der Künste präsentiert eine Ausstellung mit Werken des Akademiemitglieds der Russischen Akademie der Künste, des Volkskünstlers Russlands, Dmitri Sandzhiev, „Bathing in Time“. Die Ausstellung zeigt rund 30 Gemälde und Grafiken, die der Autor vor allem in den letzten 10 Jahren geschaffen hat.

Nach seiner Nationalität ist Kalmück in Sibirien geboren und aufgewachsen, und Dmitri war bereits ein junger Mann in seiner historischen Heimat - Kalmückien.

Dmitry Sandzhiev begann seine Karriere in den späten 1970ern - frühen 80ern als Grafiker. 1974 schloss er das Yaroslavl Art College mit Auszeichnung ab. In der Zeit von 1975 bis 1981 studierte er am Moskauer Kunstinstitut. VI Surikova, danach setzte er sein Studium an der Kreativwerkstatt der Akademie der Künste der UdSSR unter der Leitung von OG Vereisky (1981-1984) fort. In den frühen 1980er Jahren wurde bei der zweiten Internationalen Triennale des Zeichnens junger Künstler in Nürnberg die Diplomarbeit von Dmitry Sandzhievs „Witwenhirte“ mit einem Sonderpreis ausgezeichnet.

Nachdem der Künstler in seiner Studienzeit mit kreativer Autarkie und dem Mysterium der Natur auf sich aufmerksam gemacht hat, überrascht er den Betrachter immer wieder mit einer Unzahl von figurativen Improvisationen. Die Fähigkeit der Grafiken auf erstaunliche Weise macht die Schwarz-Weiß-Zeichnung leuchtend und erhält die Merkmale einer einzigartigen Bildqualität, die durch die Verschmelzung von Tönen, Mitteltönen und Vierteltönen entsteht. So spiegeln die Linien und Nuancen von Strichen einerseits die Bilder des echten Steppenlebens wider und geben dem Betrachter andererseits einen Eindruck von den zeitlosen Ereignissen dieser Aktion.

Das universelle Talent Sandzhievs, das sich in verschiedenen Bereichen der Grafik manifestierte - von detaillierten thematischen Zyklen bis hin zu Buchillustrationen - wurde auf dem Gebiet der Malerei mit nicht weniger Kraft verkörpert.

Der fantastische Realismus der Kreativität des Künstlers steht im Einklang mit den kosmischen Bestrebungen des menschlichen Geistes, den Vorboten des Auftretens paralleler Welten in der Weite des Universums. Seine exquisiten Farbbilder besitzen eine kraftvolle Energie, die den Betrachter entgegen traditioneller Vorstellungen und Kenntnisse in eine imaginäre, neu geschaffene Welt entführt.

Hinter der äußeren Leichtigkeit, Sandzhievs Werke zu lesen und wahrzunehmen, kann man die bedeutende Symbolik der von ihm geschaffenen Bilder erahnen. Die Welt des Künstlers ist voller mysteriöser Charaktere, erfundener Charaktere. Die besondere Poetisierung und Metaphorik seiner Arbeit spricht von dem Reichtum der Vorstellungskraft, der sowohl die Lebenserfahrung als auch die Erfahrung von Generationen, die aus den Tiefen der Jahrhunderte zum Meister kamen, aufgesogen hat. Die Wahrheit in den Gemälden von Dmitry Sandzhiev ist eine figurative Fantasie, die zur Suche nach einem harmonischen Beginn des Lebens führt. In dem Bestreben, den Geist unserer Zeit mit seinen ausgefeilten soziokulturellen Codes durch Bilder der Weltkultur zu vermitteln, sättigt der Künstler seine Arbeit mit einer Fülle von Bedeutungen und Assoziationen, die sich nicht immer direkt aus der tatsächlichen Bedeutung der Handlungen ergeben.

Ein charakteristisches Merkmal des Gemäldes des Meisters ist die Dreifaltigkeit der Äußerung (Triptychon), mit der Sie auch den bildinternen Charakter der Staffelei überwinden können.

Die Werke des Künstlers befinden sich in so berühmten Museen und Kunstgalerien wie der Staatlichen Tretjakow-Galerie, dem Staatlichen Museum des Ostens, dem Staatlichen Russischen Museum, der weltberühmten Sammlung von Ludwig (Deutschland) und der Sammlung von Faber-Castell (Nürnberg, Deutschland)), das Metropolitan Museum of Art (USA) und in vielen anderen Museen, Kunstgalerien und Privatsammlungen in Russland und auf der ganzen Welt.