Ausstellung "Oleg Frontinsky. Der Künstler und seine Sammlung" Automatische übersetzen

Oleg Borisovich Frontinsky wurde 1938 in Leningrad geboren. Das Kind überlebte die Blockade. Nach seinem Abschluss an der Fakultät für Architektur der Akademie der Künste im Jahr 1961 arbeitete er viele Jahre an Designinstituten. Seine wahre Leidenschaft war und ist jedoch das Malen, nach dem er sich in den frühen 1950er Jahren während des Unterrichts im Palast der Pioniere im berühmten Atelier von SD Levin sehnte.

Der akademische Alltag konnte seine Persönlichkeit nicht besiegen. Der Impfstoff der französischen Moderne sowie die Bekanntschaft und anschließende Freundschaft mit den Künstlern des Arefev-Kreises wurden gerettet. In ihnen wurde ihm die wahre künstlerische Wahrheit offenbart. Dank ihnen erkannte und setzte sich Frontinsky die Ziele, die er sein ganzes Leben lang erreichen wollte. Der Einfluss ihrer Kunst ist in einigen Werken der 1970er und 1980er Jahre mit ihrem pastösen Schreibstil, ihrer kraftvollen Kontur, ihrer reichen und ausdrucksstarken farbigen Textur, die mit kühlender Lava verbunden ist, deutlich zu spüren fokussierte, manchmal offene, entspannte Farbe.

Der Wunsch, sein Gesicht zu finden, seine eigene Bildsprache zu entwickeln, führte jedoch zu einer Weiterentwicklung. In den neunziger Jahren machte sich eine Tendenz zur Vereinfachung (aber nicht Verarmung) des Bildes bemerkbar, die die konstruktive Grundlage des Bildes enthüllte. In Zukunft weichen immer mehr bunte Teigmischungen dem Ort der Farbe, der prägnanteren Form. Bis Ende der 2000er Jahre baut er häufig eine Form mit farbigen Linien auf, die sich von der reinen Bildhaftigkeit in Zeichenrichtung entfernt, die bunte Ebene moduliert und eine vibrierende Oberfläche erzeugt. „Ich betrachte das Gesetz der Material- und Ausdrucksökonomie allgemein als das Hauptgesetz der Kunst“, formuliert der Künstler sein Credo.

Nachdem er sein ganzes Leben auf der Wassiljewski-Insel verbracht hatte und ein überzeugter "Inselbewohner" war, wählte Frontinsky eine Stadtlandschaft als sein Hauptthema. In seinen vielen Ansichten von Leningrad-Petersburg können Sie eine breite Palette von Gefühlen und Zuständen sehen, die unsere Stadt provozieren kann. Und Traurigkeit und Freude und Konzentration und Freude und Zärtlichkeit und Brutalität… Hier ist eine zeremonielle Ansicht von Isaac, und hier scheint es ein völlig unauffälliger Durchgangshof auf Wassiljewski zu sein. Vor uns liegt ein weitläufiges Stadtpanorama vom Dach eines der Häuser aus, dann ein Blick aus dem Fenster eines Sportplatzes im Innenhof. In der Regel sind diese Landschaften praktisch nicht besiedelt. Nur gelegentlich sieht man kleine Mitarbeiterzahlen von Menschen.

Aber irgendwann ändert sich die Optik des Künstlers. In den frühen neunziger Jahren tauchte in seiner Arbeit eine weitere thematische Ebene auf. Vorher gesichtslose Figuren rücken plötzlich näher und werden zum grafischen Hauptmotiv: Skizzen, Szenen und Positionen. Und praktisch in jeder dieser Szenen irgendwo dort, jenseits der Ebene der Leinwand, ist eine Art Handlung impliziert, obwohl sie nicht immer klar zu lesen ist. All diese Skizzen, Linien, Eisbahnen, Pools und Strände sind voller Alltagsspezifität. Und diese Konkretheit liegt nicht in den Details der Beschreibung, sondern in der Fähigkeit, mit Plastik zu vermitteln, bedeutet das Gefühl der Lebensfülle, psychologische Gewissheit.

Es sei darauf hingewiesen, dass diese Ausstellung nicht ganz gewöhnlich ist. Als retrospektive monografische Ausstellung eines anerkannten Meisters der Stadtlandschaft repräsentiert sie gleichzeitig eine weitere kreative Facette des Künstlers - die Fähigkeit, das Talent eines anderen subtil zu spüren.

Viele Künstler haben eine Art Kunstsammlung. Seltener sind sie das Ergebnis der bewussten Tätigkeit ihres Besitzers. Frontinsky sammelte gezielt die für seine Entwicklung wichtigen Werke von Künstlern. Die präsentierte Kollektion ist gewissermaßen ein Nährboden für seine eigene Kreativität. Es basiert auf den Arbeiten von A. Arefiev, G. Ustyugov, V. Shagin, R. Vasmi, Sh. Schwartz, V. Nekrasov, O. Grigoriev… Darüber hinaus waren viele von ihnen einer der ersten, die das Talent von Oleg Borisovich entdeckten, und die Freundschaft mit ihnen wurde für viele Kinder fortgesetzt. Dieser Teil der Ausstellung kann als eine Art Stimmgabel für die gesamte Ausstellung betrachtet werden, die dem bevorstehenden 80-jährigen Jubiläum des Künstlers gewidmet ist.

Ausstellung „Oleg Frontinsky. Der Künstler und seine Sammlung "
22. Dezember 2017 - 4. Februar 2018
Mi - So: von 12.00 bis 19.00 Uhr
Neues Museum von Aslan Chekhoev
St. Petersburg, 6. Linie VO, d. 29
www.novymuseum.ru
Tel.: (812) 323 50 90
Tickets: voll - 350 Rubel.,
bevorzugt 200 reiben. (Rentner, Studenten)